朱彝尊“醇雅说”之探讨

指出浙西派创始人朱彝尊以其独特的"醇雅说"而在清代众多文学流派中独树一帜,其崇雅正、斥淫哇、抑豪放、偏清空的创作理念对当时及后世都产生了广泛的影响。结合朱氏生活的时代背景及其创作的大量的诗词作品,从多个角度探讨了朱氏作品的旨趣与风格,以期最终描绘出"醇雅说"的内涵及其在指导诗词创作中重要的理论价值。     

从狄更斯解读《双城记》中的人道主义思想

介绍了狄更斯个人的生平及其所处时代背景对《双城记》写作思想的影响;分析了以德伐日太太为代表的激进革命分子身上所体现的仇恨、非理性和缺乏政治远见等激进派的特征;将马奈特医生对贵族子弟的宽恕与前期所受虐待以及将德伐日太太的失败与卡屯、普斯若小姐成功营救达奈和露西母女进行对比,得出狄更斯在对人物命运设置时表达的人道主义思想——"爱战胜恨";从社会角度和个人角度分析了人道主义的现实意义。     

宋词中“恨”的概念隐喻

“恨”在宋词中主要有4种概念隐喻：“恨是液体”，“恨是可衡量的事物”，“恨是可装载的事物”和“恨是植物”。其中以“恨是液体”，“恨是可衡量的事物”为数最多。另外几种隐喻虽然少见，但也非常新颖独特。这些隐喻都属于实体隐喻，用有形的物体来表现无形的情感。     

一个法国的哈姆莱特——论莫里埃的“理性”喜剧《恨世者》

法国戏剧家莫里埃的喜剧《恨世者》塑造了一个供人嘲笑和讥讽的优秀青年阿尔赛斯特。他 像英国的哈姆莱特一样思考、探索,憎恨这世上的一切虚假和丑恶,追求正义、公正和爱情 ,不过他却寻找不到复仇的对象和可以热爱的情人。最终这个嘲笑别人的“英雄”反被别人 嘲笑,但他的悲剧性与莎士比亚的著名悲剧一样耐人寻味。     

略谈崔莺莺的“哀而不恨”

人 ,自降生以来 ,就陷入“自我”的重重矛盾之中 ,不仅面临“本我”的约束 ,还要应对“超我”的压力。如何做到既能满足“本我”的生理本能的需求 ,又能符合“超我”的道德化意愿 ,使自我得以完善 ,这是人们毕生所寻求的。研究唐代著名小说《莺莺传》中崔莺莺的艺术形象 ,破译其“哀而不恨”的密码 ,对于我们揭示这一人生主题具有积极的意义。     

竹山词思想内容初探

文章就多数评论只注重蒋竹山的艺术特色而忽略他词的爱国主义思想内容入手,重点从竹山词所包含的亡国悲慨和自身的贞士报节出发,分析和探讨了竹山词的爱国主义本质内涵;并通过比较,论述了在当时严酷的政治环境下,竹山词的难忘故国且慨思报国的难能可贵,从而确立了竹山词在南宋词坛尤其是爱国词史上应有的地位.     

“恨”妈妈爱妈妈

“叮铃铃……叮铃铃……叮铃铃……”电话铃声像催魂令般反复地响个不停。而站在电话旁的我却无意去接电话。此时的我听不进任何声音，任铃声在那闷得令人难以呼吸的小屋里回荡。我脑子里无时不涌现出那些不争气的分数：“语文，84分，数学，82分……”我的大脑仿佛被施了魔法，那些可恶的分数像恶魔般挤出来，怎么也关不住。     

从《客途秋恨》到《花椒之味》:香港电影中的女性身份认同流变

作为诞生于亚欧文化板块碰撞地带的“东方明珠”——香港既有国际大都市的繁华A面，也有“身世朦胧”的暧昧B面。在这一社会历史环境之下，身份的认同与找寻一直是香港文艺作品的重要命题。2019年9月上映的《花椒之味》，通过三个素未谋面的姐妹在父亲葬礼上相遇然后共同经营其父留下的火锅店的故事，表达了香港新一代女性对自己身份的再次确认。而上映于1990年的《客途秋恨》，同样是女性寻找自己身份的香港电影。通过主题传承，两个跨越了近三十年的电影文本形成了巧妙的互文，共同描绘出了三代香港女性在时代大潮中的身份认同流变历程。     

分裂的双重性格交织的爱恨之情——奥尼尔《长日入夜行》人物性格

通过分析奥尼尔自传体剧本《长日入夜行》中的人物玛丽、蒂龙、杰米和爱德蒙,看出他们几乎都有分裂的双重性格。他们爱其他家庭成员,却又相互抱怨甚至憎恨,爱和恨交织在一起。奥尼尔通过对他们的刻画和剖析,表达了他对家人的怀恋和宽容之情。     

《长夜漫漫路迢迢》中爱与恨的情感交织--用荣格原型理论解读人物关系

《长夜漫漫路迢迢》是尤金·奥尼尔的一部自传性家庭悲剧。剧中家庭成员间的爱恨情感相互交织。文章以爱与恨这2种情感为主线,分析剧中丈夫与妻子、父母与孩子之间爱恨情感的具体体现,并以荣格式原型的心理学为理论依据,探究剧中人物产生爱与恨情感的原因以及其中所体现的悲剧意义。根据荣格原型理论,阿尼玛和阿尼姆斯原型的存在影响了泰隆夫妻间的关系;个人无意识的存在则影响了他们与自己2个儿子间的关系。