谈音乐教师的四种自觉意识

音乐教师的专业成长需要良好的外部客观条件和自觉主动的内在主观要求,应该具备四种自觉教育意识:自觉的音乐意识、自觉的理论与实践意识、自觉的服务意识和音乐教育的理想。     

论音乐课堂中的体验性教学

新课程突破了以往传统课程教学的框架模式,突出以审美为核心,体现了“以人为本”的音乐理念。基础教育课程改革的重点之一是转变学生的学习方式,让学生参与大量的实践体验,是学生优化学习方式、有效学习和健康成长的必要条件。为更好的培养学生的创造精神和实践能力,创造一个充满情趣、平等和谐的新课堂。     

对当前推广高雅音乐的理性思考

在人们的音乐生活中,“雅”与“俗”一直是个争论不休的问题。社会的进步要求具有先进文化品位的高雅音乐必须服务于大众。而面对大众的审美基础和要求,高雅音乐的推广必须要解决推什么、为什么推、推向哪里、谁来推、怎么推等方面的问题。     

论高等音乐教育的价值取向

文化力量作为国家的“软实力”,已日渐成为综合国力和国际竞争力的重要组成部分。文化竞争,当今已上升为国家战略。中华音乐文化是中国文化的重要组成部分。中国高等音乐教育作为中华音乐文化传承、创新的基地,义不容辞地承担着打造中华音乐文化国际竞争力的重任。但是,中国高等音乐教育中存在的音乐文化“母语”错位以及音乐教育价值取向偏失等问题,却使高等音乐教育难于履行提升中华音乐文化竞争力的使命。坚持“和而不同”的差异化竞争战略,在中、西音乐文化交流中坚持以我为主、综合创新,是中华音乐文化随着中国的和平崛起同步走向世界的基本对策。     

略论电脑音乐配器

音色是音乐构成的四大要素之一。随着高科技的飞速发展,电子乐器如合成器音源、采样器能为作曲家提供成千上万种取之不尽的音色。在配器中是杂乱无章、随心所欲地使用各种音色,还是基于传统各类乐队配器模式,是电脑音乐工作者在理论上与时俱进,不断创新的学术课题。     

谈钢琴教学中读谱、演奏技巧与乐感的综合培养——以肖邦夜曲op.9-no.1作品教学为例

钢琴演奏是一个综合的整体艺术,在钢琴教学中,需运用辩证统一的教学模式——即将读谱、演奏技法以及乐感的培养三者相互协调、促进。并通过钢琴教学中的演奏及乐感的培养来促进学生的循环认知、模式信息认知与演奏技巧创新认知等能力的培养。肖邦夜曲op.9-no.1音乐语言丰富多彩,通过肖邦的这部夜曲作品教学的分析可以帮助我们研究和了解肖邦的创作追求,帮助学生增加抒情性乐曲的乐感与演奏技巧。     

侗族芦笙略论

芦笙是侗族人民常用的乐器 ,有着相当丰富深刻的文化内涵和悠久的历史 ,是侗族文化领域中不可分割的组成部分和重要内容 ,如今侗族芦笙正面临消失的危机 ,需要继承和弘扬 ,在弘扬中得到发展 ,沿着它本身的历史固有的文化内涵 ,创造出新的文化艺术     

浅谈心理因素在演唱中的重要性

通过对心理因素在声乐教学及演唱中重要性的分析,指出了心理因素对演唱者在训练及歌唱时的影响,并进一步论证了它们之间的辩证关系。列举了几种不良的心理因素影响演唱者成功的表现,在此基础上,提出了训练和培养演唱者良好心理素质的方法:即培养歌唱者对声乐的兴趣,确立适中的目标,加强基本功训练及培养歌唱者适应各种环境的能力。     

浅谈我国民族艺术的发展

我国民族声乐艺术是全国各族人民千百年来共同创造的,它代表了中国人民的民族性格、精神和情操。本文阐述了我国民族声乐艺术的发展历程及特点等。     

《山里女人喊太阳》的艺术特性及二度创作分析

《山里女人喊太阳》是一首充满浓郁的湖北土家风味的民族声乐作品,采用简洁的语言配以优美而具有民族特色的旋律,极为形象地将土家人独有的民俗风情表现得淋漓尽致。本文将从音乐作品分析与歌曲演唱风格两个方面来探究这首声乐作品,对其文化背景、创作技法以及二度创作手法等方面进行较为详细的分析和描述,进而去探讨湖北新民歌的审美价值,从而达到正确诠释音乐作品、更好的把握声乐演唱风格的目的。