美国早期青少年电影教育的主要举措及镜鉴意义

20世纪30年代,美国“佩恩调查”量化了电影的教育功效,催生出校园电影教育。电影不再只是单纯的娱乐工具,而是可以与学校教学相结合,通过引导青少年进行电影赏析和制作,成为提升青少年的审美、媒介和社会生活等综合素养的教育工具。中国青少年电影教育可适当借鉴美国经验,基于国情去芜存菁,构建电影教育与学校课程的融合模式,为培养未来的优质数字公民奠定基础。     

守望幸福，被拐女人用血泪唤醒“情商”

2008年，内地新锐导演李杨带着电视《盲山》杀入夏纳电影节，让更多人看到华语电影风采的同时，也让人们再次关注起“拐卖妇女”这一社会问题，影片中，大学生白雪梅被人骗至陕西山区.     

论谢晋电影的诗性气质

谢晋说：“我深信一部影片必然倾注导演最大的激情，是艺术家人品、修养的结晶，也是一次生命的燃烧。”回顾谢晋导演的影片旅程，从处女作《水乡的春天》（1955）到最后的影片《女足九号》（2000），在热烈的现实主义精神的基调中，谢导几乎所有林林总总的电影镜像都呈现出突破意识形态压抑的激情，在形态各异的电影人物绚丽的情感世界和坎坷的生活历程之中，营构出或浓烈或淡然的人性诗意图景。     

当今好莱坞电影的中国元素解读

20世纪90年代至今,好莱坞的"中国热"经久不衰,中国故事、演员、功夫等元素成为好莱坞电影的常用因素.这是好莱坞进军中国电影市场的策略,也是伴随当今国际文化交流的增加,华人/华裔电影人在好莱坞影响增大的结果.但与此同时,好莱坞的中国形象仍有角色类型单一、角色地位轻微与角色形象负面等许多局限,显示在长期隔膜与偏见中所形成的好莱坞对中国的刻板印象并非轻易能够改变.华人/华裔电影人要积极努力塑造多元化的银幕形象来改变这一现状,改善国家形象.     

从鲍德里亚“消费社会”的视角解读电影《小时代》中的“物欲”

本文的研究对象是根据中国的80后青年作家郭敬明小说《小时代》改编而成的同名电影。电影中所呈现的社会状态可以归为消费社会。鲍德里亚的《消费社会》是对资本主义社会的一种批判式理论。而其提出的消费理念值得借鉴。本文将从鲍德里亚"消费社会"的理论视角出发解读电影中所呈现的社会状态。     

《南京!南京!》创作与接受的距离

电影《南京!南京!》上映后票房成绩斐然,而引起的争议也颇多。日前,上海大学影视与文学创作批评中心邀请了几位学者以及《南京!南京!》的导演陆川就此问题展开探讨。     

电影片名的功能及其翻译原则

电影片名是电影的“点睛”之笔，它在体现影片内容，吸引潜在观众等方面起着重大作用。随着全球化步伐的不断加快，大量的影片需要在异国播映。这就要求电影翻译工作着熟悉电影片名的功能及其翻译原则。本文在他人研究基础之上，给出自己的观点。     

电影众筹成“众愁”

2015年7月，《西游记之大圣归来》火爆银屏，创造了国内动漫电影的奇迹。这个奇迹所包含的标签众多：上映3天票房过亿；上映15天打破中国动画电影史上的票房纪录；8月6日，大圣归来的官方微博宣布下映延期至9月9日；89个众筹人780万元众筹资金的投入，创造了本息至少超过3000万的回报。影视众筹在《大圣归来》成功的下也火了起来。     

消费语境下的“新学院派”导演研究

与"学院派"产生的语境相似但又有着本质不同,"新学院派"的出现,同样与当前电影环境中不加节制地娱乐化、商业化倾向有关,只是,和"学院派"曾经高举"文艺"的旗帜与"商业"抗衡的初衷不尽相同,"新学院派"并非只是后人的追评,它是基于当前中国电影国际化和产业化的大背景,也是基于一种消费主义社会的文化空间而主动提出的一项电影改良策略。在新机制和新理念的影响下,"新学院派"导演及其作品必然呈现出诸多新的美学风格,同时,由于"新学院派"导演同时兼有"教师"这一多重身份,因而,在这些"新学院派"导演已然成为备受瞩目的中国电影新人才的同时,也必将为中国电影的未来发展提供更多可能。