试谈中国早期钢琴艺术的形成

中国钢琴艺术这一概念应涵括中国曲创作、钢琴演奏和钢琴教学三方面 ,其核心是钢琴曲创作。中国钢琴艺术的文化血源与中国音乐一脉相承 ,悠远流长。钢琴从清朝传入中国到 1934年第一首钢琴曲问世 ,旨在初探这种源自西方的音乐艺术在中国的萌牙到最初的形成。     

高师钢琴教学的改革与实践

高师音乐教育专业钢琴教学有着自身的特殊性,高师钢琴教学任务、教学目标、教学方法的改革与实践,对于提高学生从事音乐教育所必需的钢琴技巧和应用能力有重要意义。     

刍议钢琴即兴配奏中培养学生的创造性思维

在歌曲钢琴即兴配奏中 ,让学生从歌曲的内容、体裁结构、调式调性、速度等方面进行分析 ,以“一曲多配”的方法去开启学生的思路 ,让学生主动思考、摸索和创造 ,从而培养学生的创造性思维     

论钢琴教学中的情感表现及其培养

钢琴教学 ,在注重技巧训练的同时 ,应该把音乐情感的表现及其培养 ,贯穿于教学的每一个环节。其中包括对学生音乐感受力的培养、音乐理解力的培养、音乐想象力的培养、音乐创造力的培养、音乐表现力的培养等。情感表现是音乐学习的动力 ,只有情感因素表现得淋漓尽致 ,音乐才会永恒。     

就业背景下的钢琴即兴伴奏教学

作者针对用人学校对音乐教育毕业生技能应用能力的要求,时现有的钢琴即兴伴奏的教学进行思考分析,指出存在的问题与不足,并提出了应对、改进的意见与建议.     

巴赫金对话理论的人文精神

本文企图在更为广阔和统一的思想语境里对话性地诠释巴赫金思想的精髓。多样性的巴赫金思想并非散沙一盘,对话理论及其人文精神是它的精髓。巴赫金终生徜徉在哲学、语言学、社会学和诗学各人文学科领域,而其中心工作就是建构自身的对话理论,他以之贯串于所有的人文学科各领域的研究中,而人文精神是巴赫金的对话理论体现出的核心精神,对话理论在其根底上是关于人的理论,是巴赫金终生为人而斗争的理论结晶,闪耀着人文精神的光辉,它以人为对象,关心人的主体建构,关心人的存在和命运,关心人的平等和自由。就诗学来说,巴赫金的杰出之处在于,在20世纪“语言论转向”的文化语境里,他既能以复调小说理论这种对话理论的变体来阐释陀思妥耶夫斯基小说的艺术形式,又能在这种形式的阐释里以自己的人文精神深刻地理解这种艺术形式所蕴含的人道主义思想     

殷承宗：生命如歌琴作声

尽管钢琴传入我国已经有一百多年的历史但这余音乐奇葩在中国真正地开花结果还是在新中国成立后的这50年间。而当我们回眸50年来中国钢琴艺术的发展史时一个个响亮的名字就会跃然而现周广仁、傅聪刘诗昆郭志鸿、顾圣婴殷承宗、李石强、洪腾、鲍惠养……他（她）们是中国最早的一批琴坛翘秀、也是最早一批赢得国际声誉的钢琴家。这其中殷承宗的名字显得尤为突出。他爱钢琴、爱得如醉如痴、倾情倾度。因为爱他成就了自己的事业和赫赫声名。同样因为爱也导引出他生命中一段段曲折的经历和感人的故事……南国小岛上的少年钢琴手厦门鼓浪屿、中国…     

浅论钢琴教学与演奏

钢琴不但能奏出强音和弱音,在它的音域范围内还可以发出各种不同音色的音,是由弹奏者各异的触键而产生的。因而,研究钢琴的发音质量、弹奏技巧是钢琴演奏最基本、最重要的课题之一。怎样从科学的角度来探索、研究手臂和手部肌肉在     

儿童钢琴教学中的启发式教学法

儿童一般对形象生动的事物记忆深刻,多年的儿童钢琴教学让我体会到,采用形象生动、贴切儿童生活的比喻来启发孩子学弹钢琴是十分有效的。     

基于音乐分析视角下的演奏诠释——以贝多芬《bE大调钢琴奏鸣曲(Op.81a)》第二乐章为例

贝多芬《^bE大调钢琴奏鸣曲(Op.81a)》创作于1809-1810年,属于贝多芬音乐创作成熟时期的经典作品。贝多芬首次为作品亲附标题,三个乐章标题分别为“告别、别后、重逢”。第二乐章“别后”作为承上启下的中间段落,虽然形式短小但内容富有韵味。本文对该作品第二乐章进行曲式结构分析,以音乐分析的视角为切入点,对该作品的第二乐章进行演奏诠释。