从柳诗看柳宗元贬后内心世界──兼论贬谪流放文人心态

本文将柳宗元贬后生活分为三个阶段。永州时期、转折时期、柳州时期。并结合各个时期的诗作内容，分析其内心世界。旨在把极其后期思想变化轨迹，了解其诗歌风格成因。同时对于古代被贬流放文人心态亦有所论及。     

著名山水画家袁晏作品欣赏

袁旻,笔名半山,号山外山人,安徽宣州人,1939年8月生,毕业于河南大学美术系,系中国书画艺术家联合会副会长,河南省美术家协会会员,河南省中国书画家协会特邀顾问,河南省当代中国书画院院长,中国书画家联谊会河南书画院常务副院长,中国干部网艺术总监,美国联邦文化教育协会国际文化研究院研究员、客座教授,国家高级美术师。     

寄兴感怀的宋代文人画

北宋建立以后,结束了五代十国纷繁战乱的局面,经济和文化得到了迅速的芨展。由于都城汴京经济繁荣、社会安定,大量的宫廷画家、文人士大大、职业画家以及民间的手工艺者汇聚于此,他们或足技艺高超、画风严谨,或是底蕴深厚、力图创新。各门类艺术的活跃与交融使得汴京继唐代长安、     

著名山水画家韩浪

韩浪,1955年生,粤北连州人。1978年考入广东省工艺美术学院,1988年考入广州美术学院研究生班,1991年人中央美术学院进修中国画,2003年成为中国艺术研究院中国画高级访问学者,2004年人中国画研究院龙瑞工作室,现任佛山市群众艺术馆美术部主任、中国画工作室主持。韩浪的主要著述有《韩浪画集》、《小小韩浪》、《粤山亦苍茫·韩浪》、《中国优秀水墨》、《韩浪小品》、《江苏画刊提名·二十一世纪优秀艺术家·韩浪》、《水墨品质·韩浪卷》、《艺术界创刊100期推荐中国画家韩浪》、《二十一世纪重要影响山水画家个案研究·韩浪》、《当代中国画名家系列·韩浪卷》、《大家风采·韩浪卷》     

由笔谈管窥中朝文人文化意识的差异——以朴趾源、洪大容等人为例

《燕行录》所载笔谈清晰、鲜明地反映了清代中朝两国文人的观念意识与精神风貌,两国文人对妇德、冠婚丧祭、士民生计观的认识有着明显的差异。中国文人赞扬严守仪礼的朝鲜社会风俗,还不禁表示出"乐国乐土,乐生乐死"的钦羡;洪大容与朴趾源肯定了清代风俗的质朴,认识到中国风俗文化已摆脱之前的传统框架,转向相对简化的形式,从而意识到文化的相对性与固有性。     

明代文人与行卷

行卷是由唐代科举衍生的一个重要文化现象,很多士子借助行卷的方式得以登第。但宋以降,由于采取弥封、誊录等措施,降低了行卷在科举考试中的作用。学者大多认为,行卷在唐、宋之后便不复存在,但实际上,行卷之风在明代中后期再次兴盛,士子又奔竞于名公贵人之门。明代文人的诗文集收录了许多有关行卷的文章,特别是明代文人相互标榜及结社等风气的盛行,为明代行卷的兴盛提供了有利条件,从而对文人心态、社会风气等产生了较大影响。     

爱莲说

从古至今,荷花都受到人们的青睐。古人咏莲,诗词里雅韵欲流,行墨间似乎带着莲花香。今人谈荷,亦有着美之至、情之至、物之至的独特韵味和意境。荷花是传统文人墨客笔下寓意“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的君子人格,更是“清水出芙蓉,天然去雕饰”的佳人美眷,象征“卷舒开合任天真”的纯真性情,寄予着中国人对动人爱情和纯洁灵魂的坚贞追求。     

虞山诗社文人与常熟近代报刊事业

常熟近代报刊事业发达,自1900年起至1949年止,常熟知识分子所办报刊累计达200余种,如此数量众多的报刊推动了常熟社会从传统向近代的转型。虞山诗社(1920-1937)是近代常熟规模最大的文学社团,在其存在的十七年中常熟近代报刊事业臻于辉煌。该诗社社长俞鸥侣、钱南铁的办报经历是诗社文人乃至常熟近代知识分子创办报纸的缩影,在其带动下虞社文人积极创办报纸。虞社文人在推动常熟近代报刊事业发展以及常熟社会的近代化转型进程中发挥了重要的作用。     

山水之间 心灵写照——刘明山水画评析

意境是山水画的灵魂,它是那种能深刻表现宇宙生机、世界实相和人生真谛的艺术化境,也就是说意境产生自意象而又超越于意象,旨在追求＂景外之景＂、＂象外之象＂的韵致,最终是心灵的反映。作为一位青年山水画家,刘明有着对＂意境＂的仔细体味和把握,善于用虚实结合的方法,构造他梦幻般的山水世界,他极为重视个人的主观感受,将宇宙、山川、太空等作为作品的表现题材,追求古朴清新、雅意天成的笔墨形式,并带有明显地经过心灵调节之后的和谐。     

炫像——张卫水墨艺术展题记

新文人画曾在上世纪90年代热闹过一阵子。当时画坛有关新文人画是＂新的＂文人画还是＂新文人＂的画的论争焦点,在今天看来,也许并不是新文人画在后85美术思潮生成的核心问题。新文人画无疑是在水墨画经历西方写实主义改良和现代主义洗礼之后,对于传统文人画的一次巡礼与回归。在经历过＂文革＂与＂85美术新潮运动＂的新文人画家们,特别想把那种正儿八经的、有些道统观念的中国画推倒,以“戏弄”和“把玩”的心态来揭示他们理想精神的幻灭。是“新的”文人画还是“新文人”的画其实己不重要,重要的是他们从传统文人画里找到了“以画为寄”、“以画为乐”的创作态度与生存方式。今天,新文人画作为一场运动,也许早已烟消云散,但从那个年代成长起来的画家都曾拥有那段不可轻易磨灭的文化记忆。