论音乐欣赏的体验性与审美陶醉

本文试图从身体美学的维度来诠释音乐欣赏的体验性特征和身体主动参与、卷入所导致的审美陶醉状态。没有孤悬于肉身之外的心灵,也没有一味蠢动毫无性灵的身体,审美经验是一体化的身心所创造出来的一个世界,这样的经验具有连续性、浑整性。"身体美学"有助于给音乐创作和欣赏(审美判断)提供生理学意义上的尺度。     

榜书的审美摭谈

榜书历经千百年发展,后人在继承和发扬的基础之上,对其有了更加清晰的认识。文章分析了历代名家的榜书作品,从书家创作的主体与客体、形式和内容统一以及书法艺术意境与环境结合等方面,得出了榜书艺术在审美上的鲜明特征和认识。在总结前贤对于榜书的认识和理解的基础上,探寻榜书的审美特点,深入分析不同的书法生态环境的榜书特点和最终需求,以期有着千年历史的榜书朝着更加科学的道路发展。     

高唐神女”形象的身体美学意蕴

［摘要］高唐神女作为一个虚构的女性美形象较为真实地反映了战国后期人们对女性美的理想要求。高唐神女的身体美学意蕴的丰富性在于，她的出场既是男权意识驱使下的女性美想象，又与人类文化中的女性崇拜有关。前者生动地诠释了“女性美的男性制造”的美学内涵，后者则反映了女性独特的性别美学优势，对女性的颂扬实质上是透过她们的美丽向人世间最美好、最神圣的精神作由衷的礼赞。     

陶诗对党怀英诗歌的影响

作为金代中叶文坛著名的领袖级人物,诗人党怀英接受并继承了陶渊明的人格与诗歌风格。党怀英的诗歌在意境营造、心境表达、审美选择以及语言风格方面都有着陶渊明式的文学特征,具有高情远韵的创作趋向。     

新时期生存超越美学观述评

"生存超越美学"是对新时期以来出现的强调文艺活动与人的生存超越之间的本体关联的一类文艺本体论的统称。生存超越美学阵营中的诸流派虽然一致主张从人的生存的立场出发来理解文艺的本体,认为审美和艺术应当立足于人的生存并引导着我们生存的超越,然而落实到超越的具体途径和终极目的上,又往往是以某种精神的自由高翔或宗教精神为其特征,而无法真正体现其所主张的"生存超越"。究其原因,就在于对"生存论"以及"生存本体"理解上的偏差。因此,重新考察"生存论"的理论内涵及其美学体现,对于我们揭示"审美超越"的精神实质和理论指归应该是不无裨益的。     

中国美学意境理论的立体生成

如果将中国美学的研究置于一个立体的结构中,那么不仅哲学的、美学的、作品的层面这三者不可或缺、交互证明、失之则偏,而且如下几种理论也需引起我们充分的注意:礼乐论、宇宙论、自然论、才性论、意境论、理气论、心性论、身心论与生命论。本文所要探讨的意境论是这诸多理论中特别     

音乐美学启示下的声乐演唱艺术

大多数声乐演唱者重实践、轻理论,而大部分理论研究者则因对具体实践的欠缺,无法使音乐美学的理论研究达到更深层次的表达。所以,采取将音乐美学理论研究与具体演唱实践活动相结合的思路,有利于研究成果更上一个新台阶。     

美学:爱美之学——从辞源学的角度为美学正名

美学与审美学是两个存在差异的学术范畴,由于西语只有aesthetics一个术语,致使长期以来二者混淆在一起。为了厘清二者的边界,为美学的复兴开辟道路,为美学正名成为当务之急。学界通常所谓的aesthetics("美学")其实是"审美学","美学"应该另有其名。两百年来,美学家为"美学"创造了多个名字,其中以callology最为恰当。但是,真正最为恰切精当的"美学"一词是源自古希腊的philocaly(爱美之学)。     

关于构建中国形式美学的若干思考

构建中国形式美学的前提条件是已经形成的具有鲜明中国特色的现代形式论传统。中国学人对作为思想方法、知识原理、存在根基的形式分析精神的三重误解与中国当代美学和文艺理论学科建设的系统化、科学化的迫切需要不相适应。对先验形式如何回应关乎形式美学理论的普适性。象家族改造与新生的实质在于主动摄取、融会西方形式理性精神,即引入先验维度、加强形式分析、扩展构型力量、建立批判理性、重视语言之维、追求体系形态。     

现代美学对室内设计的影响

现在的人们不再简单的将室内设计仅仅局限于应用功能上,他们已经将生活化的日常需求提升到人性化和个性化的层面,从而来实现环保、效率、科技和文化的统一结合。所有说现代美学理论对于当代室内设计有着深远影响。