论《歧路灯》的复归思想

本文从哲学思想、社会理想、艺术手法三方面来论证“复归”意识在《岐路灯》中的表现,并试析这种“复归”意识的社会意义。     

远程比喻的生成理念和心理机制

远程比喻的生成是以两类事物的相似性为基点,这一相似性既可以存在于两类事物中,也可以重新建构,作比的两类事物距离越远,比喻就越新奇.它的心理机制源于外显结构的意识突显性和深层结构的语义创建性的统一性,即编码者有意突显差异,引起注意,隐藏相似,运用同质异化或异质同化的联想思维方式,将相距甚远的事物并置,以期取得完形知觉大于部分知觉之和的审美效应.     

变形人生荒诞体验--论卡夫卡小说的荒诞艺术

"荒诞"是二十世纪现代主义文学最重要的创作主题之一,也是卡夫卡小说最显著的特征.区别于其他荒诞文学的哲理表达,卡夫卡在小说创作中体现的荒诞感更多地与他的个人生活、心理状态联系在一起.在表现手法上,他采用"变形"手法来凸现陌生感和隔离感,用漫画手法来凸现世界的无生命状态和机械性.     

《世说新语》的叙事艺术

《世说新语》在魏晋文学中占有重要地位,甚至在整个中国古代文学史上也拥有自己的一席之地。本文正是鉴于《世说新语》的重要性,仅从文本叙事艺术的角度来对这部作品的美进行重新审视,即从作品的结构体例、具体内容、艺术技巧和影响等几个层面来对作品的叙事艺术进行考察,以期在一种新的审美视野中再现《世说新语》这部作品的玄远冷峻之美。     

陈述历史与传承精神——论历史题材的美术作品

美术作品作为艺术家精神劳动的成果,是一个独立自足的整体,不同历史时期的艺术家会结合历史的发展感受时代的脉搏而创作风格多变,内容迥异的作品,分析不同历史题材的美术作品,可以解读艺术家通过想象、记忆、概括表现人类的历史、人文、哲思、战争等一系列因素,挥洒对社会生活的审美认知、诠释和创造,从而体味美术作品背后和谐和完整的精神世界。     

从《落花·夜》看当代扬琴作品的新颖表现力

扬琴的发展离不开扬琴作品的发展,不管技法成熟与否,在每个阶段都会出现扣人心弦的作品。新作品《落花·夜》可以说是当代扬琴作品的一部佳作,这部作品创造性地开拓与发展了当代扬琴作品的表现力。本文将从这部作品的创作手法和演奏技法这两方面分析与阐述当代扬琴作品新颖的表现力。     

古典诗词教学方法探析

古典诗词是我国古代文学艺术殿堂里的一朵瑰丽的奇葩。古典诗词在语文教学内容中占据着一定的比例。一首首古典诗词闪耀着情感的、智慧的、审美的光辉,对滋润学生心灵,陶冶学生情操方面有着不可替代的作用。《新课程标准》在课程目标中指出:"诵读古代诗词,有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己的欣赏品位和审美情趣。"语文教学该如何尽显古典诗词的魅力,让学生在美妙的文字世界里徜徉,思想和灵魂接受美的浸润和洗礼呢?本文笔者结合教学实践对古典诗词的教学进行了探讨。     

浅析雷蒙德·卡佛《大教堂》中象征手法的运用

卡佛的短篇小说《大教堂》故事简单而所要表达的真正内容却极为丰富。故事展示了主人公如何从自我封闭到与他人与外界实现和谐共处。要真正读懂文章的意思,就必须掌握卡佛所运用的象征手法。通过分析文章中所运用的象征事物来解读作者所要传达的真实意义。     

卞之琳延安时期诗歌创作中的“奥顿风”--以《慰劳信集》为例

1938年以后，卞之琳的诗风由“幽蓄深邃”转为“朴素明快”。作为卞之琳诗歌创作的一个重要转折点，《慰劳信集》虽以机智、幽默和现实主义风格著称，但在这部诗集中，无论是诗歌内容、诗体选择，还是语言词汇以及修辞手法的运用上，都可以看到“奥顿诗风”的痕迹。     

范一冰作品赏析

范国荣的作品,在借鉴上世纪初中国前辈女画家的基础上,强调自己对现实生活中女性情感思绪的思考与生命状态的体验,画家并不力图以写实手法还原生活原貌,而是在"不真实的把握"中,捕捉特定的情绪感觉,并表现感觉中的人与现实,在瞬间中定格意象的情思意绪,