“席慕蓉现象”析论

20世纪80年代,台湾女诗人席慕蓉以诗名享誉海峡两岸,引发了诗坛上的"席慕蓉现象"。她从自我生命出发,挖掘共同的人性和共同的情感,营造了爱与美的诗歌世界,以婉约清丽的抒情风格,感动了众多读者的心灵。今天她的诗歌仍具有再解读的意义。     

画不尽心中的爱——谈席慕蓉《画展》、《非别离》、《生别离》的艺术感觉

一个名叫席慕蓉的蒙古族女子,她的诗歌风靡当代台湾诗坛。她的诗,正如她自己所说,是“甘如醇蜜、涩如黄连”的感觉交织的结晶;富于抒情而蕴于哲理。本文介绍了诗人的三首短诗,短则短,却可以隐约窥听到她在诗歌道路上吟韵中的主旋律……     

席慕蓉抒情诗创作综论

席慕蓉作为中国８０年代后期“热潮诗”的代表作家之一,其抒情诗创作的成败优劣历来众说纷纭。本文以对她抒情诗艺术特质的具体分析为经,以其创作所处的时代与文化环境为纬,讨论了她的抒情诗之所以得到广大读者首肯的内在合理性,探讨了其抒情诗独特的美感特征与民族个性,以及其对中国诗歌未来走向可能产生的启示。     

此时无声胜有声

乡愁是什么？余光中、席慕蓉的《乡愁》诗各有所见。席慕蓉《乡愁》诗以月光、笛声引起读者思乡之情；用“模糊的怅惘，雾里的挥手别离”引发读者对故乡事物的回忆；用“没有年轮的树”作结，与读者感情达到共鸣最强音。     

创作中溶入的思乡情

作为一位成长在异乡的蒙古族,尽管席慕蓉无法用母语去表达对草原的热爱,但是每一个方块字都无不渗透着她对家乡的思念。