数码化身：自我实现的另一种可能——新媒体艺术中的“化身”现象

新媒体艺术中的“化身”现象,从外在形式的塑造到内在情感的展现、自我的构建,无不彰显出人与化身之间的复杂关系：人固然可以通过化身救赎身体、体验多种情感、超越自我,但也存在追求虚幻完美、深陷情感泥潭、迷失自我的风险。人只有与化身保持适当的张力,灵活运用化身,才能找准自己的位置,更好地满足自我实现需要。     

21世纪初西方数码游戏设计研究

如何处理形而上("道")和形而下("器")之矛盾,是数码游戏设计的关键问题之一。它表现在游戏产品哲学化和实用化的不同要求、游戏观念自上而下与自下而上的不同定位、游戏开发文化与技术的不同约束等方面。21世纪西方对上述问题的研究成果值得我们借鉴。     

张闻天革命文艺思想研究——以中共创建为起点

张闻天在中共创建前后创造了大量的革命文艺作品,对中国革命的性质、前途、革命的对象及如何建党等都进行了开创性的理论耕耘.他的思想经过工业救国、精神力量救国的转变,最终走上政治民主革命.在这一过程中形成了系统的革命文艺思想,尤其是对文艺和政治之间的辩证关系提出了自己的真知灼见.     

内化抑或超越——邓以蛰与黑格尔艺术观比较论

基于中国的传统艺术理论基础之上,邓以蛰充分汲取了西方美学理论尤其是黑格尔的艺术美学思想来观照中国的传统艺术,从而在艺术本质观、艺术方法论上实现了中国现代艺术理论的超越并且建构了富有本土话语特色的艺术理论体系。     

中国当代民间说唱艺术的生存与经营

中国民间说唱艺术是中国文学和各类艺术的母体,孕育了小说、戏曲等,并对音乐和舞蹈等有明显影响,研究价值较大。新中国建立了社会主义新经济体系,民间说唱艺术原有的市场体系被改造。政府通过“划分经济成分”等行政手段改造了说唱艺人,说唱表演场所也被国有化。说唱艺术创作体系被国有化改造,创作者的利益难以保证,生产体系被阻断。改革开放后,说唱艺术的国有经济体系逐步变革,说唱艺术团队多采用双轨制经营。部分民营团队回归传统经营方式,借鉴了现代市场化的经营,生存状况得到改善。     

城市美学：经验、理论与方法?

学科意义上的城市美学既不从属于城市规划,也不等同于景观设计,它以城市及主体的审美意识和全部活动状态为研究对象,其通过对主客分离的审美模式的突破来完成对传统美学的超越,而从“艺术哲学”走向“城市美学”意味着传统“如画性”的审美模式转向当下“多感官体验”的审美模式。     

论艺术在科技媒体时代的认识与省思

自古以来,艺术与时代的脉动相互影响。技术科学是人类为解决问题、调适人和环境的关系、扩展人类能力而利用知识、创意和资源所做的一切意图和努力。教育的一般目的是要培养人的个性发展,同时又要使其个性与所属的社会团体有机地融合。     

宋末元初西域画家高克恭及其山水画艺术略考

高克恭是宋末元初绘画史上一位著名的山水画画家。作为宋末元初山水画绘画风格转型时期的重要代表人物,高克恭在繁忙的政务之暇,还创造出了丰硕的绘画成果。他的山水画风格对后世的影响也是极大的。主要阐述了高克恭的生平,并且研究了他的山水画艺术风格特征及其主要贡献。     

剪纸艺术多媒体交互平台中的图像检索技术研究

利用信息技术手段保护非物质文化遗产资源是目前研究的热点之一,图像检索技术的研究是构建剪纸艺术多媒体交互平台的关键环节。分析了基于文本的图像检索（TBIR）和基于内容的图像检索（CBIR）的思路及算法,并在剪纸艺术多媒体交互平台中进行了实现。深入对比了两者的优缺点,探讨了两种检索方式相结合的可能途径,在此基础上提出利用自动语义标注技术解决图像检索中存在的“语义鸿沟”问题,有利于提高图像检索的效率和准确率。     

印象派绘画的色彩魅力刍议

以印象派绘画的色彩表现为主线,从印象派绘画的基本概况出发,通过物理学对光与色的分析,引中出光对人的视觉感知的重大影响。以印象派代表画家的绘画风格为例,分析了光与色的发展历程,并系统总结了印象派画家创造性的色彩表现样式。重新解读了印象派绘画的色彩魅力。