山水画在五代两宋勃兴探因

任何艺术的成熟、繁荣决不是单个因素的作用,而是那个时代甚至相承续的几个时代的各种因素共同整合的结果.山水画萌生于魏晋南北朝而空前繁盛于五代两宋,其原因主要是大唐文化的影响、五代两宋的疲软分裂的时局、文人画士的自觉追求.     

诗情画意的完美融合--谈席慕容诗歌的“诗中有画”

席慕容本是一位画家,然而她却因为诗学成就风靡了台湾进而震荡了大陆。她的诗歌主要描写年轻一代的人生、爱情、乡愁、人情,自然洒脱、浑然天成。她不仅善于将绘画艺术的表现形式用于诗歌创作中,而且还能够将古典诗词的诗情画意融入到她的诗歌之中,因此她的诗歌营造出唯美的情景,是诗情与画意的交融。她的诗歌“诗中有画”,不仅景中生情、情中有景,而且善于运用各种不同的意象组合营造清丽唯美的画境。     

关于动画教学中的贴图制作技术

动画中的贴图设计,是动画教学中的一种实践性很强的教学环节。本文中从贴图设计的理论和具体的贴图制作方法两方面对动画教学中的贴图设计进行研究,并配以图例进行了论述。     

电脑美术在美术教学中的定位、作用及应用

本文通过对电脑绘画语言的特点进行阐述与分析,同时与传统绘画语言进行了比较,对电脑美术课程在美术教学中应处的地位进行了论述,对优化美术教学手段和美术人才培养作了研究     

论中国油画创作题材和表现形式的民族化

油画艺术自明代从西方传入中国后,在一百多年的发展历程中不断与中国本土文化相融合,逐步形成了鲜明的民族风格,主要表现为：在创作上不仅采用富有中国特色的自然和人文题材,还特别钟情于少数民族题材;在艺术表现形式方面借鉴了中国传统艺术的特点,具体表现在构图、线条和意境等方面。     

浅析日本明治维新后的绘画革新与发展

日本明治维新以后 ,以冈仓天心为首的革新画家成立了日本最早的美术学院 ;横山大观等画家在古典画风的基础上作品不断创新 ;京都画坛的画家以日本传统技法与西洋画写实的画风融为一体 ;青龙社推行会场艺术 ,主张绘画直接与人民大众接触 ;现代画家通过不断的改革创新 ,把浮世绘的美人画又发展到一个新的高峰。 6 0年代以后 ,日本画民族传统的技法仍占着主导地位     

《远离尘嚣》：哈代的奠基之作

哈代的成名作<远离尘嚣>,在作者的悲剧思想和爱情婚姻观发展历程中具有承前启后的作用,并标志着其创作技巧进入成熟阶段.     

基于数字图像处理的纺织物辅助设计模拟系统开发

文章研究并设计了一种基于数字图像处理技术( DIP)的纺织物辅助设计模拟系统。该系统通过将极大化思想、 K-means聚类以及形态学开闭运算有机结合,成功实现了从实际织物组织图中自动提取组织形态学结构,并提出了一种 全新的组织纱线色彩替换算法,将各种组织结构模拟到纺织物设计图样中。实验证明,该系统能够实现很好的组织模拟 效果。     

石涛“一画论”审美思想探源

石涛的“一画论”美学体系在美术史上占有重要位置,其主要论述了绘画创作中法则和自由的统一,继承和创新的统一,整体性和多样性的统一。“一画论”美学体系散发出浓厚的佛学思想,也可以说,强调顿悟、直觉的禅宗思潮对于石涛的人生观和思维方式的形成有极大的影响,这进而孕育了他独特的审美心理及审美情趣。     

意识流小说《到灯塔去》依旧闪亮文坛的“奥秘”

本文试图通过分析作家在<到灯塔去>中意识流创作手法的及小说的诗化手法与绘画手法的成功运用,从而揭示使得这部小说在意识流小说衰落以后,仍然能在文坛上绽放光芒的原因.