后现代主义视觉艺术中的技术之躯——以奥兰为例

后现代社会中,身体作为消费符号,已经成为工业发展中的一环,成为技术展示的场域与商业利润生产的载体.后现代视觉艺术中,身体既是生产对象,又是展示对象,具有工具性和审美性的双重属性,成为先进技术得以施展的平台,更是反抗美丽身体传统观念的福地.奥兰的肉体艺术表明,作为技术之躯,技术本身已经成为艺术.     

数字化视觉艺术面面观

信息数字化后的虚拟世界，将艺术创作带向超越时间、空间、与影像经验的新创作思考领域。在艺术创作的领域里，不管是否运用科技，艺术作品都是用来记录和反映当代生活。如今越来越多的视觉艺术创作者，尝试以计算机、网络、虚拟实等高科技为一个艺术的新形式。在与数字媒体互动的过程中，我们不难发现数字视觉艺术，不仅仅是一个科技与高度文明的产物，更是人类纯化心灵的“高感度”作品。     

后现代语境下艺术的走向

在技术发展及后现代主义思潮的影响下，传统艺术出现了没落，主要体现在艺术被生活撕裂；艺术重心位移于艺术家个人以及艺术让位于游戏这三个方面。艺术的创作系统性，艺术理解的可依靠性，艺术的作用等传统被生生撕毁，出现了前所未有的混乱。与此同时，这种状况却成为视觉艺术的崛起的契机，而且随着技术和经济的不断进步，视觉艺术本身也逐渐走向专门化，同时传统艺术走出了其固有的艺术范围，开始进入到文化的广阔空间，从而完成了一场从内容到形式的全方位的艺术转变。     

岩画:人类早期的视觉表达

全世界的岩画研究 ,揭示出在岩画中有一些经常出现的东西 ,不管在哪个大陆 ,都有这种东西。诸如所使用的简单的技术和色彩 ;某些经常出现的主题 ;用相同的方法去组织不同的因素 ;相同的逻辑性 ;反复出现的符号性的表意文字。特别是那些组合的方式 ,不管是图画型、表意型、感情型的都是如此。更有甚者 ,它们的创作可能有着相同的结构基础 ,相同的逻辑的基础 ,以及相同的观念上的动力。这就是这里所的对世界岩画的一个普通的概念。我们不能忘记岩画是一种艺术 ,一种视觉艺术 ,审美主体与对象之间的感知媒介主要是视觉 ,岩画被人所感知的时候 ,一般通过视觉的渠道。岩画是人类原始时代自我表达的艺术形式 ,虽然它们不可避免地带有某种幼稚和粗糙的痕迹 ,但却表现出一种生动的、朴素的和富于幻想的特色 ,而且这种特色具有不可为后世任何卓越的艺术品所代替的独特性和独立性。     

浅谈创造有审美价值的动画角色表演

动画片是综合文学、美术、音乐、视觉艺术为一体的艺术，它除了包含艺术以外还有科学技术的成分含量，也可以说是一门比较复杂的学科。 而动画角色生动的表演在动画片中起着举足轻重的作用，我们身边的优秀的动画作品除了有经典剧本之外，一个动画师良好的表演素质也是动画片中不可缺少的重要因素。如果动画片中仅仅在剧情上采用摔跤、跌倒的方式来取悦观众，如果没有深度的表达和细腻的情感表现，仅仅是这些动作时无法打动观众的。     

谈视觉艺术与青少年的心理健康

随着科技的发展和商业的繁荣,青少年面临着物质的诱惑和考试重压,习惯性紧张、消极怠惰、忧郁症、焦虑症甚至精神分裂症等成为了亟待解决的心理问题。笔者试图从心理预防、心理保健和心理康复的多个维度揭示出视觉艺术课程构建青少年心理健康的意义和可行性,帮助同学们自我接纳,建立族群认同并达成人际和谐,起到预防和心理保健,并帮助心理疾病患者心理康复。     

释放我们的视觉:谈抽象美术作品的欣赏

文章主要介绍了视觉艺术与美术作品之间的联系,以及如何区分具象美术作品和抽象美术作品,进而讲到了抽象美术作品的审美及值及其审美基础与特点,并介绍了如何提高欣赏抽象美术作品的方法。     

绘画中的情绪语言

笔者试图通过情绪语言的分析,阐明画家作为个体的人,必然在其绘画艺术中流露出绘画的情绪并产生情绪语言。情绪语言在相当多的画家作品中起了十分重要的作用,分析作品的情绪语言,对破译画家的个性及其风格之奥秘有着相当的价值。     

当代视觉文化语境中的美术及其教育

视觉文化的到来不仅改变了人们的存在状态,也使艺术形态和审美文化发生了根本的变化,这对人的精神影响是喜是忧?见仁见智莫衷一是。毫无疑问,视觉文化的到来已对美术及其教育的发展提出了挑战,而正视视觉文化与艺术的关系,研究当代美术形态与教育发展趋势是一个必须重视的课题。