屈赋对楚巫文化的继承和超越

屈原是一位生长在南方的伟大诗人，在他的作品中，明显也受到楚巫化的影响；本力图从形象思维方式、诗歌表现色彩、意象驭使各诗体形式等方面分析屈赋对楚巫化的继承。但作为一个民族诗人，屈原对楚巫化又有一定的超越，这体现在屈原作品中所表现出的理性精神。     

新诗的传统与新诗作为传统

刘金冬强调了新诗与传统的联系,指出新诗本身就是传统的产物,新诗的发展已构成了自己的传统,即新诗的诗形与诗质就是中国新诗自己的传统.     

“新诗与传统”专题笔谈

王光明认为，传统不仅是变化的，丰富复杂的，也是有待通过创造性的实践来发现的。传统不仅是对过去的意识，也是对现在的意识。应当从现代性出发去汲取传统，不是将传统视为标准，而是将其视为创造过程中不断对话的资源。应以之衡量新诗。荣光启界定新诗“自己的传统”，就是新诗在多重困境中自觉寻求新的形式秩序，建设汉语诗歌的现代诗形，认为该传统对当下的诗歌写作具有重要的参照意义。赖或煌根据时下混杂相生、相互歧异的诗歌传统，提出应将现代汉诗的传统问题，放在其寄身的历史语境中进行评判。现代汉诗是在现代性过程中展开的，它不可能和古典汉诗在同一平面对接。伍明春在对“五四”后新诗理论中有关形式观念的分析清理中，考察了古代诗歌传统对新诗形式潜在的影响，从一个侧面描述了新诗被遮蔽的传统。殷鉴认为，在新诗的传统问题上存在三点误区，要走出误区的办法必须超越传统，而诗人及其创造性的艺术作品是超越传统的关键。龚奎林是从“五四”新诗的主体和创作角度看待新诗与传统的联系的，从而提出对传统的创造性转化问题。黄雪敏认为，新诗在确定现代汉语为诗家语，抛弃传统的格律和形式之日起，就开始了自身传统的探求与发展，并在不断地反传统的同时也不断地去“发现传统”，将流传下来的富于生命力的因素整合到现代汉诗中。刘金冬强调了新诗与传统的联系，指出新诗本身就是传统的产物，新诗的发展已构成了自己的传统，即新诗的诗形与诗质就是中国新诗自己的传统。     

“流观”华夏神话思维在中国30年代现代派诗歌中的体现

一、模式概说何谓“流观”?就是“气化流行,生生不息”的宇宙观念。房龙曾说中国人不懂得焦点透视①,初闻确有贬损之意,但这又是一个十分客观的说法:中国人的思维习惯是从以大地,上下为中心出发的宇宙观念,不但在神话哲学里,而且在华夏美学里都有一个区别于其他民族的美学思维,     

诗，是审美感受的审美表达

诗是什么?古今中外的优秀诗篇诗味隽永,历久而弥新,其本身就作出了回答:这就是诗。但从理论上来概括诗的本质特征,却因探讨的角度和研究重点的不同,形成了古往今来的种种诗学观点。诗就是诗,诗就是美,这是属于审美诗学派的观点,得到了诗学界大多数人的认同———诗,是人们对于客观现实的一种审美感受所作出的一种审美表达。请看艾青的诗《相互被发现》:“不知道有多少亿年/被深深地埋在地里/存在等于不存在/连希望都被窒息/一个姑娘深翻土地/忽然看见它跳出来/姑娘的眼睛和钻石/同时闪出了光辉/像扭开一个开关/在一刹那的时间里/两种光互相…     

论中国诗歌的分类——对诗歌两分法的质疑

半个世纪以来,我国学术界通行将诗歌分为抒情诗和叙事诗两大类.这种两分法有悖于我国三千年诗歌史的实际,有悖于分类学原理和传统分类法,也有悖于西方文学分类理论,是不全面、不科学的.从我国诗歌的内容性质及基本表达方式看,分为抒情诗、叙事诗、说理诗、写景状物(景物)诗四大类是比较适当的.     

寻找再生之地--读彭燕郊的《混沌初开》

一、混沌比幻觉更美在《混沌初开》中 ,有一个命题 :混沌不是幻觉 ,混沌比幻觉更美。幻觉的审美意义经弗洛依德论述已被当代各国知识界广为接受 ,潜意识、意识流、性意识等都得到大量小说和诗歌的拥有与表现。而混沌呢 ,什么也不是 ,它无始无终 ,无上无下 ,无左无右 ,只是翻腾 ,得到的既不是上帝的关照 ,也不是潜意识的释放 ;既不是白色的沉寂 ,也不是五彩缤纷的喧闹 :“所有的争吵 ,所有的无可奈何” ,“所有的摊开手” ,“耸一耸肩” ,“所有的责备 ,所有的寒颤 ,所有的惶惑 ,都在混沌这无声无色的过滤中稀薄了” ,甚至“厅堂里的天地君亲…     

20世纪90年代内蒙古诗歌的难题与选择--兼评伊勒特诗歌创作

倚背着草原廖廓的天空和大地 ,面对画页般叠映的历史更替与生命沧桑所写就的丰富人生体验 ,冷重的主题 ,复合着个人和社会双重因素的忧患意识 ,依赖于意象之间的跳跃来隐谓的空间感 ,构成伊勒特诗歌的审美品格 ,伊勒特诗歌的情感体验、人生体验、哲理体验、审美体验及诗艺表达 ,又展示出伊勒特诗歌创作的多彩风景     

在“古典盛宴”和“现代窗口”之间吟唱的诗人——闻一多诗歌审美意象解析

闻一多的诗歌意象有两类 :一类充满“古典”气息 ,笼罩着华宴的芬芳和沉醉的诗意 ;另一类裹挟“现代”色彩 ,流转着天地间变幻的风云。诗人进退在“古典盛宴”和“现代窗口”之间 ,用两类意象表达了理想和现实的矛盾冲突。闻一多笔下的审美意象 ,其生成有多方面的原因 ,给读者带来了特殊的美感。     

袖手归来茅屋下,任他鸥鸟自浮沉——论唐宋诗中的茅屋、草堂意象

中国历代文人在经历了人生的风风雨雨、起落沉浮之后 ,习惯于将大自然作为身心养息之地。他们常常寻找与其心境意趣相对应的自然物象 ,作为其情感落差的补偿。茅屋、草堂作为一种自然物象 ,经过唐宋诗人心灵流水的过滤 ,具有了丰富的生命意蕴和审美价值 ,从中我们可以读出诗人的生活情趣、审美理想和人生追求。