方索：中国笔墨的西方传人

他几乎把自己打扮成了地道的中国人：吃中国饭,喝中国茶,打太极拳,交中国朋友,谈中国古人,听中国音乐看中国画,他都乐在其中。他是一位在西方艺术中如鱼得水的人,但他作品中的写意和留白却完完全全的Made in china。这个人就是法国画家方索。     

中国现代山水画之演进脉络与风格趋向

中国山水画发展到20世纪,随着东西方文化的交融和现代社会历史的演进而发生了重大变化.这种变化的核心是传统的以笔墨为中心的审美追求,逐渐被重视造型、色彩和构成等视觉特征的价值观念所取代,进而使现代山水画的风格面貌逐步走向多元化的发展格局.     

印痕意识琐谈

我国的创作版画,自30年代鲁迅先生倡导新兴木刻开始,从黑白木刻一统天下,到多版种争放异彩,已经从单一的社会学角度转向对其自身艺术规律的研究.从艺术学的角度切入,是版画发展的必然.版画与其他画种的本质区别在于它的间接性和非手绘性,印痕美是版画的特征之一.与油画、国画等绘画艺术比较,油画体现了色彩塑造之美,国画渗透着笔墨韵律,而版画表现的是材质的间接效果,充满各种材质的印痕美,版画是印痕的艺术.     

浅谈传统绘画与传统文学的相通性

所谓传统，就是无数前人历朝历代文化变革中，途经几千年的屡屡筛选，创造出来的大量精华、经典与经验所形成的笔墨语言。经得起后人的品评、赞许并值得继承和发扬。所谓创新，即在前人的基础上，挖掘前人没有发现的好的东西与客观实际相符合，并经得起大众的认可和赞美，而把它完善的表达出来。这一点就是创新。     

我是京城有“马”人家

凡是到过我家的人，无不对墙上挂的《奔马图》赞叹不巳，这是著名画家尹瘦石先生的佳作。画中有一匹正在奔驰的健马，从头到尾充满活力，动感十足，像是要从画面上一跃而出似的，笔墨苍劲。我时常为能拥有此画为荣。     

佳作连品

李姝诗词
　　李姝
　　风入松·回湘途中寄燕北征人
　　旧时溪月旧时风。吹彻玉玲珑。
　　云烟霭霭花千树，更添得，离恨重重。
　　长羡天边团月，伴君南北西东。
　　相亲相望不相逢。除却梦魂中。
　　十年征戍幽燕客，又还似，踏雪轻鸿。
　　团月如传心语，相思两处应同。     

论书法生成的外在因素——读卫恒《笔阵图》有感

书法生成的两个主要因素中，其外在因素，即物质因素不可小觑。由于物质，即笔墨纸砚的原因，书法以生动自然的形式表情达意。通过卫恒《笔阵图》的学习，进一步认识和理解到该因素的重要性，本文简要论述之。     

胸襟潇洒墨花飞——简议刘怀山先生的画

正出入风雨,卷舒苍翠,模崖范壑,曲折中机。唯有成风之技,乃至冥通之奇,可以悦泽神气,陶铸性器。——《南田画跋》孙虔礼《书谱》中的一个重要观点是"古不乖时,今不同弊",其实这也是所有艺术门类的一条普遍规律。不论在中国书法史和绘画史上,艺术家的个例甚至某种艺术思潮和流派,都可以清晰地印证这一点,这是毋庸赘言的一个基本事实。"古"是艺术作品历史继承性的表现,是艺术家进入     

传统笔墨在山水画写生中的运用

就传统笔墨如何在山水画写生中发挥作用,提出在临摹阶段不仅要学习古人的水墨技法,而且要了解古人笔墨与自然、与传承的关系,研究传统水墨山水画的"观看"和审美意境。在写生中要灵活地运用传统笔墨,不生搬硬套,面对真实景物要有自己的构想和审美意境,做到"笔墨当随时代"。     

浅论山水画笔墨程式的形成方式与特点

翻开中国绘画史,可以看到中国各个时期的绘画艺术都具有高度的程式性.从远古的石器时期彩陶制品上绘制的各式纹样,到殷商时期青铜器上铸造的各色线条与纹饰,再至汉代的漆画与帛画上出现的各种图案纹理,最后到后世传统中国画中的各种线描与皴法等等,都具有高度的程式化特征.同时,这些具有程式化特征的艺术表现形式又具有抽象性、装饰性以及写意性的艺术特征.