老舍话剧的美学特征

老舍的话剧不但具有深刻的认识意义,而且具有巨大的审美价值。本文拟从下述三个方面来阐明老舍话剧的美学特征。     

论综合艺术的审美特征和审美意义

综合艺术是以表演艺术为本体的，在戏剧、电影、电视剧三大类表演艺术中，后两者是戏剧的派生物。表演艺术共性的审美特征有六点：情感表现的直观性；人生图像的全方位性；人生故事的现实性；场景的连续性；文学基础的戏剧性；由俗趋雅的多层面观赏性。而三大类综合艺术又分别有个自审美特征。三大类综合艺术的审美意义为：表现人生具有最大的深广度；情感表现具有最强的诗情哲理内涵；最富现代感、现实性和意识形态性。     

时尚与永恒

当前 ,在文学艺术界 ,追求时尚已经泛滥成灾 ,成为浮躁社会心态的一个组成部分。时尚所关联的是公众审美心理的表层 ,它不但与媒体和商业炒作紧相伴随 ,而且 ,归根结蒂是与功利及金钱、与拜金主义互为表里的。文学艺术领域中追求时尚的极端表现便是“新奇崇拜” ,这种东西与我们所珍视的“创新”完全不能划等号。文学艺术从本体上来说 ,需要的是对永恒的执着追求。“时代精神”就是一种“永恒”。文艺所要追求的“永恒” ,就是公众的深层心理。追求永恒必然与浮躁无缘 ,倒是与“沉潜”有关。它要求不去迎合时尚 ,只有这样才更能贴近生活 ,更能与自己“时代中不断发酵着的”时代精神“有着许多暗合”     

言语与影像造型

影视剧人物言语可分为四种,即生活化或散文化言语、理性化言语、抒情化言语、梦呓化或荒诞化言语。影视剧中的叙事人言语以理性化的和抒情化的两种言语为主。言语赋予影视剧的视听联觉造型以内在生命力,即诗语意境的表现力。经典影片的有声语言魅力至今仍然保持其优势,这是偏重于视觉刺激的当代影视所应该回归的。     

老舍的俗文学观念

老舍的俗文学观念洪忠煌在读老舍作品时，我总感到有两个老舍：一个是务实的、深深入世的人民艺术家，是一位熟谙北京市民社会的语言艺术大师和幽默大师，是一位与现实生活息息相关的尽责的爱国文人；另一个老舍，则是一位浪漫、内向、以表现人类灵魂为己任的具有诗人的神...     

《茶馆》主题新释

老舍的名作《茶馆》的主题,人们历来认为是“埋葬三个时代”。笔者认为,《茶馆》主题是揭示从清王朝至蒋政权的专制政体高压下的国民性。因此,《茶馆》的认识意义不限于对历史的揭示,而带有更高的哲学概括性。     

老舍戏剧创作失误初探

老舍怀着对新社会和新人新事的无限热情,致力于反映现实生活,这不但在老剧作家中,而且在新中国所有剧作家中,也是率先的。所以说,建国后老舍现实题材话剧创作的经验教训,是具有普遍意义的。 驾驭社会主义时期现实题材,对作家的要求是多方面的。作为社会主义话剧创作先驱者,老舍还未能充分适应这些要求,换言之,他的现实题材话剧的创作存在着题材与生活积累脱节的现象。六十年代初,老舍在回顾五十年代自己的创作得失时也已意识到这一点:“我过去写新题材没有写好。这与生活有关。我从题材本身考虑是否政治性     

新编古代戏的历史化与荒诞化

新编古代戏的历史化与荒诞化洪忠煌在我国当代戏剧创作中，新编古代戏是一个热门的领域，因此，探讨一下新编古代戏的创作思路是很有必要的。所谓“新编古代戏”是纯从题材上来分类的，以此区别于“现代戏”和“传统戏”（后者在戏曲中是当然的古代戏）。这一概念似乎是我...     

老舍话剧的幽默艺术

从写《残雾》起,老舍就把他在小说领域里所擅长的幽默艺术运用于话剧领域,而且随着剧作技巧的完善和剧作风格的形成,幽默也臻于成熟。老舍作为“幽默剧作家”,比之他作为“幽默小说家”,其幽默艺术具有更加强烈的社会批判意识,也具有更鲜明的肯定性与抒情性。 在探讨老舍幽默的总体特征时,我们必须注意老舍幽默所体现的幽默的共性与个性、联系与区别,以及老舍本人对幽默的看法。只有这样,才能准确地把握独具风采的老舍幽默。     

影视剧的内在戏剧性及诗的意象

从发生学的视角俯瞰,影视艺术本体中带有戏剧基因,其内在的戏剧性应是影视艺术意象的有机组成部分。影视文学剧本与舞台剧本同属戏剧文学范畴;而从诗的意象与视听意象的关系上看,戏剧影视剧本在整个影视剧艺术中的基础地位不可削弱。面对世纪之交,"视觉文化时代"图像泛滥而语言、文学、想象力受到忽视的现状,影视艺术应追求诗的意象的魅力,而戏剧性与音乐精神的联姻也必将成为现代戏剧在新世纪的发展方向。