关于古乐谱和声辞配合若干问题的再认识——兼答王小盾、陈应时先生

本文在《关于古乐谱解读的若干问题》和《从古乐谱看乐调和曲辞的关系》两篇论文的基础上 ,进一步探讨了唐乐谱中声辞配合的关系。首先通过姜白石歌谱和林谦三译谱的比较 ,认为在词的前后片旋律对应的同时 ,考虑划分节奏段落的大鼓拍号和词句顿逗的对应 ,是林谱与姜谱配词相符的两个基本点。姜谱可以作为研究唐乐谱配词的参照根据 ,主要是因为二者都是均等节拍。其次通过日本唐乐谱和敦煌谱的比较 ,发现敦煌谱的“、”号释为日本唐乐的返拨手法 ,和宋乐的“反”号有相通之处 ;指出把敦煌谱的“□”号看成“相当于现代乐谱的小节线” ,是对唐乐谱音乐结构的误解 ;并且论证了唐乐谱旋律段落与节奏段落不一致的特点     

贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》乐谱不同版本比较研究

贝多芬的钢琴奏鸣曲对于钢琴演奏者来说是至关重要的曲目之一,但是,不同时期、不同年代的编辑以及钢琴家对贝多芬钢琴乐谱进行编辑整理后,在速度、力度、指法、踏板标记符号以及注释等细节方面有着各自不同的看法,甚至是曲解。通过对贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》乐谱不同版本的比较研究,从音符的真实性及指法、连线、力度、速度、踏板等方面,以及与此版本相关的有关文献对乐谱进行对比分析,旨在客观反映贝多芬原作,为演奏者提供有益的参考资料。     

器乐演奏中的二度创作

演奏者把以乐谱形式存在的音符演绎为充满情感的音乐,这种演绎就是一种充满情感体验的二度创作过程。二度创作要注重理智因素与感情因素相结合,即真实性与创造性的统一。     

对巴赫《平均律钢琴曲集》不同版本的比较研究

约翰·赛巴斯蒂安.巴赫是德国著名的作曲家之一,他的《平均律钢琴曲集》在西方音乐史上占有重要的地位,比较研究《平均律钢琴曲集》的乐谱版本和演奏版本对不同的演奏者提高演奏效果具有重要的意义。     

高难度的乐谱

一位音乐系的学生走进练习室。钢琴上,摆放着一份全新的乐谱。＂超高难度。＂他翻动着,喃喃自语,感觉自己对弹奏钢琴的信心似乎跌到了谷底。     

从日本雅乐看唐参军和唐大曲的表演形式

由日本《新撰乐谱》所录的"盘涉参军"可知,唐代传到日本的"参军"本来是大曲。通过考辨可以确认唐大曲和日传唐乐大曲的相同结构形式是:散序(游声、荒序等)→中序(飒踏、排遍)→入破、虚催拍(第五遍)、催拍(第六遍)、杀头(杀衮、第十遍)→急。大曲"盘涉参军"与俳优的"弄参军"在文献记载中看似两种不同的形式。但是日本唐乐中少数舞乐的滑稽情节与舞蹈动作融为一体,由此推测大曲也可以有滑稽取乐的表演。俳优的"弄参军"、包括有参军、苍鹘两个脚色的表演形式很可能摘自大曲"参军"。     

声律文字与藏传佛教诵经音乐

文章以藏文和梵文元音作为切入点,以萨班<乐论>和<语门文法概要>等古籍文献为主要论据,从理论高度阐明了藏传佛教诵经音乐音律、上下起伏的旋律音调走向所构成的曲线线条、诵经音乐"央译"()乐谱的形成和关系等诸多学术问题.     

萨蒂钢琴曲文字与音乐之关系及其演绎

萨蒂在其创作的钢琴曲中写下了大量的文字性评注、说明和故事等,这是器乐史上奇特的现象.这些文字广泛分布在乐谱中,内容多样,作用不一,但大多汇成一种文字与音符的对话性关系,从中可以看出他的创作目的,既是其标新立异的个性使然,也是其重新审视艺术史上诗乐关系的一种尝试.     

音乐论著中的常见词辨义

通过对音乐论著中常见的乐谱与音乐、传播与传承、文德与文风三对词进行辨义,提倡概念明晰、科学严谨的学术研究之风。