基于数字化时代的视觉传达设计创新研究

在数字化时代背景下,视觉传达设计范围不断拓宽,设计表现手法日趋多样化,设计表现力也更具灵动性。本文论述了视觉传达设计的核心内涵,简要分析了数字化时代视觉传达设计存在的问题,并提出了切实可行的创新策略,旨在为业内人士提供有价值的参考。     

让我们一起歆享那快乐的视觉盛宴

在喧嚣纷扰的尘世中,我们忙忙碌碌,或为名所累,或为利所役,或为情所苦。我们忘记了,其实,在远离现实的内在生活中,我们有许多通向幸福、宁静的途径,比如电影,比如音乐,比如绘画,比如阅读……     

摄影中的“新纪实”与“超现实”话语——以塞巴斯提奥·萨尔加多和杰瑞·尤斯曼为例

摄影是“自然之笔”与现实相对应。塞巴斯提奥·萨尔加多用镜头记录了真实的社会生活,其作品所表现的个体与群像在纪实品格外凸显出强烈的视觉美感和深刻性,形成了“新纪实摄影”风格;而杰瑞·尤斯曼的“超现实摄影”与前者相异,他用纯熟的后期暗房合成技术,通过底片叠加创造出现实中不存在的幻景,在具体与抽象之间拓展了作品的精神内涵和时空维度。文章以两位摄影大师为例,从三个维度来比较“新纪实摄影”与“超现实主义摄影”：“标记符”与“象似符”;“视觉寓言”;审美欲求。     

小说的影像阐释及其意义解读

小说的影像阐释是当代影视剧生产的重要源泉,在视觉文化主导的今天,小说的影像阐释不仅使小说进入文字阅读和视听感知结合的“共读”时代,而且为影像作品提供了丰富的内容和形式。同时,小说的影像阐释已经对当代作家的小说书写、小说生成方式及小说传播形态产生了意义深远的影响。     

传统文化的“缺席”——对近年传统文化题材影视剧的文化阅读

从类型角度而言,当前很多展现平民生活理念的影视剧落入了"类型剧"的俗套;从女性主义的立场来看,一些涉及"婚外恋"的影视剧与其说是"劝世寓言",不如说是"欲望叙事";从"视觉产品"的角度看,很多文化题材影视剧基本被当成了"文化怀旧"产品,在强化了它们的"情感抚慰"功能的同时也失落了对传统文化应有的客观立场.     

户外商业广告色彩的应用特性

色彩是构成广告美的一个重要因素。但在具体设计中,色彩思考必须结合相关的应用特性。色彩的任何外表形式,只有与人的审美情趣、生活理想、文化观念、视觉以及环境因素相吻合,才能碰撞出精彩的火花。     

探析视觉造型教育的相对独立性

本文通过对视觉造型教育所存在的范围及基础内涵,进行发展性的把握。提出对视觉造型教育的目标进行相对独立性的动态规划,关键之一是把握教育对象的整体学习阶段,以通识教育的方式来重点构建中小学阶段的美育启蒙和人文熏陶,延伸式构建高等教育阶段扩展性和探究性学习的发展内容,其内容涉及广泛的艺术文化领域和社会热点研究;关键之二是实践体验与社会环境资源的运用,在工作环境的审美体验中获得成长和发展;关键之三是以特色教育为先导的学科互融,文、艺、理、工的学科互渗,贯彻科学和艺术的结合原则。这一构造过程以延伸式动态教育调节、课程名称的动态调节和教师角色的动态调节,来作用于视觉艺术范围内的专业和非专业受教育者的实践体验,以此来引导视觉造型教育目标的相对独立性,为社会创意产业的发展奠定创新性的内容。     

电影海报《摔跤吧! 爸爸》的多模态话语分析

以系统功能语言学理论为核心的多模态话语分析已经成为语篇分析的一种新的理论视角。无论是书面语篇还是视觉语篇,它都不失为一种很好的分析角度。在多模态话语分析的理论框架下,以Kress和Leeuwen的视觉语法为理论基础,从再现、互动和构图意义三方面分析电影海报《摔跤吧!爸爸》,探讨该海报是如何通过多种符号的整合互动传递电影信息,以及海报的设计是如何吸引观众的,目的在于加深读者对多模态话语分析理论应用的理解,从而提升对多模态语篇的欣赏能力。     

数字化语境下圆明园历史文化传播的视觉重构途径研究

随着数字化发展,视觉价值标准与审美需要也在不断被重塑。圆明园隐性历史文化旅游资源中蕴含着大量的内容,由于其在传播过程中存在着传播对象不明、传播内容不清等问题,使得传播效果无法达到预期目标。本研究先从视觉设计重构的角度对圆明园隐性历史文化资源现状及发展困境进行梳理总结,结合探析计算机图形技术手段在视觉互动体验设计领域的相关研究热点,基于视觉重构理论,将圆明园隐性历史文化旅游资源的视觉呈现方式与内容生产相结合,对圆明园隐性历史文化旅游资源进行显性化传播策略进行探讨。