当前美术教育趋势与前景

当前,大学美术教育正在发生着深刻变革.其突出特点是培养目标更加多元化,教师教育更加专业化,教学过程更趋数字化.把握这时代特征,有利于提高大学美术教育的质量和效益.     

21世纪中国美术正能量的先锋图像——谈黑白木刻《而立之年》

西南大学美术学院彭伟副教授创作的黑白木刻《而立之年》,在2014年"第十二届全国美术作品展览"上荣获中国美术奖创作奖金奖(排名第一),引起了美术界和整个社会的广泛关注。在多元化的文化时代,一件黑白木刻塑造的人物形象,以如此大的魅力吸引了大家的目光,并把作品80后的人物形象与油画《父亲》联系起来相提并论,实在是一个值得研究的现象。为此,大家或许要问:此作品的主题是否高扬了中国改革开放的主旋律?主人翁是否被成功塑造成为当代中国80后的一代新人?作品的内涵是否是对"中国     

大学美术教育学生创新能力的培养探讨

建设创新性国家的呼声将培养创新型人才置于大学教育的重中之重。创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。社会的不断进步促使社会竞争愈演愈烈，大学生只有具备足够的创新意识和创新能力，才有可能脱颖而出，走在时代前沿。本文中，笔者分析了大学美术教育培养学生创新能力的重要性，并将就如何在大学美术教育中培养学生的创新能力这一问题进行简单探讨，以期在大学教育实践中更好的培养学生的创新能力，使其更好的满足社会发展要求。     

开展大学美术国画课程教学改革的路径研究

高校美术专业开设国画课程有利于宣扬民族文化,让学生们学习领悟国画的魅力,提升学生的综合文化素质。随着社会经济文化快速发展,当前大学的国画课程教学方式已经无法满足新时期教学的要求,问题日渐突显如老师的教学缺乏创造性、课程设置不合理等,使这门课程失去了原来设置这门课宣扬民族文化,提升学生综合文化素质的初衷,所以研究新的教学模式是大势所趋。     

广州大学美术与设计学院教师作品

正~~     

大学美术教育素描基础课教改模式分析

素描基础课是大学美术专业的基础课程之一,不仅有益于提高学生的绘画技能,对于提高学生的综合审美能力也有巨大的作用。然而就现阶段的实际情况而言,我国的大学美术素描基础课教学过程存在问题,不仅影响了素描基础课的落实效果,更影响了学生绘画技能和综合素质的有效提高。本文就此展开讨论,希望能够为大学美术教育素描基础课程发展贡献绵薄之力。     

校园新貌

<正>~~     

信息化环境下的大学美术教学改革与创新研究

大学美术的教学指的是高校美术教师采用一些美术教学的方法和途径,来培养和提高大学生们对于美术的整体了解与认识以及其美术艺术的创新与创造能力,它属于社会化行为的一种,其实质则是美术教育系统整体的知识理论基础。在现代美术的教学中,高校美术教师们要把对大学生们全面审美素质的培养与提高作为美术教学的主要目的,树立开放的教学态度,不断丰富和充实美术的教学内容,从而达到理想化的美术教育效果。本文主要探究在信息化环境之下,针对大学美术教学的改革与创新。     

在课程改革中的大学美术教学理念与创新

在大学美术教育改革中,加强美术教学改革显得十分紧迫.突出应用与实践能力,对美术教学进行系统改革,突出素质教育的价值与作用,在教学安排方面加强对美术教学方法与技巧的研究,形成系统的美术教学体系,才能契合当前经济发展形势,取得良好的发展.     

拯救与被拯救的方式来自根性的追问——第二届中国当代学院水彩艺术展

中国当代水彩画以大学美术教育的普及为基点,以学院教学研究为背景,逐渐在中国地域范围形成自己的发展样式,近几十年来,全世界也只有中国的大学美术色彩考试用的是水粉材料,进而形成了具有中国特色的色彩基础课程,由于大学基础教育的色彩课程和学习人数巨大,教育的机制拯救了水粉和水彩画的发展,水粉和水彩画的价值判断有了十分良好的共...