论声乐艺术的民族性和民族化

没有一种歌唱,脉管里流着真的血液,心里有了真的热情而它的灵感却不是从民族的胸襟里发出来的。——(英)伏昂·威廉斯《民族音乐论》在我国音乐界,对声乐的民族性和民族化问题,一直进行着热烈的争论,可谓旷日持久了。但是,迄今为止,似乎对什么是民族性,什么才算是民族化,以及它们之间的关系如何,还存在着不同看法,尚难取得比较一致的认同。本人不揣浅陋,也想在这里发表一已之见,对这一问题作些探讨。     

略论民族音乐的传统转化

音乐艺术为提高民族精神素质所必需,也是建立与现代化相适应的文化观念,思想观念所不可或缺的。音乐跟文学、戏剧、舞蹈一样,有自己的特点,有相对的独立性,是一门专门的学问,也是广大群众迫切需要的一项艺术事业。 这几年来,我国民族音乐有了一定的发展,取得了一些成绩,但是和整个社会主义事业发展的形势相比,和社会对音乐文化的要求相比,还很不适应新时期的需要。这里有个问题尚待解决,就是如何进行传统转化和艺术创新。对于这个问题,笔者拟在此作些探讨。     

声乐艺术的审美层次及欣赏导向

关于声乐的社会功能或社会作用,人们较普遍地认为,它对人的影响不那么明显,可以说是潜移默化的,但是,它对人的思想、感情、爱好、性格的影响却又是十分深刻的。《义勇军进行曲》、《松花江上》、《大刀进行曲》、《在太行山上》、《在嘉陵江上》等等歌曲在抗日救亡时代里所起的作用,谁能否认?在社会主义革命和社会主义建设时期,《歌唱祖国》、《社会主义好》、《唱支山歌给党听》、《十五的月亮》等等歌曲对群众的鼓舞和教育意义,谁又能抹煞得了?这些歌曲至今仍在启迪着人们。“文化大革命”中,那些《拿起