浅析禅宗对诗歌意境理论发展的影响

禅宗是佛教东传后,自我适应,积极与中国本土文化融合的佛教中国化的终极产物。它虽说是一种宗教,却与文学有着不解之缘,特别是和中国古典诗歌中的境界有着极为密切的联系     

《维摩诘经》对中国传统文化影响举要

自《维摩诘经》传入中国后,就有不少人从事翻译和注疏。王维、李商隐、白居易、王安石、苏轼等文人都有看过《维摩诘经》并且都留下了相关的诗篇。可见《维摩诘经》对中国文化影响之深、之广。在《维摩诘经》对中国传统文化所有的影响中,其中它的言说智慧对中国传统文化的影响是巨大的。《维摩诘经》与中国思想的关系非常复杂的,本文只拟从它与魏晋玄学的“言意之辨”、禅宗的宗风和两宋文人的禅诗等几个方面略谈它们之间的关系,借以窥见其影响。     

视觉艺术中的禅意表达

中国禅宗自唐代以来,其追求淳朴自然、寂静含蓄的思想渗入了中国人的日常生活,国家间的学术交流使越南、朝鲜、日本也深受其影响,在文学、艺术等多方面表现出相似的精神追求,形成了独特的东方审美体系。从国画、园林和平面设计3个方面浅谈禅宗意味的体现,希望探索出一条禅宗思想更广泛地应用于现代视觉艺术的道路。     

谈蕉风俳句的的重要创新——以“古池句”为例

松尾芭蕉是日本江户时期著名的俳人,他的俳句代表作＂古池句＂广为人知。本文从芭蕉深厚的汉学造诣、文学创新精神、引禅入俳等方面,更深层次地理解芭蕉＂古池句＂的创新对蕉风俳谐形成的划时期作用。     

浅议儒、道、禅美学思想对中国传统美术的影响

两千多年来,儒家、道家、禅宗三种美学思想各持己见,在意识形态领域内围绕着人的本质和礼乐教化等重大问题展开了旷日持久的争论,各观点之间又相互补充。中国传统美术的审美观正是在这些不同观点的交织影响下产生,并发展成熟起来的。     

日本茶室建筑的文化内涵和审美价值

从历史文化的角度分析日本茶道与茶道思想的形成过程，以及在这种思想指导下产生的茶室建筑的空间形式，剖析日本茶室建筑的审美价值，从茶道思想和茶室建筑空间组合方式对日本当代建筑创作产生的深远影响，探讨如何理解和运用中国传统哲学思想和传统建筑的内涵来实现中国传统建筑文化的复兴。     

略论王维与“禅画”

普遍认为王维是中国绘画史上“禅画”这一画种的创始人。参禅的“诗佛”王维将禅心与画意融合在其空灵清寂的“水墨渲淡”山水画中,再现了他修禅的艺术体验,开拓出极为优美深邃的美学境界,达到了诗画相融的最高境界,充分体现了空淡清幽的艺术风格。他的“禅境画”开启了唐代的水墨山水,并对后世文人画具有极为重大的影响。本文通过对王维与禅的论证,阐述了禅画的概念及其起源,分析了禅画鼻祖首推王维的原因,简析了王维与“禅”、王维与“禅画”的关系,推断了王维的禅画风格,阐明了王维开创的禅宗画对后世的影响。     

试论禅宗对王维绘画技法创新的影响

佛教界最初就具有不墨守成规的精神,佛教的最终目的是破苦求乐,这种“破”的精神后来渗透到佛教的各个方面.至六祖慧能,更是高举禅宗革命的大旗,为禅宗注入了强大的生命活力.也为禅修的“利根”之人注入了开拓的精髓.禅宗摒弃执著,破除拘执,在此基础上进行活用,这是一种玄心颖悟,是妙悟之后的活泼创新.王维自小虽深受佛教影响,但中青年时期一直以儒家济世理想为圭臬而苦苦挣扎,中老年以后则是在倾心侍佛中逐渐抛却以前难以摆脱的执著心理,潜心静虑,从事艺文创作,并且在创作中发挥这种灵动思想自由创造,富于开拓精神.     

胡适禅学研究的文化向度

胡适曾明确指出自己的文化观是"充分世界化"并非"全盘西化"。其禅学研究的文化向度主要表现在两个方面:一是方法论上以西学检视中国传统治学方法,并强调两者的相通性;二是在禅学史料的搜集、选择上的世界化眼光和反传统倾向。胡适禅学研究的文化向度,使其禅学研究带有一定预设性,因此而饱受争议,但依然对之后的禅学研究产生了极大影响。对中国文化走向的关注是胡适禅学研究的根本问题意识,所以从文化观视角来考察其禅学研究,有助于理解胡适反传统学术风格的成因。     

禅录方俗词解诂

禅籍“突晓”、“标（摽）坟”、“磔索”和“飜欵（翻款）”是几则重要的方俗词。“突晓”本指黎明,引申为赶早,在禅籍中可泛指行脚,这一解释纠正了以往改字为训之误;“标（摽）坟”指清明节加土修坟、以竹杖悬纸钱而插之坟上等扫墓活动;“磔索”意谓奋张,是一个同义并行复合词;“款”本指罪犯的供词,禅籍“飜欵（翻款）”一词即翻供、翻案之义。