吴兴华诗歌的叙事艺术

吴兴华诗歌是20世纪40年代沦陷区一种独特的存在.他采用幻化时间、时空联结视角等艺术手法.通过营造浸润了个人情感和思维的意象群落来加强叙事作品的诗化程度,使诗歌呈现出神话性、意象意绪化等特征.吴兴华引入西方诗歌的叙事技巧.注重在现代语境中挖掘古典叙事与现代情绪的反讽效果,增添了戏谑成分,结合穿插旁白体,造成多方叙事的角色转换技巧.     

距离审美中的戏剧化表达——朱英诞《模糊》一诗解读

朱英诞在其诗歌创作中,以隐匿和游离的姿态对诗与人生采取了一种距离审美的观照,代替诗情的随意铺张,衍生出戏剧化的收放有度。《模糊》一诗中,诗人着眼于戏剧性场景的铺排、戏剧性声部的多重配置,依托梦境这个戏剧化空间,展开了笔墨纸砚与书斋主人、孩童的对话与交流,在一种非个人化的模糊迷离状态里寄托了诗人闲居的真趣。     

传统的回响——张爱玲小说与中国传统戏曲关系考简

张爱玲小说善于套用传统戏曲的命名、用语来营造小说气氛和氛围，或隐喻或颠覆或象征，借用传统资源．表达现代主题。小说题目、主题、人物塑造上都具有戏剧化倾向。戏剧元素的借用强化了叙事效果，人生如戏的认知，更突出了张爱玲作品的悲凉色彩。     

诗的戏剧化——闻捷的诗《苹果树下》赏析

《天山牧歌》是闻捷最有代表性的生活抒情诗总集,也是当代文学史上第一部反映边疆少数民族的抒情诗集。其中被誉为"劳动和爱情的赞歌"的《苹果树下》尤其值得称道。诗中倾慕、追求、等待、表自等爱情生活情趣,别开生面,有浓郁的地方色彩,在当时给人耳目一新的感觉。通过这首爱情诗深刻的体现了当时的社会风尚,而且在诗的构思中把爱情同创造新生活的劳动相结相合,可以说它是一首"生活的赞歌"。     

论《三国志演义》心理战术描写的戏剧化特征

《三国志演义》心理战术描写具有戏剧化特征,表现在戏剧化的情节结构、舞台化的表演艺术、浓郁的喜剧色彩三个方面,具有很强的艺术魅力。     

从Gaetan Caputo看时尚摄影的真实魅力

目前活跃在世界摄影舞台上的众多摄影师之间存在很大的差距，他们都以超前的想像力和大胆的穿透力，给我们带了欣喜，也带了困惑与担忧。时尚的纪实性文献作用就会在日后的生活中凸现出来，正式时尚摄影的真实魅力。     

为什么没有“中国大爷”？

“中国大妈”已经火得让人腻味了。相比之下，大爷的存在感几乎可以忽略：他们身上极少有富于喜感和戏剧化的标签，甚至就没啥标签；他们也不喜欢扎堆，最多就三三两两的在小区角落里下下象棋，在离广场舞大妈不远处悄无声息地打打太极，或是在水边安静地钓鱼……     

试论小说与戏剧的艺术融合

中外小说在其艺术发展中 ,都注意对戏剧的借鉴和吸收。重视小说和戏剧的相关性研究 ,注意小说对戏剧艺术的借鉴与吸收 ,探索小说戏剧化的审美特征和实现途径 ,对现代小说美学的建设来说 ,当十分必要且不无裨益。小说的戏剧化 ,可从操作、文本和交流三个层面来理解。仅从交流层面即作品中人物、叙述者和读者之间看 ,小说的戏剧化 ,就呈现出多种多样的美学形态     

现代史剧创作主体论

在史剧创作中存在着“历史戏剧化”和“戏剧历史化”两种不同的思维方式。在中国现代,戏剧历史化导致史剧创作中“历史主义”和“古为今用”的功利主义和实用主义原则的盛行,使史剧越来越远离人性和人文精神。在历史戏剧化过程中,创作主体是核心,他连通古今,使历史真正成为人的历史,并且是现代人的历史。改变过去史剧研究重“史”不重“人”的思维逻辑,中国现代史剧现代性核心是创作主体思想意识的现代性。     

李渔艳词论略

李渔擅长写艳词,《耐歌词》中艳词居多。或状女性态度衣饰,或述艳遇与艳情,或写思妇性苦闷,或用艳语暗示性行为;通俗中不乏雅致,秾丽中稍涉淫亵;艺术上趋于曲化和戏剧化,在清初词坛有独特的价值。