声音的艺术造型——浅析钢琴音色的表现性

音色是钢琴描绘意境、渲染情绪、揭示音乐内涵、塑造形象的重要途径,是检验弹奏者的理解和表达能力、色彩感觉、艺术造诣的重要标准。要获得理想的音色,不但要了解和把握作品的风格特点,深刻领略作品内涵,而且要掌握正确的弹奏方法,意到形到,声情并茂。     

论高校钢琴教学方式的拓展

高校钢琴教学方式的拓展应该以钢琴演奏的特点为基础,采用启发式的教学方式,从学生的兴趣点入手,努力提高学生学习的积极性和主动性。高校的钢琴教学不仅仅是向学生传授钢琴弹奏的技能技巧,更重要的是培养学生对音乐的审美、对艺术的感知、对乐曲情感的表现。教师要注重学生实践能力和创新精神的培养,引导学生积极参与,不断探索,不断提高自身对音乐的理解力和乐曲弹奏的表现力。     

钢琴演奏中音乐情感表现的思考

钢琴演奏最重要的音乐表现之一是情感的表现，其思维非常迅速，是一种闪现的意念，具有突发性、瞬间性、直觉性、抽象性和动作性等特点。钢琴演奏家的演奏情感与其生活环境、音乐氛围、内心世界紧密相关，本文尝试从钢琴与文学、环境等方面的相互作用阐述钢琴演奏中情感的思考，以期望在演奏时更好的把握作品以及多视角的分析钢琴作品创作的内涵。     

国际钢琴技师的北京美国双生活

<正>2012年12月11日,北京协和礼堂,美国著名钢琴家兰斯先生钢琴演奏会座无虚席。一台跨世纪老钢琴琴声清澈动人。面对粉丝们的鲜花和喝彩,兰斯先生激动地和一位观众拥抱:"感谢你,亲爱的涵!"被拥抱的男士名叫刘涵,是国际著名钢琴技师,是他让沉睡的88岁古琴神奇般起死回生。著名钢琴技师、调律师刘涵"很京味很美国"——20年前,去美国边"倒学问",边刷盘子看牧场喂奶牛,艰苦卓绝成为著名钢琴技师的他,往返于北京和夏威夷之间,     

浅谈幼教专业的钢琴教学

笔者所在学校的幼教学生,大部分来自农村,没有接触过钢琴,所以在初级阶段的教学是一个极为重要的打基础的阶段.犹如盖高楼大厦,要先打好地基,如果地基不结实,或者打歪了,楼是盖不高的;正确的方法能够使学生学习顺利、进步较快,并将终生受益;反之,则要走歪路.     

被哀怨的喇叭吹落在舞池里的玫瑰花瓣——论《了不起的盖茨比》中黛西的形象及价值观

菲茨杰拉德的小说《了不起的盖茨比》塑造了众多玩世不恭的女性形象。女主人公黛西娇媚且冷漠无情。她由一个梦幻少女到与金钱社会融合进而蜕变成为物质至上的邪恶时风的代表,折射出"爵士时代"女性价值观的沦丧及"美国梦"的虚幻。     

论钢琴教学中右踏板的使用技巧及其对演奏的积极作用

俄罗斯伟大的钢琴家鲁宾斯坦曾有过精辟的比喻:"踏板是钢琴的灵魂",借此来形容踏板在钢琴演奏中的特殊性。在钢琴演奏中,踏板的运用是不可缺少的一个重要组成部分。也是钢琴教学中的重要内容,作为一名钢琴演奏者一定要认真学习并掌握踏板的运用技巧,若能正确、合理地安排运用踏板,就能把音乐作品表现得更加丰富多彩,富有魅力。反之,则会带来消极后果,破外音乐形象。     

钢琴演奏技术练习的研究

纯熟的钢琴演奏技术是表达音乐作品的基础 ,是音乐表现是否准确的关键。钢琴演奏的技术练习分为基本练习和练习曲 ,要很好的掌握钢琴演奏技术 ,不仅要理解钢琴演奏技术的基本内容 ,而且需要运用科学的练习方法     

钢琴演奏中手腕的运动

手腕或者腕关节,是连接手指、手掌与小臂、大臂的桥梁,是协调手部与臂部动作的枢纽。从生理结构来看,腕关节、掌关节的任何动作都与手腕部位的状况(松紧度、强弱度等)直接关联,都离不开手腕必要而适当的调节,尤其在钢琴弹奏这一脑体相兼的、十分复杂的活动之中更是如此。观看钢     

钢琴演奏中的紧张心理分析与改善方法

钢琴演奏前的心理准备及演奏中的心理调节,心理训练的方法等方面,是钢琴演奏者能否完美地反映平时练习成果的主要因素,演奏者改善演奏前的心理准备状况和提高演奏中的心理调节能力,是最大限度降低心理因素的负面影响,保证演奏成功的重要环节。