论声乐学习中的感觉

长期以来,＂感觉＂一词在声乐学习中被普遍采用,由此产生了许多形象的教学语言。声乐学习中的感觉是声乐学习者对自己声音形状、大小、明暗、高低、方向、位置的一种体验感受。实践证明,在学习科学发声的过程中,感觉不但存在,而且通过不断地强化、训练、记忆,发挥着重要作用,因为不同的感觉体现出不同的音响效果。     

浅谈声乐演唱中的声情并茂

声乐演唱属于一门表现艺术，由声与情的紧密结合来体现歌曲的思想情感。声是情的基础，情是声的灵魂，声音与感情以歌唱技巧为纽带，相互结合，不断完善，以此来达到理想的演唱境界。     

探析浪漫主义时期声乐作品的艺术风格

浪漫主义音乐在西方音乐发展史上占据着重要的地位,这个时期出现了众多的音乐大家如柴可夫斯基、肖邦、李斯特、舒曼等。浪漫主义时期的声乐作品也被传承下来,得到世界的认可,至今无数的演唱家还在传唱。这个时期的声乐作品展现了独特的艺术风格,注重感情的抒发并注重自我表现、形式更加自由,收到人们的喜爱和赞赏。本文意在基于浪漫时期声乐作品发展概况来探讨其艺术风格。     

梅兰芳:进军好莱坞的“中国第一人”

中国进军好莱坞第一人1930年2月,36岁的梅兰芳坐在美国纽约百老汇第四十九街大戏院的后台休息室里,他静静地等待着演出开始。虽然之前为这次赴美演出做了长达六七年的精心准备,可他的心里依然忐忑不安:中西方文     

声乐演唱中学生舞台心理素质的培养

声乐演唱是多种音乐表演艺术中的一种,其演唱质量的好坏不仅仅由老师的教授水平高低来决定,更主要的是由演唱者自身心理素质、生理机制相互协调配合的程度来决定的。因此,初学声乐演唱者必须要不断地学习表演技艺以及声乐技术,更要在学习中培养和训练出良好的心理素质,才能在登台表演时以最佳的状态给观众们带来美的享受。     

纯朴、浪漫的爱之歌——解读舒伯特的声乐套曲《美丽的磨坊女》

声乐套曲《美丽的磨坊女》犹如一部日记体的中篇抒情音乐小说。整部套曲结构严谨,布局合理完美;在大自然的背景里,细腻生动地描写了青年磨工纯朴、浪漫的爱情;音乐中,对自然与自我的描写进行了前所未有的融合,从而使这部套曲具有浪漫主义诗情画意的特点和清新纯朴的魅力。     

论声乐表演中的情感表达能力

文章主要阐述了理解力、联想力、融合力、创造力、表现力这几种情感表达能力在声乐表演中的重要作用,限于篇幅和学识,观点难免浅陋,不足之处敬请方家指正。     

论声乐表演者的心理调适

在声乐表演中，怯场具有普遍性，无论是普通歌唱演员还是著名歌唱家，都有过怯场的心理体验。作者从心理学的研究角度，论述了声乐表演中怯场的表现及其心理谋略，并探究了抑制怯场的方法，借此使歌唱演员在舞台表演时能平衡心态，发挥出正常水平。     

浅议审美化声乐教学中的美育渗透

从审美教育的角度把握音乐教学活动,并进行卓有成效的教学实践,是当前《音乐课程标准》提出的核心教育理念。那么,如何在声乐教学中体现其审美的意义,如何优化音乐的审美效应,自然越来越引起教师们的关注。本文将就审美化声乐教学中的美育渗透问题试作粗浅探索。     

京剧大师张君秋发声特点初探

京剧大师张君秋把京剧声腔艺术推到一个新的顶峰，他掌握了包括口腔的运用、喉头的运用、音量的控制．气息的控制、共鸣的掌握、吐字的掌握、气口的使用技巧等一整套科学独特的发声方法，其演唱方法和发声特点的形成，为业界如何“师法”提供了宝贵的经验。