钢琴曲《阳关三叠》的文化学思考

根据我国传统古曲改编而成的钢琴曲《阳关三叠》,是一部着力咏叹离别之情的音乐作品。在艺术特色上,钢琴曲与古曲在标题性方面具有一定的联系及相同的意境。钢琴曲以叠奏式结构原则发展而成,在文化内涵上体现了思念之情这一人类普遍的情感,在独特的钢琴艺术形式中体现了"传统性"和"创新性"的统一。     

最高的快乐

正我家对面的楼栋里,有一户总在夏日传出练琴的声音。那钢琴曲,弹得像玩跳房子游戏的孩子,东一个音符,西一个小节,断断续续极不成调,旋律一会儿重复,一会儿卡壳。这几年来,很多次我在午后在黄昏,被这不流畅的练习曲吸引了注意力,在心里忍不住发出感叹:啊,     

音乐中的标题形象——韦伯钢琴曲《邀舞》解析

《邀舞》是欧洲音乐史上第一首采用标题性思维的钢琴曲。作曲家将音乐与＂邀舞＂的标题构思巧妙结合,把＂邀＂的情景和＂舞＂的姿态用抽象的音乐语言形象地展现出来,将标题音乐的特征成功展现在钢琴音乐中,开创了用圆舞曲体裁创作钢琴音乐的先河,对推动浪漫主义音乐的发展具有一定意义。     

浅论民歌改编钢琴曲的意义

钢琴这个乐器并不是中国土生土长的的乐器,它是由西方的音乐历史传入到我们国家,并与我国的音乐文化相结合,而形成了属于中国自己的钢琴音乐作品。我国的钢琴音乐作品的创作历程是从改编民歌作品开始的,然后才慢慢形成自己的特色。这篇文章主要是通过讨论民主歌曲在钢琴作品中的改编和融合,从而说明民歌改编钢琴曲的意义。     

浅谈钢琴曲目的意境感和节奏感

我国音乐艺术主要反映的是其与自然的契合关系,是我国传统文化追求与自然和谐相处的哲学意义的体现。研究钢琴曲目的意境和节奏,需要对音乐美学有充分的了解,通过掌握美学知识来更好地品味钢琴音乐,也通过欣赏钢琴音乐实现审美能力的提升和精神的升华。     

钢琴曲《山丹丹开花红艳艳》教学探讨

王建中创作的钢琴曲《山丹丹开花红艳艳）是他创作的五首陕北民歌钢琴曲中最出色的一首。整个作品由复三部曲式构成,第一部分采用了民族调式商调式写作,第二部分由变奏曲式写成,第三部分用了动力型的再现手法。这部作品的最大特色是织体、和声运用、情绪表现上的细腻。     

钢琴曲《平湖秋月》的艺术魅力

作为广东音乐中的代表,《平湖秋月》这一古曲凭借自身优美的旋律及婉转的引导,受到人们的青睐。人们在演奏该古曲时,多以传统的古筝、笛子、琵琶等乐器为主。钢琴作为一种外来乐器,在演奏《平湖秋月》这一古曲时,既保留了我国民族的音乐元素,又将钢琴的优势淋漓尽致的发挥出来,极大的满足了观众的欣赏需求。本文针对钢琴曲《平湖秋月》中的...     

势能与速率——中国风格钢琴曲演奏中的动态“线条美”及文化特色

以中国风格钢琴曲演奏中的势能与速率为切入点,阐释“线条美”这一中国艺术的特征在其中的运动轨迹及技巧表现,揭示其鲜明的文化特色。     

乘着歌声的翅膀——析门德尔松的钢琴曲集《无词歌》

门德尔松(Felix Mendelssohn,1809-1847)德国作曲家、钢琴家、指挥家,浪漫乐派的重要代表人物之一。门德尔松最优秀的作品是《e 小调小提琴协奏曲》第三、第四交响曲,管弦乐《芬格尔山洞》。戏剧配乐《仲夏夜之梦》序曲,为钢琴而作的《无词歌》曲集和清唱剧《以利亚》等等,他的音乐极富诗意、浪漫、优雅、流畅,抒发的情感纯粹是浪漫主义气的息,他的想     

论格林卡的《夜莺》

20世纪以来,随着艺术的发展,人们对于艺术的了解再也不象以前那样的肤浅,而是逐渐地往更深一层去研究艺术.钢琴是艺术中的一种,我们今天研究的是格林卡的《夜莺》.本研究以名人著作作为基本的理论基础,研究格林卡本人的艺术作品,对他本人简单的了解,对他的创作曲风简单了解,重点通过《夜莺》简单分析格林卡.《夜莺》这首作品相信有弹奏过,夜莺这种动物本身就是以它的歌喉而著称,它的声音是非常宽广的,高、低都可以达到.是人类都无法达到的一种婉转的优美歌喉.