薪火相传国粹生辉（五十二）经典现代戏展演，唤起一代人的青春回忆

7月22日?8月30日,北京京剧院4部经典现代戏《智取威虎山》《红灯记》《杜鹃山》《沙家浜》在长安大戏院轮番上演。名角新秀齐上阵,唤起一代人的青春回忆,也让年轻一辈看到经典的魅力。
　　此次展演由钱浩梁、刘长瑜、耿其昌、曲素英、李崇善、阎桂祥、谭孝曾等老艺术家倾心传授。北京京剧院对复排剧目进行严格把关,决不让不合格的剧目登上正式演出的舞台。连续24场演出原汁原味、精准呈现,展示了剧院在人才培养和改革方面的卓越成果。新老观众好评如潮,场面火爆,剧场里充满了热烈的怀旧情绪。这就是经典的力量和一个时代的共同记忆。     

测测你向往什么样的幸福

每个人对“幸福”这个词都会有所幻想,在幻想的同时也会向往一个属于自己的幸福未来,他们会把向往作为一种精神寄托并朝着它前进.下面让我们来做个测试,通过看剧来测试你向往的幸福是什么样的吧!闲来无聊的时候,你会选择什么剧目来打发时间?A.韩剧B.美剧C.国产仙侠剧D.港产片     

精品折子戏《打渔杀家》

《打渔杀家》不仅京剧多有演出,而且在陕西、山西、河北、河南、山东等地的梆子剧种中也是常演剧目。清升平署的京剧本是现存较早的戏剧本。全剧由“得宝”“庆珠”“比武”“珠聘”“打渔”“恶讨”“屈责”“献珠”“杀家”“劫牢”“珠圆”等组成。后来,“打渔”和“杀家”两折并成一出,便是《打渔杀家》。     

文化生态视野下新乡市戏曲的发展路径研究

河南新乡地区亦被称为牧野大地,著名的牧野之战即发生在此地,牧野文化属于大河文明,有着悠久的历史。新乡市戏曲文化最早可追溯至宋代。20世纪以来,随着科技日新月异与文化繁荣发展,新乡市戏曲文化正在经历迭代与优化。本文指出了新乡市戏曲文化的发展路径,应从环境、形态和媒介三个方面出发,即通过在健康的生态环境下实现新型发展模式和生态发展观、改编传统剧目,利用现代新媒体技术和人工智能三种路径进行发展。     

论晚清宫廷演剧中昆腔剧目的变化——以汤显祖“临川四梦”为中心

晚清宫廷演剧中昆腔代表性剧目的变化极具典型性,显示较强的生命力和调适性,彰显继承、补充和兼容等多重戏曲史意义。本文爬梳清代宫廷演剧相关文献资料,以汤显祖临川四梦等昆腔代表性剧目为主要例证,围绕以下三点展开论述:其一,昆腔剧目内容的变动;其二,昆腔剧目比例的变动;其三,昆腔剧目变化的戏曲史意义。     

我演《宝莲灯》中的二郎神

前几天,应邀观看了河北省河北梆子剧院《宝莲灯》的演出,很受感动。戏演的很成功,使我这个老河北梆子演员心情激奋,久久不能平息。五十多年前排练《宝莲灯》的情景,一幕幕在脑海里呈现开来。《宝莲灯》又名《劈山救母》,是河北梆子传统剧目。1959年由河北省青年跃进剧团集体讨论,王昌言执笔改编而成,我在该剧中扮演二郎神。     

形形色色的老戏单

戏单,也可称节目单,如今能见到的最早纸质戏单是清朝末年的。那时的戏单比较简陋,是很糙的一张素纸,上面写上戏名,或用一张半尺的纸叠成一折子形状,写上几个剧目名称,剧院送给常来看戏的观众和票友。清末民初时的戏单为木刻,以后就都是铅印了。     

论戏曲司鼓的艺术修养

中国的戏曲是集表演、音乐、舞美于一身的多种艺术形式的融合体,作为司鼓人员,具备较高的艺术修养,具备良好的戏曲音乐节奏感和乐感,具备良好的记忆与反应能力,掌握多种剧目和流派的知识,是做好司鼓的关键。     

漫谈豫剧艺术

本文对豫剧的起源与发展、豫剧的角色、剧目和代表人物进行了详细的阐述。     

嗯嘎·女儿会 我的爱情我做主!

6月14、15日,来自湖北省恩施市民族文工团的80位演员,在北京世纪剧院上演了一出展现鄂西地域和民族文化的大型歌舞节目《嗯嘎.女儿会》。全剧由序、女儿楼、女儿河、女儿情、女儿会和尾声六个章节组成。剧目全长约90分钟,融浪漫、诙谐为一体,艺术地表现了生活在这片具有丰厚文化传统土地上的土家族,一代又一代追求幸福、美满、太