凝聚性结构、德育功能与共同体关联——文化记忆视域下彝族文学的人类学阐释

彝族文学具有显著的民族志属性、道德教育功能与共同体特性。第一,它是构建文化记忆基础的凝聚性结构,作为彝族历史记忆和知识图谱的载体和表征;第二,它是彝族文化主体传承和传播其道德精神的特殊文本,发挥着从个人品德到社会公德的重要德育功能;第三,它是共同体关联的交融记忆场,由内而外、从抽象到具体,多维度、多层次、全方位地展现了彝族主动而深层的中华民族共同体认同。关注这类民族文学中的主位认知与自觉表达,不断拓展和深化关于它们的研究,能够为铸牢中华民族共同体意识提供更丰富的经验支撑和更强力的文化支柱。     

基于非遗生态保护与传承的高校羌族舞蹈教学创新研究

在高校羌族舞蹈教学过程中,通过师生双方的有效协作,能够进一步推动羌族舞蹈在现代社会的发展与突破。然而,在当前的教学实践中,部分教师过度重视舞蹈教学的规范化,学生学习也缺少深入实践的体验支撑,教学过程很难达到情感上的有效共鸣,难以实现对羌族舞蹈的有效保护和传承。为此,在高校羌族舞蹈教学创新的过程中,应引入非遗传承人,开拓多师合作教学的新范式,引导学生深入生活场景去体验、感知和探索,并在有效的课堂互动带动下,推动羌族舞蹈的传承与发展。     

民族志类比法在考古人类学中的应用分析——以爱斯基摩民族志学与考古学为例

民族志类比法包括直接历史学方法与一般比较方法。前者是爱斯基摩考古学依赖程度较高的实用性方法,大致包括三个方面：对发现器物功能的推测与分析,进而重建经济模式;对纹饰和图像意义的探索;对史前社会组织的研究与重建。爱斯基摩考古学实践表明,直接历史学方法在复原器物功能、重建史前海猎经济模式、探索纹饰与图像意义、研究社会组织与形态等方面起到了一个不可替代的作用,证明民族考古学方法在考古人类学实践中的有效性。然而,在民族志资料与考古学资料之间可能存在的逻辑陷阱也是民族考古学所无法回避的问题。     

遗产、疫情与虚拟世界:民族艺术的生态变革与认识论反思

非遗运动、新冠肺炎疫情和虚拟世界及其叠加效应给民族艺术的生态结构造成了很大影响。非遗运动引起民族艺术从文化向文明的“进化”,从小传统到大传统的跃升,以及去地方化和风格杂糅;新冠肺炎疫情可能会影响到民族艺术的分类和集体性向个体性的转变,最重要的是加速了虚拟世界的进程;虚拟世界可能会引发民族艺术的镜像化创作,也会诱导研究者沉迷于网络调查。前者导致民族艺术创作的异化,后者在一定程度上损害田野调查的意义建构。人类学是为人的研究,理应从人类整体利益出发定位自己的目标。在人类价值世界遭受工具理性决定性入侵,面临精神数字化的当口,坚持具身性田野阵地,以艺术性民族志的方式挖掘经验智慧和生产意义,以此批判工具理性的侵略,守护人类自由精神家园,是人类学及相关学科的天职。     

"实践"理念与艺术人类学研究

"实践"作为艺术人类学基本的研究理念和路径,它在延续文化人类学既有"实践"概念的同时,更是以解构与建构辩证的统一生成了自身独特的内涵,使得艺术和审美研究突破既往抽象空洞的研究模式,真正切入艺术和审美的具体层面,从而消解了抽象和具象、思辨与经验的两极对立,抹平了主体和客体、艺术和生活的边界,刷新了美学和人类学研究的问题视域,最终赋予了艺术人类学在方法论上的根本依据和学科张力.     

普通高校舞蹈艺术教育刍议

艺术发展至今仍然是国家教育的一大重要组成部分,是教育的灵魂,也是学校教育学生的动力来源。高校作为我国人才培养的一大重要基地,人才素质培养以及美育教育是高校教育的重点项目,高校舞蹈教育就包含其中。但是现阶段的高校舞蹈艺术教学体系还需要进一步完善,当前的高校舞蹈艺术教学过度注重技能教育,忽视了艺术教育工作的开展,以至于高校舞蹈教育不能顺利地发展美育教育,同时也制约了素质教育的进行。随着教育事业的发展以及新课改的推行,在高校舞蹈教学的进程中践行艺术教育具有十分深远的意义。因此在这里,本文将对舞蹈艺术教育在普通高校素质教育中的作用和意义进行阐述,并对相关内容进行探讨。     

舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理运用研究

舞蹈通过多种多样的表达形式来向观众传递出其中的深刻含义,最主要的就是通过肢体动作表达自己的丰富情感。作为舞蹈最主要的两个组成部分,舞蹈技巧和舞蹈表演,在舞蹈表演中一直是在结合中互相影响着。想要更好的表达出舞蹈中所传达的意义,对于每一个舞蹈演员来说都需要技巧和表演的相互结合。所以文章给出了舞蹈技巧在舞蹈表演中出现的问题和解决策略希望有所帮助。     

高校舞蹈教学中学生创新能力的培养探讨

随着国民经济的飞速发展,人们生活水平得到显著提高,对舞蹈艺术提出了更高的要求,为切实满足人们的需求,应不断创新舞蹈艺术。在人们的自然活动当中,对生产劳动、娱乐活动等动作进行加工,提炼出规范化有节奏的动作,将人们的思想感情通过动作姿态反应出来。在我国教学体系当中,舞蹈教学占据重要比重,在当前的背景下为其提出更高的要求,教师应着重培养学生创新能力,以此满足学生今后发展的需求。     

高中音乐教学与舞蹈相结合策略探讨

音乐作为一种美的艺术形式,它与各个艺术之间都是密切联系的,包括美术、戏剧、影视等,其中舞蹈是与音乐联系作为密切的一种艺术。在高中音乐的教学中,利用舞蹈作为辅助性的教学手段具有十分重要的意义。不仅能够培养学生对学习音乐的兴趣,还能够帮助学生充分地感知音乐的深刻内涵;同时通过优质的舞蹈能够激发学生学习音乐的动力以及热情,从而与音乐中的情感产生共鸣等等,这些都是音乐教学结合舞蹈的意义所在。本文将从分析舞蹈和音乐之间的紧密结合入手,再结合笔者多年的教学经验,着重探讨两者之间如何更好地进行融合的策略,从而为高中音乐的教学课堂增添活力。