论李觏的诗

李觏的志节与境况，决定了他的论诗主张，其诗按内容大致可分为六类：交游、时事、咏史、咏物、写景、咏怀。颇受皮日休、韩愈等人的影响，又有所不同，这种同与异和宋诗风貌的形成有密切关系。     

T.S艾略特之"阿尔佛雷特的爱之歌"与新批评主义

Ｔ .Ｓ .Ｅｌｉｏｔ -ａＣｅｌｅｂｒａｔｅｄＡｍｅｒｉｅａｎＰｏ ｅｔ,ＤｒａｍａｔｉｓｔａｎｄｃｒｉｔｉｃＴ .Ｓ .Ｅｌｉｏｔ (1 888— 1 965 ) ,ａｃｅｌｅｂｒａｔｅｄＡｍｅｒｉ ｃａｎｐｏｅｔ,ｄｒａｍａｔｉｓｔａｎｄｃｒｉｔｉｃ,ｒｅｃｅｉｖｅｄａｎｅｘｃｅｌｌｅｎｔｅｄｕｃａｔｉｏｎｏｆｃｌａｓｓｉｃａｌｌｉｔｅｒａｔｕｒｅｗｈｅｎｈｅｗａｓｙｏｕｎｇ .ＨｅｆｉｎｉｓｈｅｄｈｉｓｓｔｕｄｉｅｓｉｎＨａｒｖａｒｄｕｎｄｅｒｔｈｅｇｕｉｄａｎｃｅｏｆｔｈｅｗｅｌｌ-ｋｎｏｗｎｓｃｈｏｌａｒｓＩｒｖｉｎ…     

林庚白对宋诗派理论的反思与改造及其古典诗歌创作观

林庚白是南社的重要作家之一,研究近代文学的学人往往简单地视林庚白为宋诗派成员,但事实上宋诗不能涵盖林氏一生诗歌的情感内容和艺术风貌。从早年对同光体的追慕到后来对宋诗派的反叛和超越,林庚白对同光体宋诗派理论的内省与改造体现在藉诗写史的自觉性,情绪与情感的现代性以及以社会主义者之身世与怀抱而为诗三个方面,为传统诗词创作注入了新的精神　　气质和思想内涵。其五四以后的诗作也显示了旧体形式的诗歌在主动顺应历史潮流,渗入时代精神的条件下的内在生命力和创作实绩,不应为近现代文学研究所忽视。     

苏曼殊诗画的禅佛色彩

因有以禅入诗、入画的传统,中国历史上出现了为数众多的诗僧、画僧、诗画僧。文人墨客创作的“禅意诗”、“禅意画”与禅僧禅心外化的“禅诗”、“禅画”有本质上的区别。苏曼殊诗画带有明显的禅佛色彩,如其诗画里大量出现的禅佛名相以及带有“依我自悟”表征的“我”的形象第一人称代词,进一步强化了其现代禅僧的身份特征。     

融贯中西与古今文化诗学的意象体系——鲁迅诗歌意象的类型分析

意象是诗歌的生命。鲁迅诗歌使用了大量的审美意象,融贯中西与古今文化诗学,形成了自己独立的体系。鲁迅诗歌意象为六种类型,以三组对立的形态出现,即:历史性意象/现实性意象;东方意象/西方意象;社会性意象/人化自然的意象。这些意象的使用,昭示了鲁迅忧国忧民的伟大人格,并形成鲁迅自己独特的诗风。同时,他的诗歌与我国传统诗歌相比较,具有鲜明的现代性,与后起的新诗相比,又具有深厚的传统文化诗学的底蕴。     

心灵的失落与追寻——简论汉末男性诗人的女性同构心理

汉末男性诗人以女性为情感载体来抒写自我生命痛苦的写作用意,应与他们的处境和心态密切相关。在混乱的政局中经历了期盼、失望、绝望的心路历程之后,他们的心态发生了很大变化,具有与女性心理同构的新特点。这恰恰彰显了汉末男性诗人摆脱心灵困境时的自我突围意识。     

清时对钗黛形象的阐释研究——钗黛形象接受史研究系列之一

清代评论者对钗黛形象的理解与阐释,是<红楼梦>无限发展的接受链条上的第一环,他们对钗黛形象的理解,在很大程度上奠定了后人理解的基础;他们对钗黛形象理解的丰富性和差异性,以及在评论过程中流露出的强烈的主体心态,其背后复杂的原因值得我们探究.     

音乐精神与诗歌意象——再论唐代赏乐诗的创作

我国的音乐艺术历史悠久,并与古典诗歌的发展密切相关。诗歌与音乐可以互为创作的题材和内容。唐代是中国古代诗歌、音乐、绘画、舞蹈等艺术的鼎盛时期,产生了众多的赏乐诗创作诗人和优秀赏乐诗作品。音乐是听觉的艺术,而诗歌是语言的艺术。唐代赏乐诗的创作即着重于把握音乐的内在精神,通过通感的移情作用把音乐内容表现为连续意象的叠加,使得作用于笔端的文学语言与音乐的颐情功能达到了较为完美的统一。     

中英文特殊诗体的对比--书写形式变异的英文诗与中国的回文结构诗

诗歌一般拥有新鲜的、独特的想象、又常被说是“带有音乐性的思想”,而且语言特别优美和精练。比喻、象征等手段用得多而巧妙。但是在视觉方面,诗人也有所创新。这表现在书写形式变异的英文诗和中国的回文诗。本文通过分析麦克高夫和卡明斯的两首英文诗,以及苏轼等人的回文诗,探讨中外诗人力图通过书写形式的安排,从视觉方面展现诗歌的魅力。     

月下的沉吟--论李白诗歌的月意象

李白一生与月结下了不解之缘,月下的李白,充满了对故乡、故人的深情眷念;对平民、女性的朴素情怀;对人生、宇宙的深沉思索;对诗意人生、精神家园的执著追求.从一个侧面反映了诗人的伦理情感、生命关怀、宇宙意识、价值选择.