关联理论视角下黄梅戏英译分析——以《女驸马·谁料皇榜中状元》选段为例

以关联理论中的最佳关联理论为视角,对黄梅戏《女驸马》选段英译进行了分析,探讨关联理论指导下黄梅戏语音、词汇、句子结构和修辞方法的特点和英译时采取的文内加词法、变通法、省略法和补偿法策略,证明了关联理论可以有效地指导黄梅戏英译,搭建认知语境的最佳关联,实现黄梅戏的等效翻译,并为关联理论和黄梅戏英译研究提供多维度的研究视角。     

关于连云港市童子戏传承的社会调查与对策研究

采用文献搜集法、实地调研法等调研方法对童子戏进行调查,获取连云港市童子戏传承的第一手资料.详细论述了连云港市的童子戏传承状况,分析了目前传承工作的成效,发现了存在的问题,在此基础上,从政府和社会民众角度出发,探讨了对童子戏的传承,提出了解决问题的建议.     

优孟三闾寄衷肠：古代屈原戏中的人文情怀

古代剧作家博采史传、神话传说、岁时节俗中关涉屈原之素材,予以转述、改塑,创作了诸多屈原戏。受时代兴替、文化思潮变迁及创作主体人生际遇诸因素之影响,这些戏曲中往往承载了丰富多样的人文情怀。剧作家或按月令承应戏之规定,于其中宣扬海内升平气象;或按传奇式样,托付忠君爱国情志于文辞间;抑或有感于自我身世,借展演屈原以排遣失志途穷之悲思,寓讬远游遁世之幻情。古代屈原戏中承载的人文情怀具有双重性：属于集体公共意识的家国情怀与属于个体情志的私人言说,前者能引导公共情感,塑造价值认同,以实现屈原精神在政教传统中的承继;后者能宣泄个体情感,书写私人意志,完成主体认知的自我调适。这些人文情怀的赋予,使得古代屈原戏的价值与功能因之具有了多元性。     

唐代长安大面、踏摇娘歌舞戏服饰研究

唐代长安歌舞戏服饰深受西域歌舞戏服饰的影响,其是丝绸之路上东西方戏剧服饰文化交流中出现的新现象。以唐代长安歌舞戏中的大面、踏摇娘服饰为例,根据唐代长安与西域歌舞戏服饰艺术特征的对比结果,运用文献结合考古图像的研究方法,深入分析唐代长安歌舞戏中大面、踏摇娘服饰的形制特征及其与唐人日常生活服饰之间的关系,阐释丝绸之路上唐代长安与西域在歌舞戏服饰方面的文化交流以及其传递的各种信息。     

普天同庆班创立动因及同治朝承应考

同治年间,以奕?为首的亲王朝臣对内廷演剧管控极严,尚未擅权的慈禧太后选择了折中的方式与之周旋,即将内学伶人召入寝宫当差,普天同庆班就是以此为契机肇始。以往研究者多认为普天同庆班产生于光绪朝,实际上该班在同治二年已现雏形,至同治五年开禁时,该班所演剧目已占当年演出总量的六成。一方面,昇平署内学演出昆腔、弋腔的历史由来已久,内学伶工对于皮黄为主的乱弹新声怀有抵触情绪而不愿习学,远不及慈禧本宫太监那般言听计从;另一方面,调用昇平署太过兴师动众,每次演出必有《差事档》记录,容易引起朝臣的注意。以上两个原因造成普天同庆班在同治朝的演出以乱弹剧目为主,而昇平署内学则主要演出开团场戏、昆弋折子戏和寻常轴子戏等宫内传统剧目。     

功能论视角下简析网络环境中的“戏精”

本文以功能论为基础,从社会化媒介的作用、戈夫曼的角色扮演、"前台"与"后台"等理论分析"戏精"在社会效用中是如何获得其意义的。此外,从消费主义的角度出发提出"戏精"群体中所存在的问题,试图引起对这一问题的关注。     

品牌、自媒体与大数据的未来——当代传播语境下川北灯戏发展策略论析

在当代传播语境下,川北灯戏应重新定位消费市场,由大众媒体转向自媒介传播,利用大数据平台进行数据挖掘和受众分析,以期能够为川北灯戏在互联网时代的发展提供一些有益的方法和思路。