新时代语境下中国乡村电影的空间叙事创新研究

新时代语境下中国乡村电影的空间叙事形态,随着城市化的飞速扩张已发生一种明晰转向：从传统现实主义与浪漫主义的客观化美学呈现,演变为与现代性同构、承载城市主体怀旧情绪与批判意识的主观化空间形态,在真实与“想象”的相融相汇中,建构起一种寓托着创作主体“恋地”情结的乡村空间。由此,中国乡村电影的空间叙事,以多元性、异质性指向标示出对中国乡村电影空间美学的重构。     

论当前影视霸权与文学尴尬生存的悖论性处境——以铁凝作品的影视改编为例

90年代以来消费主义文化的蓬勃兴起和媒介权力的空前膨胀,传统意义上的当代文学格局已经发生了深刻的变迁,而影视文化的强势崛起是造成文学影响力削弱的重要因素。本论文通过对铁凝作品的影视改编过程的解读和阐释,具体的剖析影视与文学之间从共荣、疏离、蚕食、反抗的深切关联,直接关涉到我们对影视时代文学尴尬的生存方式的感知和变迁时代的文化症候。     

关于影视鉴赏教学的思考

影视教育还是一门年轻学科,在教学观念和教学模式上还处于思考、探索阶段.要寻求更大发展空间,需要教师寻求一条紧密结合学生实际并能贯彻人文教育理念的教学路子.     

国内受众对商业电影要素的偏好嬗 变———基于国内近五年电影票房的内容分析

近年来,中国电影票房屡创新高,已经成为仅次于美国的全球第二大电影市场。本文选取了2008至2012年连续五年国内电影票房每年排名前60住的电影．合计300部样本。本研究是国内首次引入影视文本要素研究模型,并以框架理论切入,通过内容分析发现：无论是单一的、抑或是融合的电影类型,制作或添加动作、冒险的类型要素,将有助于电影票房的提升;拍摄现代都市题材的电影更有可能提高电影票房的收益;在电影主人公特质中设置“斗争性…‘平庸性”,将剧情基调定位成“常态性”“现实性”,可以提高一部商业电影冲击高票房的概率。     

街头SP：走“正路”安心赚钱

SP业务想必大家已经耳熟能详,就是移动增值服务,通过移动通讯以及网络开展下载、信息推广等业务.而所谓的"街头SP"则脱离了通讯、网站载体,在街头设点,通过简单的电子设备提供MP3歌曲、MP4电影、手机图片、彩铃等下载服务.     

叙事的创造与受众的接受——论中国都市电影的叙事特质

从叙事的创造与受众的接受这个角度分析中国都市电影的叙事特质 ,中国都市平民电影时刻关注社会现实 ,与观众的审美心态一直保持着不同程度的同步状态 ,采取的是面对观众的叙事策略 ,即尊重观众的欣赏习惯 ,迎合和满足观众的情感期待及心理欲望。中国电影与好莱坞相抗衡的力量正缘于此     

图像时代的文学命运--以影视与文学的关系为个案

本文以影视与文学的关系为个案,着重探讨了"图像"与"文字"之争,指出在视觉文化的冲击下,文学与影视是艺术天地中并流的双河,影视不可能替代文学,使文学成为自己的附属品或走向终结.     

麦家谍战小说的电影改编策略

电影改编是两种不同语言艺术之间的转换过程。根据麦家小说改编而成的谍战电影《风声》和《听风者》,与小说主要的不同就在于人物形象的重塑与视听表现手法的丰富。电影改编需要在对小说材料的取舍上找到平衡点和突破口。     

后期编辑时如何进行主体动作的剪辑

对影视作品进行后期编辑的一个最基本的原则就是要保证主体动作的连贯性,而主体动作的连贯性主要还是指人物形体动作的连贯.本文结合实践经验指出了如何在各种时空内进行主体动作的剪辑以及在不同情况下保证人物形体动作连贯性的具体剪辑方法.     

中国电影史略论

中国电影史可以划分为四个时期:从1905年北京丰泰照相馆的任庆泰拍摄谭鑫培《定军山》中"请缨"、"舞刀"、"交锋"等片断开始,到1920年代末,为第一时期。这一时期是中国电影的萌生期,主要倾向是追求赢利。这一时期论者们认为电影的优点在于逼真,并在电影摄制的实践中学会了一些电影技法。自1930年罗明佑的《故都春梦》上映,至1940年代末,为中国电影史的第二时期,政治角力成为一个突出的现象,这一时期成长起一批有成绩的导演与演员,电影的技法被认识得更为清楚,并完成了从默片到有声片的过渡。在国难深重的形势下,左翼力量在电影界相当活跃。从1950年代到1976年,为中国电影史的第三时期,与话剧拉开距离的电影理论,在民族化浪潮中又向中国戏曲靠拢。而在政治的强势作用下,1930年代文艺,从1950年代初被称为小资产阶级的进步到最终被批为黑线。1976年至世纪末是中国电影史的第四个时期,这一时期又分为三个小阶段:从1976年到1983年,电影中的虚假现象遭到观众普遍的批评,求艺术手段之新、淡化戏剧性与对民族历程的反思这三点,成为这一阶段电影发展的新的动向。从1984年到1987年,是探索片强劲崛起并迅速退潮的阶段;从1988...