浅析民间皮影用色

皮影是民间艺术的一个门类,在其用色上与民间传统的五行五色的颜色相对应,其五行五色又受到宗教的影响。皮影的用色浑厚沉著,对比强烈,丽而不艳,具有浓厚的民族传统装饰性风格。所用色彩主要有红、绿、黑、黄。涂色的浓、淡、混、浊,可根据表现影子明暗、虚实和远近层次,百色千变。大胆的用色,鲜艳明快,古朴而素雅,并有延年不损之功。在...     

古钱币收藏入门

社会的发展与进步给人们的生活带来了巨大的变化，也影响了人们的兴趣爱好。近年来，越来越多的普通百姓也加入到了收藏行列。百姓收藏不在于收藏了什么，而在于收藏过程中，不仅给自己带来了快乐，陶冶了情操，增长了知识，更让生活变得轻松和舒坦。     

山西省文化遗产调查报告

山西是文物大省,文化遗产非常丰富,因此被美誉为“中国古代艺术宝库”。论文作者在田野实地考察、文献资料检索与网络信息查询等较为广泛的调查基础上,完成了调查报告,对山西省文化遗产特别是对美术方面的资料进行了收集整理。调查报告的完成,有助于今后的美术教育和学术交流。     

冀东皮影

中国影戏见于史载最早是宋代,然而其兴盛起来,仅就冀东皮影来说,则是在清朝后期。冀东皮影史称“滦州影戏”,清后期,在滦州所辖乐亭县及相邻地区出现了许多当地富户豪绅所建的影戏班子。至近代,影戏班主要分布于乐亭、滦县、昌黎、丰润、玉田、遵化、抚宁、迁安、卢龙、青龙等地。到抗战时期,民间影戏班大多因日伪势力的欺凌迫害而败落解散,一些艺人就参加了八路军。     

遗产前罗山皮影传承与发展的自然模式研究

为了更有效地保护非物质文化遗产,对保护对象成为遗产之前的生存样式的调研必不可少。罗山皮影在没有被评为国家非物质文化遗产之前,已经存在并延续着一种传承与发展的自然模式。这种自然模式表现为：皮影技艺的传承模式、皮影延续的信仰模式、皮影观众的听戏模式、皮影同质的演唱模式等。遗产前罗山皮影正是凭借这种自然模式而持续不断地传承与发展着。     

《皮影艺术》校本课程的开发

音乐课程标准指出：“音乐是人类文化传承的重要载体,是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中国民族音乐,将会了解和热爱祖国的音乐文化,华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力,有助于培养学生的爱国主义情怀。”     

浅谈唐山皮影艺术在时代背景下的传承与发展

中国的民间皮影艺术是融多种艺术形式于一体的古老而又独具特色的艺术形式,流行范围广,发源于河北冀东地区的唐山皮影是一门古老的汉族传统艺术,是中国皮影戏中影响最大的种类之一。随着社会的发展、生活习俗的转变和新科技艺术形式的普及,同时也危及了传统民间艺术的生存,所以,如何权衡传统与创新,是唐山皮影传承与发展中一个至关重要的问题。本文通过对唐山皮影艺术整体特征的分析与归纳,探讨在唐山皮影艺术元素的发掘和整理中不断尝试与创新方式的重要意义,使唐山皮影艺术在现代土壤中更好地传承与发展。     

基于皮影特征的复州皮影数字博物馆交互性品质提升研究

虚拟数字博物馆的建立对非物质文化遗产的保护、科教与传播有重要的意义,当前对非物质文化产生的过程、展品独特性特征展陈方式以及浏览过程中的交互性和体验性方式的研究有所欠缺。本文以具有扁平化和动态性特征的非物质文化遗产复州皮影为研究对象,进行皮影数据库的建立及符号库的应用研究。以皮影人物定制和戏曲场景对白组合两个方面进行交互性组织框架的创建,以充分发挥虚拟数字博物馆的形态及浏览方式自由性与视觉体验互动方面的优势。立足皮影自身的符号特征研究,尊重其真实性、文化性和进行时代性延续的根本,为其他类型展品的虚拟数字博物馆在交互性和体验性的多样性提供一定的方法参照。     

皮影艺术在平面设计中的运用

皮影艺术起源于战国,在宋代兴起,因其独特的艺术特征受到我国各个时期广大人民的喜爱,皮影设计有着造型多样、色彩鲜明、文化丰富等特点,将皮影艺术应用于平面设计,将皮影艺术理念与现代平面设计理念碰撞,不仅能够增加平面设计的表现力,同时保证了皮影艺术的文化传承.本文简要分析了皮影的艺术特征,并研究了皮影艺术在平面设计中的运用.     

浅析华县皮影的生存现状

华县皮影在当下的生存环境不容乐观,本文试图从群众基础、传承人的问题及皮影工艺品的泛滥三个方面,论述华县皮影的生存现状,以此呼吁大众和有关部门对民间工艺的重视和保护。