论钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用与钢琴伴奏专业素养

钢琴伴奏作为舞蹈教师、编导的第一助手 ,它不仅与教学以及舞蹈艺术的舞台形象有着密切的关系 ,还在舞蹈的各个阶段都起着极其重要的作用 ,但具有高度音乐水平的现代舞蹈艺术 ,却又向舞蹈钢琴伴奏提出了严肃的专业要求。钢琴伴奏者既要综合掌握相应的演奏手法和技能 ,还要认真去理解舞蹈艺术的属性和特点 ,以及音乐和舞蹈表现相互关系的规律 ,努力提高专业素养     

艺术歌曲的魅力

通过具体的谱例分析 ,论述艺术歌曲在西洋声乐发展史上及声乐表演艺术中的重要价值。     

钢琴伴奏在声乐作品中的能力培养

众所周知,钢琴作为乐器之王,经过三百年的演化与发展其艺术表现和运用达到了极高的境界。十八世纪以后,钢琴被广为应用于声乐等其他艺术领域,特别是十九世纪浪漫派音乐兴起后,声乐作品所涵括的意境更为拓展,同时,钢琴伴奏也有了更为广阔的表现领域。随着音乐教育事业的蓬勃发展,无论是考试还是表演,演唱还是其他艺术形式,常常要与钢琴伴奏进行合作。我国最具权威的比赛"金钟奖"就设立了"钢琴伴奏奖"这充分说明钢琴伴奏的地位和重要性。那么钢琴伴奏者要具备哪些艺术能力呢?笔者认为良好的理解力,卓越的钢琴伴奏技巧,与歌唱者的默契配合,只要具备这些能力,就能引人入胜,相得益彰!     

当前声乐钢琴伴奏音乐本体与声乐演唱的关系辨明

声乐钢琴伴奏与钢琴独奏不同,它强调的是合作性.本文主要介绍了钢琴伴奏中的基本素质要求,并进一步分析了声乐钢琴伴奏音乐本体与声乐演唱的合作处理策略.     

中国风艺术歌曲钢琴伴奏的演奏要点分析

古诗词艺术歌曲结合了中国古典诗词文学和中国传统作曲技法,并与西方钢琴作曲技法相结合,充分展现出古典诗词艺术歌曲的独特魅力。本文主要从古典诗词艺术歌曲中的“形”和“意”两方面进行分析,探讨钢琴伴奏对其所起的重要作用,并总结了古诗词艺术歌曲中钢琴伴奏的几个要点。     

声乐钢琴伴奏探索

只有当伴奏和歌声融为一体 ,共同作用于所要表现的内容和所要达到的效果 ,才能使作曲家的构思和作品的意境得到完美的表现 ,声乐演唱才称得上是完整的。     

舒伯特艺术歌曲的演唱风格

舒伯特是十九世纪欧洲浪漫主义音乐的奠基人,是艺术歌曲大师。演唱其艺术歌曲时应注意几方面问题:演唱者要根据不同的旋律风格和歌词内容处理歌曲,注意运用不同的音色、力度来刻画形象,准确把握歌曲的速度,注意轻声、半声、渐强、渐弱的运用,保持声音的流畅、语音的连贯及声音位置的准确。     

浅谈钢琴伴奏在舞蹈教学中的应用

舞蹈钢琴伴奏,顾名思义就是专业为舞蹈表演伴奏的音乐。而音乐表现是舞蹈创作的源泉,任何舞蹈作品如果离开节奏节拍,其旋律将无法存在。钢琴音乐在这些课堂上的运用是录音机所代替不了的,它起着独特的效果。因为钢     

声乐演唱中的钢琴伴奏

钢琴伴奏艺术在长期的实践中得到了发展,同样也提高了声乐作品整体音乐表达乐思的精神内涵与艺术,在声乐演唱中起着不可替代的作用。