《淮南子》和《乐记》的“物感说”比较

“物感说”是中国文论史上关于文艺的本源论和生成论。《淮南子》和《乐记》分别从道、儒两家不同的思想体系立论，对其都作了具体的论述，两家有相同的观点也有相异的看法，对后世都产生了相应的影响。     

论朱熹伦理美学的主要范畴:“文”和“美”

朱熹伦理美学的主要范畴是"文"和"美"。"文"在朱熹的学说中是个宽泛的概念,有众多的解说,但在朱熹美学中有自然美、社会美、艺术美等含义,几乎涵盖了朱熹美学中的所有审美现象。"美"在朱熹的著作中也有不同的解释,但与审美现象也有密切的关系。"文"和"美"共同组成朱熹伦理美学的核心范畴。     

论荀子的象征文艺观

荀子继承了儒道两家的象征思维方式,他在欣赏自然物、论诗和音乐的时候,常发掘其中所包含的"道",用象征思维方式解释《诗经》,形成了他完整的象征文学观;并在理论上,给艺术的象征观以哲学的论证。由此,荀子继承了孔孟儒家象征文艺观的传统,并使之成熟。     

朱熹审美阅读的“自得”说

朱熹继承了孟子在君子修身和为学两方面所提倡的“自得”说，并创造性地运用在审美阅读上，形成了他独特的审美阅读理论上的“自得”说。通过对朱熹审美阅读“自得”说的分析，揭示出其审美阅读“自得”说有两层含义，其一，对“本文”意义的认识和理解，要有“真识”或“真赏”，即对文本的反复吟哦讽咏；其二，在反复讽咏的基础上，“自得”作品的言外之意，即“妙悟”。在今天，朱熹的审美阅读“自得”说对人们的阅读仍有重要的启示意义。     

朗格艺术“生命形式”的基本特征

为了说明艺术生命形式的基本特征，苏珊·朗格用类比的方法，从有机物内部的有机活动的特征来看待艺术生命形式的特征。由细胞组成的整个有机体处在永不停息的运动之中，表现为一种生命运动的特征。朗格通过对具体的艺术作品的分析论证了艺术形式作为一种生命形式也具有这种特征，具体表现为：艺术生命形式的有机统一性；艺术生命形式的动态性；艺术生命形式的节奏性；艺术生命形式的生长性。重新对朗格的艺术生命形式基本特征的阐释，对当下人们认识艺术的含义和本质特征有重要的帮助。     

论朱熹审美教育的功能

朱熹为了使人成为具有"圣贤气象"的人格境界,对审美教育的功能非常重视,论证了审美教育可以成为培养儒家所需要的人格精神境界的有效手段和重要途径。这主要表现为:第一,审美教育具有娱悦性功能,寓教于乐;第二,审美教育具有鼓舞性功能,振奋精神;第三,审美教育具有多样性功能,内外交养;第四,审美教育具有和谐性功能,合群有序。这些思想对于我们今天的人才培养有着一定的启示作用。     

朱熹关于美的本体论和生成论思想

朱熹是徽州理学美学的开山祖师,他以理学家的身份探索美的本体和生成,形成了自己完整而独特的美学体系.面对中国古典美学的根本问题,朱熹从其理学的角度出发,成功地回答了“美何以存在”和“美如何存在”的命题,建立了自己的审美本体论和审美生成论的思想,完成了中国古典美学从“道体论”向“体道论”的转变,这在中国美学史上具有里程碑的意义.     

卡西尔对谢林神话哲学的继承和发展

谢林反时康德和费希特哲学的理性至上,第一次把艺术和神话纳入到哲学的轨道,并把它放在哲学大厦的“拱顶石”的位置上,建立了完整的神话哲学;第一次把神话作为人类意识的一个发展阶段。德国哲学家恩斯特·卡西尔沿着谢林的神话哲学的方向,运用文化现象学的方法,进行了继承和发展。具体表现在两个方面：第一,肯定了神话在艺术与哲学的关系中的独立价值,摒弃了谢林神话的形而上学的神秘主义色彩,揭示了神话符号所体现的人类生命的创造性意义;第二,对神话的文化学阐释,肯定了神话是人类的精神思维的方式,在现象学的视域中,使神话研究完全建立在人类经验的基础之上。     

迷途与通途——对百年中国文论建设历史与现状的反思

中国百年的文论建设是在西方文艺思想的影响下进行的,经历了四个阶段,即第一个阶段是从清末的王国维等一代学人倡导学习西学到新中国成立;第二个阶段是从新中国成立到上世纪70年代末;第三个阶段是从上世纪70年代末到90年代初;第四个阶段是从上世纪90年代初到今天。它的理论轨迹是从政治的诉求到审美的诉求,再从审美的诉求转向文化的诉求。在这种不断的转型中,中国的文论建设困惑重重,中西融合的建设思路是一条可取的通途。