排序方式: 共有173条查询结果,搜索用时 15 毫秒
61.
常燕燕 《湛江师范学院学报》2010,31(1):146-148
意象空间是中国画绘画表现形式的特征之一。由于社会背景、艺术语言环境及教育水平等的不同.古今工笔画在意象空间的表达上有明显的不同,突出地表现于作品题材的选择、文化内涵及审美观等多方面的差别。 相似文献
62.
晏铭 《湖南工业大学学报(社会科学版)》2010,15(2):111-112
中国文艺精神里有"沉郁"的文学艺术风格,近代画家黄宾虹在山水画中发展了这一艺术风格,创造出"浑厚华滋"的新的"浓郁美"美感,李可染、贾又福继续拓展着山水画"浓郁美"的内涵.中国近现代社会的审美风尚开始转向金戈铁马式的雄浑悲壮的阳刚之美. 相似文献
63.
王爱军 《石河子大学学报(哲学社会科学版)》2007,21(1):66-68
题款是中国书画的重要组成部分,成则画龙点睛、锦上添花;反之则功亏一篑,前功尽弃。该文从题款常识、历代题款范例以及心得体验等方面对题款进行了研究。 相似文献
64.
65.
书画作品与经济的关系,是随着时代的发展逐步展开和进化的,到了商业经济时代,书画作品的经济性更加明显和突出。书画作品的经济目的不仅影响着消费者的投资观念,而且左右着以书画作品经营为主的中介者,同样也在各个方面影响着书画作品的创作者书画家。本文基于书画市场的三个重要组成部分书画生产者、书画中间商和书画消费者,以书画作品的市场为基础来论述书画作品的商品性。 相似文献
66.
67.
吴泽锋 《广州大学学报(社会科学版)》2012,(6):82-85
装饰性因素的运用,有利于在创作中国画时突破传统束缚,获得不同的视觉效果和审美体验。抽离传统中国画中具有审美价值的装饰性因素,以现代人的需求重构视觉的秩序,不失为中国画在当下寻求突破的一种有效手段:以装饰艺术中对线条的运用,结合当代普遍的审美认可,用来填补中国画线条的变化法则;色彩与用墨的技巧上,装饰艺术不拘于现实中物体的本原,大量使用具有概括性、象征性的颜色,采用明暗强烈的多种颜色来触发情感,对于长久以来奉“玄色至上”为根本的中国画也有借鉴作用。 相似文献
68.
蒋红雨 《安徽理工大学学报(社会科学版)》2012,(2):71-74
黄宾虹的花鸟画从其作品的表面看似略不经意,自自在在,但他并不是普通的"自自在在",而是在不断尝试和实验新的技巧和方法后,经过长期的笔墨训练和实践,把文人的深厚学养和艺术家特有的细腻敏感都渗透到作品之中,逐渐形成的"自自在在"美。其花鸟画笔力深厚,墨法多变,艺术修养全面而高深,从他的作品中我们感受到的正是中国花鸟画少有的"自自在在"的内凝之美。 相似文献
69.
徐杰 《天津大学学报(社会科学版)》2012,(5):454-457
作为中国艺术史研究的权威之一,美国学者高居翰不仅在中国绘画史的撰写上作出了巨大贡献,而且提出了自己的绘画史观:一是强调对绘画作品本身的研究——视觉研究,这种内部文本研究不同于传统的画论研究;二是主张结合绘画的外部语境进行分析。高居翰认为绘画的内部研究和外部研究并不是分裂甚至对立的,绘画和历史的断裂关系可以通过他提出的“风格”研究来弥合。 相似文献
70.
黄荣 《贵州民族学院学报》2007,(5):154-157
塞尚的画具有现象学色彩,优于印象派画家,因为印象画家强调的是景物对人产生的一时之感。他侧重面和物的实际形状,想还原他所见之物,重要的是塞尚绘画思想的根基是一种统觉,一种在整体上对物体次序在画面上的安排。 相似文献