黑水城抄本《解释歌义》和早期等韵门法

黑水城出土的一部题为《解释歌义》的等韵门法著作，是智邦《指玄论》的附录，原作者为１０世纪的僧人王忍公。书中首次透露，音韵学界一向认为集大成于元明两代的等韵门法实际上在五代或宋初就已具系统的雏型。随着《解释歌义》的重新面世，人们将会对汉语等韵学的起源产生些新的认识     

诗意的栖居——花瑶讪歌史学、文化价值初探

花瑶是聚居在湖南省隆回县境内一个不足七千人的古老族群,是瑶族中一个独特的分支,由于封闭的生活环境,古老的民俗文化得以保存至今。花瑶讪歌就是其中最有价值的遗产,2006年花瑶呜哇山歌被录入湖南省首批非物质文化遗产。文章从花瑶讪歌所散发的思想、艺术魅力中初步探索了花瑶讪歌的史学、文化价值,以期引起研究者的注意。     

“高唱生命之歌”写作能力拓展

人生是一张纸，调好色，拿起笔，你可绘出多彩的画图。人生是一首歌，人世间的悲欢离合、喜怒哀乐、盛衰兴替，都可谱出或壮美或凄婉的乐章。     

辛弃疾《归朝欢》与韩愈《石鼓歌》

《石鼓歌》为韩愈七古名篇,前人多所评赞,然对于其主旨的分析把握稍显隔膜;《归朝欢.题赵晋臣敷文积翠岩》是辛弃疾咏物名篇,该词不仅多处化用韩愈《石鼓歌》诗句,而且立意构思、主题思想也皆从韩愈《石鼓歌》脱化而来。从辛弃疾《归朝欢》我们可更清晰地把握韩愈《石鼓歌》之"诗心"。     

故乡是歌

出门在外的人是失根的兰花，是逐浪的浮萍，是飞舞的秋蓬，是因风四起的蒲公英。而我，正是兰花中的一棵，浮萍中的一朵，秋蓬的一丛，蒲公英的一蕊。[第一段]     

英汉诗歌中夕阳意象之崇高美

夕阳是英汉诗歌中一个常见的典型意象.面对夕阳西下,诗人不同的审美角度会产生不同的情感心理.赞美者有之,感伤者有之.依据朗吉努斯、康德等西方美学家对崇高的论述,对英汉诗歌中夕阳意象所呈现的崇高美进行了探讨分析.     

黄河三角洲民间音乐文化研究——吕剧的起源

吕剧作为一种地方音乐文化的产物,深深植根于地方音乐文化生活之中。吕剧是在地方说唱艺术“山东琴书”的基础上,吸取了《凤阳歌》等其他民间音乐艺术,发展成为“化装扬琴”,而后又经发展,成为中国八大剧种之一。吕剧昭示着黄河三角洲人民的生活经历和文化的发展,是当地人民精神的寄托和对“真善美”的追求。     

《俄狄浦斯王》歌队的叙事、抒情和教化功能

歌队是古希腊戏剧的一个重要的组成要素。通过对《俄狄浦斯王》中歌队的叙事、抒情和教化三大功能的探讨与挖掘，表明歌队在该剧中发挥着不可或缺的建设性作用，理解了戏剧中歌队的功能与意义，有助于更加全面、充分地理解经典作品的内涵。     

仪式沿革视域下曹魏郊庙乐舞歌辞考论

曹魏郊庙乐舞歌辞所传寥寥，致使其在乐府研究中湮没不闻。从曹魏郊庙仪式的程式与内含视角出发，可补充了解该时期郊庙乐舞歌辞的沿袭与迁演。郊祀层面，曹魏“疑用汉辞”这一通行说法不甚周全。曹魏承袭汉代郊祀仪式程式，又依新政暂罢汉《郊祀歌十九章》中祀五帝的四曲和二舞，并剔去天佑汉祚的祥瑞之辞；另为新的配祀对象订立乐舞歌辞，如鼓吹曲《应帝期》曾为“配祀上帝”之用。庙祀层面，曹魏所留歌辞皆首作于建安年间，除沿袭汉代庙祀作颂只留徒歌、不予配乐的程式传统之外，还因汉魏禅代、魏蜀交战等事件，对乐舞歌辞内涵及效用化旧为新。     

汉魏乐府诗"因声而歌"与"缘事而发"的成诗模式

"因声而歌"与"缘事而发"是汉魏乐府诗成诗的基本模式.这两种成诗模式不仅影响了乐府诗辞乐关系中以乐为主的特征,而且揭示出乐府诗"缘情而发"、"以悲为美"的情感倾向,并由此形成了乐府诗创作中诗乐相依、即事名篇等创作传统,对后世文人的乐府诗创作具有深远的影响.