扶贫典型人物事迹电影改编策略探析 ——以黄诗燕为例

国家精准扶贫战略实施过程中涌现了一大批扶贫攻坚的模范人物,黄诗燕就是其中的典型和代表,将其优秀事迹改编成主旋律电影,既能凸显典型人物的榜样作用,又能向世界展现脱贫攻坚的中国经验。黄诗燕事迹的电影改编,其主题表达,要以讲好中国故事为核心,在展示其感人的扶贫事迹同时,向世界传播中国扶贫经验;其人物塑造,要以还原真实、塑造典型为原则,彰显黄诗燕的榜样形象;其剧情设置,应突破传统主旋律电影模式化的叙事手段,以点带面,虚实共构;其影像画面,应利用现实主义手法,通过在地性的空间变化和符号化的典型意象,向世界输出中国影像。如此,电影改编才能产生其应有的社会价值和观影效果。     

看电影：实践范式下的媒介#br# 理解及其想象力#br#

可以提出一种基于实践的电影/媒介研究进路,以此表明并不存在所谓“固定”“独特”的电影/媒介,不同的观看实践形式使电影/媒介在交流信息、组织关系等方面展现出其殊异性。由此种殊异性出发,观众与世界的关系被持续变化的媒介实践不断重置。与传统意义上的传播研究不同,作为媒介的电影不仅仅指向可见的影像文本或显性的物质实体,更代表了观众通过影像观看实践与外部世界建立联系的努力。电影/媒介研究由是不仅仅是对于影像本身的关切,更关乎人们如何通过对影像的观看实现其“在世之在”。     

当代电影色彩叙事的多维审美价值探析

色彩是当代电影艺术最重要的艺术语言和表达方式之一.色彩在画面叙事和视觉美学的自我构建中,体现了当代影视和现代艺术的自我革新和体式变革,也体现了人类审美的时代追求与心理演进.新时代的审美文化在全球化和多元化的历史进程中,尤其关注色彩和色调在美术创作中的艺术构图、视界成型和哲理引导.通过研究电影色彩的叙事手法进一步探寻电影色彩的形式、时代、情感、伦理、原型的审美价值以及对审美公众的审美意义,有助于充分发挥电影色彩的价值,进一步探索电影创作的规律.     

关于一般性美术作品的欣赏

文章从总体上把美术作品分为“经典性”的和“一般性”的两大类,着重论述了“一般性”美术作品的特点及其欣赏方法。这对营造适时的文化艺术氛围,提高大众的艺术修养和审美素质具有一定参考作用。     

一直活在4岁的周星驰

2016年2月,沉寂多年的周星驰,凭借电影《美人鱼》刷新华语电影票房新纪录,也再一次传达了他的爱情观:世界很复杂,爱情很简单。可现实中的周星驰却被认为是花心男、自私不负责任。爱情于他而言,到底是求而不得?还是没有能力守候与珍惜?目睹父亲出轨的4岁男孩周星驰是苦孩子出身。他的"苦",一方面源于家境贫寒,生活艰辛;另一方     

抗战全面爆发前夕中国电影的生态面貌管窥——以1937年的《艺海风光》为例

由三个短片组成的《艺海风光》,是"联华"—"华安"公司于1937年出品的第二部短故事片合集,同样属于新东家凝聚人气、巩固市场的应急之作。这部近几年才对外公映的(北京)中国电影资料馆馆藏影片再一次证明,全面抗战爆发之前的中国电影制作主流,主要涵盖国防电影(运动)和新市民电影形态。对《艺海风光》读解的当下价值和意义在于,国防电影、新市民电影与新民族主义电影,不仅是战前中国电影生态的全部面貌,而且也是抗战期间能够被不同地缘政治接纳和得以发展的电影形态。     

新都市电影的类型建构

新都市电影的崛起改变了中国电影市场的格局。随着中国现代化都市文化的形成与电影观影群体的转移,新都市电影形成了镜像式的叙事空间。新都市群体通过青春幻象的狂欢与破灭、消费价值的追寻与失落、梦想想象的体验与失控完成了集体式的话语重构。新都市电影在清新唯美的风格与浪漫小资情调中演绎悲剧的爱情故事和情感的困惑迷失,形成风格与叙事的互逆和倒置,并在群体思维的影像画面中渗透着时代发展的文化逻辑。     

后现代分流与类型自反:1980—1990年代美国公路电影的变革

美国公路电影在1980—1990年代之间先后出现过两次创作高潮,主题的多元、风格的变异以及类型的自我修正在这一时期先后出现,其影像风格和美学特征有了许多新的变革。但在形态各异的新公路影像叙事中,仍可寻见它们对独立先锋的创作理念、对边缘群体的持久关注以及文化反思/批判的立场的传承脉络。     

热心公益事业的社区理事长

最近，江西省九江市浔阳区首部微电影《社区理事长的日记》走红中国浔阳网。人们关注的不仅是官方拍摄微电影，还有这部微电影的主角及其背后的故事。63岁的退休老人没有选择颐养天年，而是致力于无偿为社区服务，除了每天配合社区工作者处理纷繁芜杂的事务外，还热心公益事业。他就是陈细毛，—位让居民和社区工作者交口称赞的老人。