论《窦娥冤》的美学思想

一、《窦娥冤》是一部普通市民的社会悲剧 《窦娥冤》是普通市民的社会悲剧,就是说,中国悲剧与西方悲剧有所不同,有自己的民族特点。西方悲剧的主人公都是英雄人物、王公贵族,普通平民,被认为是小人物,只能作喜剧的主人公,而不能作悲剧的主人公。中国悲剧一开始就没有这种限制。窦娥作为悲剧的主人公,既非王公贵族,也非英雄人物,不是大人物,而是小人物,是普普通通的市民。市民进入悲剧,作了悲剧的主角,体现了关汉卿进步的美学观。《窦娥冤》是普通市民的社会悲剧,它更接近元代下层人民的现实生活和斗争,与人民生活保持着密切的联系,它反映了元代人民反抗黑暗,追求光明的时代呼声。元代是中国封建社会最黑暗的时代之一。元蒙贵族统治者除了武力镇压,实行种族歧视、种族压迫政策外,还制造了骇人听闻的众多的冤狱。在元代,流氓恶棍横行,官吏贪赃枉法,吏治黑暗混乱,百姓无缘无故遭受横祸,弄得家破人亡,是一种普遍的社会现象。《窦娥冤》中的张驴儿、楚州太守桃杌,只不过是当时社会中许多这类人物中的代表人物罢了。作者善于解剖冤狱,通过冤狱深刻地揭示当时社会的     

论中国历史剧的创作

一、从历史到历史剧 中国是一个历史悠久的文明古国,史籍港瀚,保存完好。为历史剧的创作提供了非常丰富的素材和题材。把历史改编为历史剧,早在元杂剧就已开始了。但直到今天,这个任务完成的情况,比起中国光辉灿烂的历史来,只是凤毛麟角而已。观今宜鉴古,无古不成今。只有深刻的认识了中国的过去,才能更深刻的认识现在,只有深刻的认识了过去和现在,才能更深刻的预见未来。因此,把历史改编为历史剧,对人民进行爱国主义教育,仍然是我们的一项重要任务。而系统整理和总结过去历史剧创作的经验,作为今天从事历史剧创作的借鉴,不但是必要的,而且是可能的。     

《雷峰塔》传奇试论

作为一个传统的优秀剧目《白蛇传》,几乎家喻户晓,妇孺皆知。然而,它之所以具有今天我们从舞台或银幕上所见到的面貌,却是数百年来经过许多民间艺人和文人的千锤百炼,不断丰富发展的结果。大体说来,经历了三个阶段:宋元话本阶段、《雷峰塔》传奇阶段、《白蛇传》阶段。从清代乾隆三年到乾隆三十六年这段时间,出现了三种不同版本的《雷峰塔》传奇,即:看山阁本(即黄图珌本)、梨园演出本(即旧抄本)、水竹居本(即方成培本)。这三十多年,是白蛇故事急遽发展的阶段,也是本文论述的重点。至于《白蛇传》阶段,本文暂略而不论。     

跳槽惹祸!挖我攀高枝的上司拿命来

2008年5月3日,位于北京市朝阳区崔各庄乡一幢名叫浩天大厦的写字楼里,发生了一起血案:一名员工竟然在上班时间,在上司的办公室里,公然用剪刀将上司刺成重伤。浑身是血的上司被120急救车送往医院抢救,而行凶的下属则被随后赶到的民警带上了警车。熟悉他们的人都为此感到十分不解,这名上司和下属半年前一起从另外一家公司跳槽过来,按理说他们应是“一个战壕里的兄弟“,那么,是什么样的事情让他们反目成仇,挥刀相向的呢?     

谢三秀和他的《雪鸿堂诗集》

谢三秀字君采,一字元瑞,是明代贵州第一个颇有成就的大诗人。著名诗人朱彝尊在《明诗综》里选了三秀的诗,并引李本宁的评论说:“君采诗触境生情,缘情体物,格整而不滞,气雄而不亢,旨深而不晦,致清而不薄,辞丽而不浮,此治世遗音也。”又引《静志居诗话》云:“君采诗甚清稳,由其生于天末,习染全无,黔人之轶伦超群者。”这些评论准确地抓住了三秀诗的特点,评得很精当,也说明三秀诗歌创作的成就,是举世所公认的。《雪鸿堂诗集》共收诗歌一百三十首,     

论元杂剧戏剧情节的艺术加工和提炼

元杂剧是一代文学创作的高峰,创造了许多宝贵的经验。我们从元人对各种题材的运用和留下的不同版本的比较研究中,可以看出它们之间确有粗细之分,高低之别,可以看出经过加工提炼演变的轨迹。概括、总结这些加工提炼的可贵经验,可以探索出戏曲创作中一些带普遍性、规律性的东西来,对繁荣我们今天的创作仍是有益的。所以本文试就元杂剧戏剧情节艺术加工提炼的几点主要经验作些分析论述。戏剧冲突是元杂剧的基础。抓住全剧戏剧冲突的核心、矛盾的焦点,把戏剧情节充分展开,发挥使透,产生出强烈的戏剧性,这是元杂剧艺术加工提炼的第一条经验。我们把《古名家杂剧》本(以下简称名家本)与臧晋叔编的《元曲选》本(以下简称臧本)《窦娥冤》第