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也许,与相爱的人一同探索与追寻,第三地才能成为我们生活的一部分,不是分裂而是补充,不是破坏而是修复,不是放纵刺激而是安宁幸福。 相似文献
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正对于《归来》的剧情,莫言说:"从故事方面看比较老套,比较陈旧,他用陈旧的故事演绎了人世间最真挚的感情,而且演绎得合情合理、丝丝入扣。如果没有人生的体验,把戏拍成这样是不容易的。"截止5月25日,张艺谋执导的《归来》在上映10天后,票房已突破2亿,再创国产文艺片票房纪录。尽管这部电影在剧情设置上存在不少争议,但其营销手段却被赞"无所不用其极",堪称张艺谋的品牌价值最大程度发挥出来的一部作品。营销手段1:让超生话题不断延续《归来》是张艺谋离开张伟平,签约乐视影业的首部作品。这部作品在宣传之初面临的第一个问题就是"张艺谋超生事件"。然而,签约在乐视影业旗下的张艺谋工作室非常稳妥地解决了这一事件,并通过"无特权"、"传统"等话题扳回张艺谋的正面形象。 相似文献
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朱云广 《大江周刊.城市生活》2011,(7):I0001-I0001
商业贺岁电影如火如茶,毁誉参半,人们对与这类电影似乎有着异乎寻常的关注与理解。笔者认为商业娱乐影片更强调的娱眼娱耳又娱心娱魂,让观众在轻松愉快的氛围中寻求心灵的放松,在繁忙的工作生活之余享受片刻的娱乐和休闲,就应该成为其成功与否的关键性因素,反而在社会价值和文化内涵上的表现不应该过于苛刻的给予要求。 相似文献
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琼瑶电影对台湾电影史的影响一直未被评论界给予充分的肯定。在华语电影研究中,研究者对台湾电影史的关注点往往也是从早期的台语片、健康写实主义电影直接跳到台湾新电影,忽略了在20世纪六七十年代曾经创造票房奇迹的琼瑶文艺片。事实上,琼瑶电影的意义不仅在于它有助于台湾电影开辟富有特色的文艺片类型,并继承了自中国电影诞生以来不断发展的通俗文化色彩浓重的商业电影传统;同时,琼瑶电影还运用通俗情节剧的模式演绎了中国的传统伦理观念,并在社会中产生教化、抚慰的作用。追溯中国电影的发展历史,将通俗剧模式与中国的道德伦理、政治问题、文化反思等联系在一起,一直是中国电影历来的传统。琼瑶电影对通俗情节剧模式的运用,不仅表明了它与中国电影传统的深厚渊源,也表明了它与中国文化传统血浓于水的关系。另外,琼瑶电影在表现爱情王国的浪漫时,也折射了一个时代的台湾图像。琼瑶电影在台湾影史上共掀起了两次为时较长的观影热潮,在这先后两个时期里,影片的故事背景、人物关系、情节设置等方面也相应地有着一定的变化,这也反映出了台湾社会的时代变迁和台湾民众在思想观念上的转变。 相似文献
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三年没有电影上映的张艺谋,2014年5月的一场"归来",在电影上映前的一周,又开始迎来舆论的暴风骤雨。仅仅在上映的半个月之前,这部电影还被万众期待着"载誉归来","回归文艺片"、"重拾80年代情怀"。电影上映前舆论逆转, 相似文献
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岳晓英 《暨南学报(哲学社会科学版)》2010,32(2)
悲欢离合是中国传统文艺的重要母题,中国电影对悲欢离合叙事模式的钟情由来已久.港澳台电影是中国电影的重要组成部分,其文艺片创作对悲欢离合叙事模式的运用和发挥最为充分.港澳台文艺片的悲欢离合叙事模式以回环往复的时空结构、贯穿影片始终的意象和对超越性的审美境界的追求呈现出特有的哲思和审美风韵,以其对民族文化传统的深层次继承触动中国观众的内心世界. 相似文献
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张艺谋的新片《归来》不仅是他时隔多年回归文艺风格的文艺大片,更是中国电影史上首部采用世界最尖端4K高视效制作技术的IMAX文艺大片。2.94亿元的票房刷新了国产文艺片票房纪录。《归来》是一部悲凉的电影,故事的结局让人们叹息,但影片中丹丹的饰演者张慧雯却对剧情有着另类的解读,她说:“虽然有些悲凉,但故事里的每个人后来都找到了属于自己的圆满,这种圆满无关成功,却使人踏实。我很庆幸自己遇见这部戏,它让我不那么在意‘谋女郎’的光芒,而是更勇敢地做自己。” 相似文献
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正去年国庆八天长假,被视为近年电影市场"史上最惨烈国庆档",票房仅超过去年同期两成,与影院和银幕数增长速度难以成正比。其中,一来是由于《太极1从零开始》、《铜雀台》等多部新片扎堆上映,而《白鹿原》等电影均未下档,导致档期拥挤不堪,竞争激烈。此外,高速公路免费政策,众多潜在观众增加了出行计划,分流了观影观众;再加上9月30日晚《中国好声音》的总决赛冲击,国庆档电影票房整体并不走高。但是,在电影市场 相似文献