谈中国钢琴作品教学中民族精神的传达与表现

对于中国钢琴作品的教学,除了需要重视技能技巧的训练以外,还更需要注重作品的思想内涵与民族精神的传达与表现。唯有如此,才能真正使中国钢琴作品既能为传承和弘扬中华优秀文化做出贡献,又能真正立足于世界音乐之林。本文结合作者多年的钢琴教学与研究经验,探讨了中国钢琴作品教学中关于民族精的传达与表现问题。     

从德彪西的《意象集》看钢琴音乐印象美的体现

印象派音乐是十九世纪最后一种富于特征的风格,它反映了一个新时代的变化的初步迹象,是新世纪音乐的许多重要特点和精神意境的开始。模糊的轮廓,朦胧的色彩,不易分辨的色调变化,都是印象派音乐的明显特征。     

浅谈钢琴专业学生提高钢琴视奏能力的要义

视奏能力顾名思义就是"视谱即奏"的能力,这对于任何一位钢琴专业学生而言都是必备的能力。超强的视奏能力意味着平时演练之中要接触更多的乐谱,熟悉更多的乐曲,发现更多适用于自身的视奏技巧。此外,钢琴演奏过程之中信心也显得尤为重要,对自己的曲目以及自身能力充满信心,才能够更好地达到预期效果。     

浪漫主义时期钢琴音乐的演奏风格及艺术特色

本文通过对浪漫主义时期几位重要钢琴作曲家演奏创作风格的分析,归纳出该时期的钢琴音乐具有情感性、炫技性、民族性、标题性四个特性,力图较为宽泛地对这一重要时期的钢琴音乐有一个概括性的认识。     

浅谈数码钢琴集体课的教学

本文对数码钢琴集体课教学的相关问题加以论述。     

在钢琴教学中如何提高学生的音乐表现力

如何提高钢琴音乐表现力是钢琴教学中的热点和难点,本文从重视听力训练、精心研读乐谱、掌握良好的触键方法、准确把握弹奏速度和节奏四个方面来进行有益探讨。     

从文化传统视角审视钢琴音乐在中国的早期传播

钢琴音乐在中国的早期传播之路是一个逐步褪去宗教圣衣又换上了世俗布衣的过程,在钢琴音乐的此番文化变迁过程中,以"实用理性"为代表的东方文化传统无疑发挥了决定性的作用,它将源自宗教语域的钢琴音乐从天国引向了现实具体的社会生活,进而实现了多元文化的交流与融合。时至今日,实用理性文化传统在当代中国仍然占据着举足轻重的地位,立足于这一思想根基,对钢琴音乐在中国的早期传播过程进行再审视,这无疑有助于推动当代中国钢琴音乐的创作与传播。     

就业背景下的钢琴即兴伴奏教学

作者针对用人学校对音乐教育毕业生技能应用能力的要求,时现有的钢琴即兴伴奏的教学进行思考分析,指出存在的问题与不足,并提出了应对、改进的意见与建议.     

儿童钢琴教学中的启发式教学法

儿童一般对形象生动的事物记忆深刻,多年的儿童钢琴教学让我体会到,采用形象生动、贴切儿童生活的比喻来启发孩子学弹钢琴是十分有效的。