吴作人巧拒朋友的朋友

吴作人是我国著名的画家、美术教育家，师从徐悲鸿大师，在“水墨画”的画法造诣颇深。世人评说吴作人的画“落笔惊风雨，画成泣鬼神”，其笔墨传情，已达出神入化之境。正因为如此，吴作人成名后，     

苏茂隆为艺术贴上中国身份

茂隆在创作过程中间不断地调整自我视野，微调文化心态，寻求新的笔墨意向，从而使其心手双畅，气沉丹田，万念唯一，整个世界对他而言消逝了，只剩手中之笔与心中之画     

立足传统厚积薄发——笔墨在山水画创新中的意义

本文通过回望近现代山水画转型历程及其分析,将笔墨作为打入传统的基点作为确认自己的文化身份,从而延伸至中国山水画独有的意境之美来谋求山水画创新之路,这对当代中国山水画成功转型、立足于世界艺术之林具有重要意义.     

古今山水画写生观比较研究

为了更好的亲近自然深入生活、创作出富于时代感的山水画作品,从深层文化心理、文化背景方面出发,采用对比研究的方式,对传统山水画写生观与现代山水画写生观进行比较分析。两者之间虽在审美观念、表现手法等方面有些差异,但均以深入自然、体悟生活为指导思想,强化画家从思维方式上全面建立起一个专业人员进行专业劳动的观念体系,从而给山水画艺术创作打下一个坚实的基础。     

传统笔墨与现代色彩构成的融合

1958年11月生于河南太康，毕业于西安美术学院，国家一级美术师，中国美术家协会会员，江苏省国画院特聘专家，北京京都国画院副院长。     

生命意蕴——老大爷肖像

画面老人，是鲁迅美术学院比较有资历的一位老模特。平时拄个拐仗，提个烟斗，坐下时，很少说话，但是表情比较凝重。偶碰他休息，我迅速提笔，借用温柔的夕阳和安静的老人，用笔墨把画面的浓浓韵味传达出来。阳光通过窗户映射到脸上，人的情态特征及衣服装饰，显露了老人的庄重、凝思及社会地域特点。     

山水之间 心灵写照——刘明山水画评析

意境是山水画的灵魂,它是那种能深刻表现宇宙生机、世界实相和人生真谛的艺术化境,也就是说意境产生自意象而又超越于意象,旨在追求＂景外之景＂、＂象外之象＂的韵致,最终是心灵的反映。作为一位青年山水画家,刘明有着对＂意境＂的仔细体味和把握,善于用虚实结合的方法,构造他梦幻般的山水世界,他极为重视个人的主观感受,将宇宙、山川、太空等作为作品的表现题材,追求古朴清新、雅意天成的笔墨形式,并带有明显地经过心灵调节之后的和谐。     

书法笔墨与绘画笔墨的比较

绘画笔墨有着与书法笔墨不相一致的历史发展进程。在书法先期成熟之时,线条、轮廓方面的用笔造型对绘画有巨大影响;但随着唐代以来绘画水墨的发展,绘画墨法长足进步,进而与笔法相互整合,产生了有笔有墨的笔墨观念,并随着明清写意笔墨的发达,反过来兑入了书法笔墨之中。而写意的发展又使得绘画笔墨不得不远离宋代写实传统,进而与书法笔墨的表现性不谋而合。于是,书画一体才真正地被文人画一脉创造了出来。     

名家艺苑

李兵,现任中国美术家协会理事,李兵极具个人风格的笔墨语言和以黑置白的独特表现手法是中国画写意精神的上乘境界。其作品广为海内外藏家和文博机构及中央国家机关有关部委等收藏,并多次在全国性展览中获奖。     

略谈文人画中的文人气息

文人画具有文学性、哲理性、抒情性,是文人画家文学修养和艺术修养的集中体现。