天下大美 江湾演绎——“价值是仁恒的每一份用心”

12、13日，仁恒江湾城二期两天内共接待1000组近3000人，热销130余套。仁恒优质品牌形象，浓郁的人文气息，优美小区的环境，人性化的物业管家服务，吸引了大量客人慕名前来．并给予盛赞。     

家居风格的英伦气质

<正>庄严气派的宫殿,古朴宁静的庄园,风度翩翩的绅士……英国,这个欧洲大陆以西的君主立宪制国家,崇尚贵族精神,崇尚传统,崇尚优雅。在家居风格上,也体现出这种气质。本期杂志,相对集中地介绍了几个英式家居的案例。     

中国民间剪纸的变迁与发展

中国民间剪纸的历史源远流长，是我国各民族人民在生产劳动过程中经过世代创作，积累而成文化结晶，也中国民间美术的主体艺术形式之一，其所特有的乡土文化气息反映着广大劳动人民的生活和审美情趣，传承着中华民族的艺术特色和本土精神。从东汉蔡伦发明造纸术有了真正意义上的剪纸起，至今己有2000多年的历史。据考证，最古老的民间剪纸是在新疆吐鲁番古墓发掘的“对鹿”、     

鬼神妖狐的现实影射与人生隐喻——《聊斋志异》在中国大陆的电影改编(1949-)

《聊斋志异》在中国大陆的电影改编(1949—)体现出不同的改编观念、改编方法和不同的审美趣味,进而体现出不同的艺术成就。就改编方式而言,可以分为三种:对原作情节框架的影像再现;对原作的情节扩充或者多个故事的杂糅;对原作的现代性改造。由于改编者未能充分意识到《聊斋志异》改编成电影的优势与短板,《聊斋志异》在中国大陆的电影改编(1949—)总体而言成功的作品不多,情节设置、人物塑造、主题表达上的缺陷比比皆是:情节冲突的设置没有现代感;核心冲突的解决要么过分依赖法术,要么依赖"明君""清官""侠客",未能体现人物的主动性和意志、品质的力量;男性主人公大都缺乏个人魅力,对其刻画比较平面化和表面化,也未能很好地展示人物变化、成长的"弧光"。因此,我们应该用电影编剧的要求,用现代性的价值观,用类型电影创作的规范来重新审视《聊斋志异》中的故事,并大力弘扬《聊斋志异》的民族特色,包括民俗、民情,民族性的伦理价值观,民族性的叙事方式等。     

让原生态歌舞植根沃土

正来自山野沟壑,不染铅华、不事雕琢、散发着泥土气息和草根馨香的原生态歌舞,带给观众清新的感受。湖北巴东水布垭是原生态民间歌舞成长的沃土,有撒叶儿嗬、山歌、十姊妹歌、花鼓子、吹打乐等原生态民间歌舞,有的还被列入了国家级非物质文化遗产保护项目。原生态民间歌舞之乡水布垭因水闻名。高峡出平湖的水布垭大坝、秀丽的清江画廊,如今已成为远     

气息在现代舞中的重要性及运用

气息在现代舞蹈中是不可忽视的,气息表达方式的不同折射出人们思想感情的不同。本文从现代舞的定义出发,分析了现代舞的特点,并详细阐述了气息在现代舞中的重要性及运用,意在引发更多人对现代舞的关注。     

长笛演奏的技能与技巧

音乐是音响的艺术,那么音乐的情感,也就来自于音乐的音响魅力。长笛演奏是一门技能技巧性很强的实践性活动,技能是基础,技巧是表现,对于一名优秀的演奏者既要重视技能训练,又要重视技巧,二者缺一不可。     

巧用呼吸

歌唱的艺术是呼吸的艺术,歌唱就是呼吸。善歌者,必先调其气。气息是歌唱的动力,正确的呼吸是科学发声的基础,它直接影响着声音的品质。古今中外的歌唱家都注重强调呼吸在歌唱中的重要性,并提出了许多精辟的见解,学歌者无不重视这些呼吸技术的运用。但经验不足者,结果却适得其反。我们在教学中发现,有些学生为了追求气足、气长,吸气时挺胸耸肩,吸得猛且吸得有声,,便以为气吸足了,可唱时仍然气不通,声音紧,喉音重,声音发闷,缺乏弹性。还有些学生每     

《嘎达梅林主题幻想曲》吐音与气息技巧探析

《嘎达梅林主题幻想曲》是马友道先生根据辛沪光的交响诗《嘎达梅林》为长号创作的一首主题幻想曲,后被改编为大号独奏曲。作品的创作元素来源于交响诗《嘎达梅林》,此曲音乐素材取自于一首同名蒙古族民歌。他根据在内蒙古草原上传唱不息的蒙古族英雄嘎达梅林,领导人民武装起义,抗击封建统治者对赖以生存的草原肆意破坏的英雄事迹的民歌《嘎达梅林》而改编。作品以悠长而富有民族风格的主题展开,不但有大漠草原的描写,也有千军万马的激战,更有对英雄的悲歌与赞颂。每个情节、每段故事都运用大号的不同演奏技巧来创造音乐形象,每个音乐形象同样也展现了大号的众多演奏技巧。     

感受文学气息,培养审美能力——浅谈古代诗歌的教学方法

古典诗歌是中华文化的瑰宝,它以精练的语言、丰富的想象、真挚的情感成为中国文学史上一座取之不尽用之不竭的宝库,为一代又一代中华儿女提供心灵的滋养。《新课程标准》在课程目标中指出:诵读古代诗词,有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己的欣赏品味和审美情趣。如何在教与学的过程中落实好课程目标是每个语文教师都需认真思考的问题。