诠释音乐作品的法则

诠释一件音乐作品,应忠实、真诚、生动地传达作曲家的思想感情,了解作曲家的精神世界,掌握他的风格。演奏者是音乐的传播者,他要运用自身的灵感,与作曲家的精神和气质相融合,这样诠释出的作品才会被社会认可。     

"纳西古乐"与纳西族传统民族音乐

"纳西古乐"这一称谓源于20世纪50年代末.当时,丽江洞经音乐演奏者为避免把宗教视为封建落后的政治风气而将丽江洞经音乐称为"丽江古乐";90年代初宣科先生用"纳西古乐"取而代之,也是专指"丽江洞经音乐".长期以来由于丽江大研古乐会是以演奏丽江洞经音乐为主的,所以在许多人的观念中把纳西古乐等同于丽江洞经音乐.其实,"纳西古乐"是指在纳西族的历史发展长河中,由纳西族先民在长期生产实践中不断创造并融合外来音乐,而逐步形成并传承至今的传统民族音乐,包括"丽江洞经音乐"以及"崩思细哩"、东巴音乐和"热美蹉"等.     

钢琴的演奏技法在教学中的应用

现代钢琴的总称叫painoforte,意思是一种可以弹得轻也可以弹得响的音乐,现在西方有一个复古运动,称钢琴叫做fortepaino,据称是莫扎特时代的琴,这个运动提倡弹什么时代的作品就用什么时代的钢琴,当然,这个要求现在对我们来讲是比较苛刻的,但是从这个运动中我们不难看出,钢琴演奏     

中国器乐作品创作演奏的即兴性与“古”“新”多元化发展

二十一世纪世界音乐历史的发展展现出多元化的文化图景,原有的文化局面在新世纪新观念的冲击下重组再生;随着这一文化格局的改变,人们对多元艺术文化现象有了全方位的认识和更理性的关注。在多元化的局面中要守住我们的传统特色和民族文化是一项艰巨的工程;但也正是多元化的刺激和各种     

一位中国民乐演奏者的音乐历程(英文)

刘文婧是一位来自山东的女子,现就读于北京师范大学,专习扬琴。即将毕业的她与本刊记者分享了作为一位传统民乐演奏者的音乐历程。     

培养钢琴背谱能力需要解决的几个问题

背谱是考验和衡量音乐系学生钢琴综合素质的重要内容之一,它对于提高钢琴演奏者的专业水平至关重要,具有多方面的意义。而提高学生的背谱能力要理论联系实际,运用科学的方法,循序渐进,勤学苦练,最终能收到良好的背谱效果,使钢琴演奏水平真正得到提高。     

钢琴练习方法略谈

学习钢琴这门技艺性很强的乐器,让学生从开始学,掌握初步的演奏技能,到一定的演奏一定难度的乐曲,并用音乐抒发内心的感情,这绝不是一件轻而易举的事情。钢琴是一种表现力极丰富的键盘乐器。学习钢琴这门技艺     

钢琴的踏板及其运用

钢琴踏板是钢琴的重要组成部分,不同位置的钢琴踏板所起的作用是不一样的,左边踏板和中间踏板是弱音踏板,右边踏板是节奏踏板,能使声音宏亮。在演奏中不同作品有不同的需要。左踏板的运用可帮助演奏者弹得更弱,而且可增加了声音的柔和。中踏板主要运用在高级的作品中,在保持延续音的情况下运用得较多。踏板使用得好坏,直接影响到弹奏的声音、色彩和风格。     

手风琴女孩的绚丽青春

爸爸教我弹手风琴阮明园生活在一个音乐世家,爷爷、爸爸、姑姑、叔叔无一例外都是搞音乐的,可以说她是在音乐声的浸润下成长的,阮明园打趣地说:别人家过年去练歌房K歌,我们全家自己在家办音乐会,吹、拉、弹、唱我们样样都能来.阮爸爸是一名国家二级演奏员,担任着晋中文工团乐队队长,在乐队中负责键盘独奏、伴奏.业余时间爸爸也从事儿童手风琴教学,所带的学生好多都考入了专业院校.阮明园从小就跟随爸爸学习手风琴.三岁起爸爸开始教她电子琴,然后是钢琴,再然后就是伴随她十几年的手风琴.