关于“是对位还是复调”的再讨论

专业复调音乐教学在中国不到百年的历史.20世纪50年代之前以“对位法”、“赋格”为课程名称,之后改用“复调音乐”延续至今.近年来,有些学者提出要恢复它原来的名称,但许多学者则认为这是时代和学科发展的必然结果.因此,学界展开了多年的关于课程名称问题的大讨论.本文针对杨勇教授的“是对位还是复调”的问题发表自己的一点见解,主旨是进一步思考我国复调音乐教学及其学理的研究.站在复调写作技术教学的发展角度,以全国“三次复调学术会议”为基点,在分析的基础上,认为欧美、苏俄复调音乐教学体系的形成总是与它的历史和文化紧密结合,而我国复调音乐课程体系经过几代人的努力,同样形成了自己独特的风格.     

钢琴学习的视奏法与练琴法

钢琴视奏法的理论基础是一个复杂的神经反应过程，即：视觉、大脑中枢、运动觉（手）、听觉。本文通过对准确的视奏、快速视谱以及视奏的途径和方法等几方面的探讨与分析，概括出视奏法在钢琴学习过程中的重要性。另外，通过研究乐谱、坚持视谱弹奏、聆听作品的音响、慢练与反复练习、攻克技术难点以及合理安排练琴时间与参加艺术实践活动相结合等几方面对练琴法作了论述。这对于钢琴学习者来说是一剂妙方。     

贝多芬22首钢琴变奏曲主题研究

通过对贝多芬《22首钢琴变奏曲》主题的句法结构、段落结构、调式调性以及和声语言等方面的分析,归纳总结出变奏曲主题的基本结构特征和音乐发展手法,论证了贝多芬音乐创作手法具有"继古典之大成,开浪漫之先河"的创新性。     

关于《“Polyphony”一词的音乐涵义与历史沿革解析》一文的几点疑释

李兴梧老师于2010年4月在中国音乐学院主办的"全国和声复调教学研讨会"上,宣讲了《"Polyphony"一词的音乐涵义与历史沿革解析》一文。笔者多次阅读,心存几点疑虑,主要针对Polyphony中文译名,"复调音乐"取代"对位法","复调音乐"条目解读选择的词典,多声部音乐名词演进等几个问题有存疑。遂写此文与李老师商榷。