儿童绘本插画创作中色彩的运用

基于儿童的身心特点，儿童绘本装饰风格是否符合儿童的审美诉求，是儿童绘本创作成功与否的关键。儿童绘本的装饰性主要体现在绘本插画上，而插画的色彩又是插画表现装饰功能的重要手段。因此，在插画创作中要抓住儿童好奇而又富有想象力的心理特征，以及对视觉感知直接而鲜明的生理特点，将鲜明和纯真作为创作色彩的主要元素，用色彩风格鲜明、极具视觉吸引力的插画赢得儿童对绘本的喜爱。     

傩舞:面具背后的本真汉族

在现代汉语中,“傩”这个字早已被列入生僻字的行列。事实上,在传统的华夏文明中,“傩”是历史久远并广泛流行于汉民族中的具有强烈宗教和艺术色彩的社会文化现象。它起源于汉族先民的自然崇拜、图腾崇拜和巫术意识。在江西省中部山区一个叫石邮村的古村落里,抑扬顿挫的牛皮鼓声在每年大年初一早晨清冷的空气中响起。神秘古老的傩面具随着刚劲简洁的肢体语言超越时空般地出现在一个个历经岁月洗礼的场景中。在这个民间传统信仰普遍缺失的年代,这个偏僻的村落以“傩”的形式固守着汉族——这个世界上最大的民族源于自身的,最原始最本真的精神…     

纳西族空间观念之色彩表象

空间是抽象的 ,只有对它们进行具体的表象 ,才能将抽象还原成具体。无论在纳西族民俗中 ,还是在其他民族的民俗中 ,色彩常常成为对空间方位进行表象的具体手段之一。由色彩所表象的空间不仅决定着民俗活动的性质 ,也规范着民俗活动的形式与内容。本文从前空间、原空间等方面对纳西族民俗中空间的色彩表象作了介绍和分析     

王维的诗中画

王维是一个在艺术上全面发展的大师,在诗歌、绘画、书法、音乐等方面,都有很深的造诣。各门艺术之间取长补短,互相融会贯通,是王维诗、画、书、乐所以能取得巨大成就的原因之一。宋代大诗人苏轼在《东坡志林.书摩话蓝田烟雨图》中曾说:“味摩洁之诗,诗中有画;观摩洁之画,画中有诗”。寥寥数语,深刻地揭示了王维诗歌创作的突出特色。在王维诗中,注重运用绘画中的色彩调配对比、虚实相生、经营位置的构图原则是其突出特点。     

产业化视野下羌族服饰与刺绣色彩运用模式研究

在当下市场经济驱动下,催生出所谓的民族色彩经济的概念,但民族色彩语言的设计运用有表面肤浅的倾向。本文从侧重分析羌族色彩的运用模式研究,结合所蕴含的历史文化象征意义,解析该民族的文化密码。以满足羌族产业化发展的需求,对羌族服饰色彩语言传承、发展与创新起到一定的作用。     

论"五色观"及其在现代设计中的运用

本文通过对中国民族民间美术色彩的研究,系统解析了中国民间美术色彩的形成、发展及基本特征.以民间色彩"五色现"为切入点,对其在现代设计中的运用进行分析探讨,研究现代设计理念与民族本土艺术语言相互沟通的途径,以拓展现代设计新领域,探索中国现代设计的民族化道路.     

试论数字色彩应用

介绍色彩数字编程和色彩数字设计方法。将数字的可变性应用到色彩编程和色彩设计之中,以期对艺术设计中手工颜料调配、提高色彩的准确度及色彩的复制与研究提供参考。     

中日"羽衣仙女传说"演变考论

作为羽衣仙女传说的原型故事,姑获鸟故事传递了古代孝道的重要性以及封建社会对女性禁锢的严重性。姑获鸟故事中,恶鸟、夺取孩子、血等因素虽为故事增添了恐怖色彩,但它们在后来的演变中逐渐消退,究其原因,与故事的美化、复杂化关系密切。羽衣仙女传说的女主角由鬼女转变为仙女,角色功能的变化使故事兼具统一民心、统治国家的政治功能。鬼女在东渡日本后,演变成日本鬼故事中的姑获鸟。日本姑获鸟被称"产女",分为鸟形妖怪和人形幽灵。与中国的姑获鸟故事相反,日本故事的恐怖色彩有增无减。如今,出生在中国的姑获鸟成了名副其实的日本妖怪,这与日本神道的万物有灵观念密不可分。     

色彩词的模糊性与系统性探析

色彩词的模糊性体现在客观多样性、人的主观认识和词的多义性三方面,系统性表现在色彩词的层级关系、聚合关系和语义结构特征三方面。     

论色彩设计的回归

现代设计之后的设计思想与实践不仅从环保的、生态的角度积极探讨研究通过设计建立新型的人与自然的和谐共生关系,而且尊重不同的文化,弘扬人文主义精神,并且取得了许多成就。但色彩设计作为现代设计中的重要因素,从设计理论研究和实践应用两方面都还存在不足。文章立足于色彩和色彩设计的本质属性,对色彩和色彩设计的概念、现象及应用进行反思和再认识,主张色彩设计应回归自然本质和人文精神的体现,并在色彩设计中建立系统观念,更好地对色彩设计进行定位。这样才能满足现代设计发展的需要,发挥色彩设计更大的作用。