古诗词中“泪”含情

“情到深处泪自流”。泪是人们情感沸腾的自然流露。因此许多古诗词往往用泪来抒写主人公或喜或悲，或乐或忧的情感，给读者造成强烈的艺术共鸣．读来无不为之动容，催人泪下。     

D·H·劳伦斯的起点和终点--评《白孔雀》与《查泰莱夫人的情人》创作主题的相似性和连续性

D·H·劳伦斯小说创作主题的相似性和连续性引人关注 ,其处女作《白孔雀》和最后一部长篇小说《查泰莱夫人的情人》十分典型地体现了这一特点 ,两者都有一个个性分裂的女主人公 ,一个反社会的守林人 ,一片代表现代社会最后的伊甸园的树林。本文拟就这三个方面具体阐述这两部作品的相似性和连续性     

试析《湘夫人》的抒情特色

《湘夫人》是屈原《九歌》中的一篇。这首诗题目虽然是《湘夫人》，但诗中的抒情主人公却是湘君。全诗以湘君的口吻，抒写了他自己在约会地点没有等到湘夫人的忧愁、懊恼感情和一系列的心理活动，表现了湘君对湘夫人的深挚爱情，以及对幸福美满生活的执着追求。诗中写的是湘水配偶神的爱情生活，但却是按照人的现实生活想象出来的，因而处处流溢着人的情味。诗中对真挚爱情和美好生活的歌咏，反映了当时人民的真实感情和美好愿望，也渗透着诗人屈原执着追求理想的情慷。     

感物：中国古代抒情理论的项链和枷锁

抒情是诗学研究的重要范畴，中国古代抒情理论的发掘和整理需要新眼光和新思路的介入。以感物统摄古代抒情理论指涉的抒情起始阶段，其实质是心物关系的一种表达，推崇顺物之自然，感物的对象包括自然现象和社会事物，并偏重前者，结合论述感物的相关理论资料，指出感物在理论上的强调直接影响到中国古代抒情作品的风貌，即注重自然而然的抒情效果，排斥反思性的抒情，作品自然天成的同时，也缺乏内在情感的张力和层次。并以感物牵引出赋比兴等关联概念的分析，初步探讨感物抒情传统的文化学成因。     

试论芥川龙之介《地狱变》中的心灵冲突——兼与西方悲剧精神比较

本文立足于芥川龙之介<地狱变>的文本,对这篇小说蕴含的思想进行了深度分析,指出作者在小说中并不是简单地对社会的恶和不公进行批判,也不是对主人公的不道德的艺术观提出批评,而是揭示了人性中的永恒矛盾,这就是人的世俗常情和艺术的超越精神的矛盾.作者通过主人公的牺牲而使矛盾双方得到了调解,完成了一个黑格尔式的悲剧.文章最后将该小说中的悲剧意识与西方悲剧意识从古今两个层面进行了比较.     

黄钟大吕，末世强音——浅论南明诗

南明是中国历史上一个既短暂而又特殊的时期.它使许多汉族士人产生一种天塌地陷、亡国灭种的战慷,一种从未有过的奇耻大辱.这也使得文人墨客、官宦士人由此而惊醒、振作,他们一改晚明以来公安、竞陵之习,大倡前后"七子"之风,重新拾起"诗言志"的传统,用诗歌来反映时政、描写现实、抒发怀抱,更用诗歌来呼吁救亡图存,激励人们起来进行反清复明的斗争,从而奏响了黄钟大吕般的末世强音.     

下岗教师的最后一课

这是一个真实的故事。 文中主人公是位平凡的电工教员,而且非常优秀,但是在首批下岗人员中,他竟然“榜上有名”,而在这之前,他不幸的婚姻已经解体。如今,他已47岁,虽然迷茫,但他依然平和。 我感动于他的平和。这种平和不是源于麻木,而是源于精神的强大,正如海明威所说:“有的人只能把他打倒而无法把他征服。 对这样的人,我们惟有敬意。     

从比附颂德到托物抒情--试论汉代咏物赋的意义转变

在汉代文学史上,与苑猎京都大赋和抒情言志赋保持同样均衡发展态势的还有咏物赋。而且和前代文学中的咏物描写相比,西汉及东汉初期的咏物赋在独特的文化环境的影响下呈现出比附颂德的特点,它们强调德行使物象发生的情态改变,有一个自上而下施德的转折,所以其歌颂的对象是以帝王为主。而东汉中后期受时代变化的影响,有些咏物赋开始藉外物来抒发赋家内心之胸臆,有些则增加了对物象本身物质形态的描绘,而且在尽物之态的同时还流露出一些审美观照,将赋家的内心体察以及物象特性巨细无遗地表现出来。而汉代咏物赋这种从比附颂德到托物抒情的转变,正可使我们捕捉和把握到其中所体现的时代、文体以及赋家思想的变化轨迹。     

我是我自己--论张抗抗笔下女主人公渐进的自我意识

文学的空前发展造就了一大批卓越的女性作家,从“文化大革命”刚刚结束、思想解放的初期,到21世纪的今天,张抗抗走过了一条线条分明的道路,从作品中“女奴”情绪的抒发,到女性自我的发现,再到人本我的展示,她给我们表现了一个女性角色置换的全过程:贤妻良母(人) -自立的女性(女人) -自主的人(个人)。