汉代“鼓吹”与“骑吹”新论——以出土汉代画像为证

汉代“鼓吹”与“骑吹”的区别是乐府学史上的疑难问题。以出土汉代画像材料为证,“鼓吹”与“骑吹”之所以容易混淆,主要在于它们都以骑载的方式用于道路。骑载“鼓吹”与“骑吹”的区别,应该主要在于前者必须有鼓有吹,而后者则是有吹无鼓。“骑吹”可以视作低配版的骑载“鼓吹”。“骑吹”的出现与骑载“鼓吹”的表演难度有关。     

制作拓片4要点

拓片，也就是将宣纸贴在器物表面用墨拓印来记录花纹和文字。拓片是从原物直接拓印下来的，大小和形状与原物相同，是一种科学记录的好办法。甲骨文字、铜器铭文、碑刻、墓志铭、古钱币、画像砖等，都广泛使用这种办法记录。制作拓片的要点如下：     

论汉画像砖艺术的绘画性特征

从对画像砖的史料描述入手，重点分析汉画像砖艺术的绘画性特征以及它在中国绘画史上的意义和美学价值，并指出画像砖的丰富性、普及性的基础在于其民间性。     

四川汉代乐舞画像砖中的裙摆范式研究

裙摆作为四川汉代乐舞的一种舞器,其形制一直沿用至今。但在当代,大众文化与消费社会所打造的文化产业追逐视觉刺激,遮蔽了裙摆的意义设定,裙摆在舞蹈语汇体系中已经以现代性身份而存在,唯美与逼真的代价是舞者所携带的深度文化意义的消逝,而重返"裙摆"所携带的文化"景观"就成为当下舞蹈文化研究的一个进路。当然,这并非要复原某一个舞蹈动势,而是要借其管窥汉代乐舞文化韧度和独有的艺术精神。     

南朝模印拼嵌画像砖的工艺特色与创新

画像砖是我国文物宝库中的奇葩,南朝时的模印拼嵌工艺是中国古代南北文化交流的结晶。本文在回溯早期画像砖工艺的基础之上,以南朝的社会背景为依据,剖析了南朝时期模印拼嵌画像砖的工艺特色与创新。     

秦代绘画——珍惜的遗留

秦代,古代第一个完成统一的王朝,在拥有如此强大的政治力量统治下,随着政治渐趋稳定,社会也渐趋和谐,在如此安逸的环境下,人们自然也要发展令自己精神层面感到愉悦的,如此秦代在艺术方面的发展也是另人惊叹的。本文从秦代的壁画、漆画、木版画、画像砖与瓦当等美术分类的方面来窥探整个秦代的绘画世界。     

浅谈中国浮雕艺术汉画像砖与汉画像石

汉代画像石和画像砖是汉代众多艺术形式中非常重要的一种,无论其欣赏价值和历史参考价值都具有举足轻重的地位。汉代画像石和画像砖内容丰富,涉猎当时社会的各个方面,体现了当时人们的生活状态和社会的基本政治经济局面等。汉画像石和画像砖雕刻技法极具特色,既有阴线刻、凹面线刻、减地平面线刻,又有浅浮雕、透雕和高浮雕。其中浅浮雕为汉画像石和汉画像砖的主要雕刻技法,影响至今。加上汉画像石和汉画像砖的极强艺术欣赏性,更是受到了汉代和现代人们的喜爱。     

图像史料:教育活动场景的别样诠释——以两汉图像为例

自20世纪80年代法国年鉴学派提出"史料革命"的观点以来,研究者纷纷以图像史料比对文本史料,以期发现文本史料中所没有的历史信息,以便对历史进行另一种解读,进而挖掘历史的"原生态"。与此同时,教育史界研究者也尝试着将图像史料引入教育史研究领域,同样期望能在历史的长河中寻找出本真教育。在汉代及后世有关两汉的绘画中含有丰富的教育信息,在其所描绘的庄重而有序的官学活动、自然而自在的私学活动、日常生活中的礼仪教化等表现教育活动场景的图像史料中,虽添加了一些人为的想象和元素,但却更接近两汉教育的实际,至少也是对文本史料的重要补充。     

基于汉代画像砖的艺术特征浅谈数字化还原与动态制作的主要表现手段

汉代画像砖历史悠久,存世量丰富。不但反映了我国古代汉朝时期的总体国力水平,并且体现出了很长一段中国古时期的艺术特色风格,有着巨大的艺术与考古研究价值,是国内外相关学者竞相研究与收藏的宝贵历史艺术文物。现如今,我们可以打破博物馆、展览馆的观赏局限性,通过计算机数字化还原技术,将其从砖石画刻上的呈现,还原至屏幕里或荧幕上,观众可从更多形式的新媒体平台上使用新式鉴赏方式获得有关汉画砖的相关信息,足不出户体验中国古文化风情。并在科技高度发展的今天,利用电脑二、三维技术使其原本静态平面的汉画砖美术绘画及雕刻作品实现立体化、动态化,用运动代替想象,用视频补充文字,将古代艺术真正与现代科技相融合,是科技深度赋能艺术的有力体现。     

论汉画像砖艺术的绘画性特征

从对画像砖的史料描述入手,重点分析汉画像砖艺术的绘画性特征以及它在中国绘画史上的意义和美学价值,并指出画像砖的丰富性、普及性的基础在于其民间性。