浅析现代童话幻想美的艺术特征

现代童话是儿童文学中幻想性最强的体裁,幻想性是现代童话的基本特征,幻想美是现代童话的审美核心,它对童话的内容有实质性的影响.这里试就现代童话的幻想性美感的艺术表现手法,探析现代童话幻想美的艺术特征的美学意蕴.     

Walking Again Lively: Towards an Ambulant and Conversive Methodology of Performance and Research

Abstract

Narrative walking practices, or modes of conversational activity set in motion by the conditions of wayfinding, potentially offer mobile and dialogic methods of engaging with experiences of mobility and of representing those experiences. They also offer alternative ways of intervening in politics and policy impacting on the distribution of mobility or immobility. The artwork way from home employed such practices as a performative, participatory and interventional methodology for eliciting and representing the transnational experiences, affects and significances of place for refugees and asylum seekers across the UK. The various strategies conceived here as homing devices, homing tales and conversive wayfinding, were employed to construct ‘meeting places’ where transnational views, perspectives, experiences and knowledge could be exchanged. This methodology proposes alternatives to hegemonies of communication, representation and authorship in both artistic and scholarly production, through processes that interrelate experiential, analytical and interventional ways of knowing.     

从迷恋到迷失——顾城及其营造的童话世界

顾城是当代诗坛颇有争议的一位诗人,其诗歌创作体现出天真的童话理想,他始终在构筑自己迷幻的童话王国。自然、生命与女性情结是顾城童心构建与固守童真的最重要的因素,他对童话理想的追寻最终也由迷恋走向迷失。     

唐前游仙题材的流变与理性意识的成长

游仙题材在唐前沿着两条路径前行,经过秦汉的低伏,汉末魏晋的高涨,至东晋以后而渐趋边缘化。这既是文学现象,更是文化现象。游仙题材近千年的起伏及世俗化趋势与我国思想史上理性精神的发展脉络有着某种对应关系。通过对游仙题材的历时性考查,再参照以理性精神在唐前的发展历程,并结合对各阶段作品的解析,可以理清这一文化现象的动因。     

论《与狼为伴》的互文性

从互文性批评的角度阅读卡特的《与狼为伴》，分析故事中的两个文本，指出卡特的现代童话反映了女性主义思想，打破了传统童话中的性禁忌。     

民间口头文本的互文性解读——以“竹子生人”故事群为例

互文性作为一种重要属性和强大功能,广泛地存在于口头故事文本的创作和传播之中。在互文性巨大的阐释张力之下,具有一定程式、类型的故事群因含有另一文本的影子而显得意义异常丰富,传说故事的叙事意义不仅含括在话语织体之中,而且还主要地蕴涵在与此相关的民族志表演之中。不同时空存在着的任何一种文本并非是自我完足的单子式的存在,文本之间的关系依靠与之前、之后的所有文本的交织对话而产生意义。特定文本只有在与互涉文本互为定位之后方才确定其坐标和意义,互涉文本之间的关系也随着两者跨越时空的交流和互文性手法的使用的契合,实现对文本历史、文本内容承载的族群记忆的无限延伸。     

新时期颓废文学中的非理性主义神话

颓废主义思潮裹挟中的作家以自己的需要为出发点,他们把个人生命的感性自由看做人的解放的尺度,又把自由与放弃道德、责任的为所欲为等同起来。张扬欲望化写作的那些作品之所以受一些读者的欢迎,之所以有一定的消费市场,源于人们对社会践踏人权、漠视人性行径的深恶痛绝。同时也在于它们迎合了人的感性生命中的那份自在的生理欲求。但并不意味着今天的人们就可以忘情于非理性主义的舞蹈,就可以无端地拒绝理性、伦理、秩序。     

追寻《我们的祖先》实现自我的“童话”之旅

《我们的祖先》是意大利当代著名小说家卡尔维诺五十年代的代表作。在这部小说中,作家深刻地关注社会现实和人类生存的本质问题,以童话(寓言)手法隐喻了现代社会里人迷失自我、失去完整性、焦虑迷惘的生存状态,并对人的追寻自我、确证自我的艰辛历程进行了深入的思索。本文着力通过对《我们的祖先》三部曲的分析来探讨现代社会中个体的生存本质、并寻觅出一条通向"存在"——"完整"——"自由"的实现自我之路。     

神话对小说产生发展的启迪和影响

神话是产生于氏族社会的口头艺术形成,是古代先民们在幻想中经过不自觉的艺术方式所加工过的自然界和社会形态,是原始人类不自觉的艺术虚构的产物。神话首先开启了虚构的先例,培养了我们民族丰富的想象力,为中国小说的产生创造了条件。特别是成为浪漫主义和现实主义文学创作的源头,催生了后世这两大文学流派的发展。许多神话中展示了尖锐的矛盾,已具备了人物、环境、情节等小说因子,对我国小说的产生与成熟影响重大。同时,神话也给后世的小说创作提供了珍贵的素材。     

论《西游记》的女性类型及其变化的意义

《西游记》通过对全体女性的分等、类型女性的分级、个体女性的分解,说明了仙女、凡女与妖女是三个依次递降的等级层次,即无情无欲的是仙女,是理想的女性形象;有情欲但能理性对待的是凡女,她们要为之付出代价;放纵情欲的是妖女,是最低等的,应该一棒打死。这表现了吴承恩的情欲观：情欲是存在的,但是不能不控制。无情无欲的是神性,理性之内的欲望属于人性,而溢出理性范围则属妖性。