谈歌剧《佩利亚斯和梅丽桑德》的美学内涵

《佩里亚斯与梅丽桑德》是德彪西印象主义音乐与象征主义文学结合的典范,剧情取自比利时象征主义作家梅特林克(Maeterlinck,1862—1949)的同名悲剧。"象征主义"文学主张朦胧意境,强调含蓄,用象征、隐喻、联想、暗示以及语言音响效果去创造深远的诗境。本文阐述印象主义音乐的美学基础、象征主义美学内涵,反观其对20世纪歌剧创作有着深远的影响。     

走出穿凿理解的误区--借梅特林克作品为象征主义正名

目前人们对象征主义的理解存在一些偏差,这很大程度上是对"象征"一词概念的误解造成的.应该重新理解"象征主义"的定义,并结合其他现代文学流派来思考"如何理解象征主义"这一问题.比利时作家梅特林克的作品比较集中地体现了象征主义文学在叙事、表现等方面的诸多艺术特色,有助于人们更好地理解象征主义.     

谈梅特林克的戏剧场景

心灵是梅特林克戏剧创作的主导性因素,在心灵的强烈的作用下,梅特林克戏剧的物质世界产生了严重的扭曲,产生了向精神性世界的深度倾斜。梅特林克戏剧作品中的场景是一种被强烈地意念化了的场景。     

论梅特林克对志贺直哉文学创作的影响

志贺直哉是日本近代著名文学团体白桦派的代表人物之一,在文学史上占有重要地位。他的早期作品激情充沛,在反抗压制中迸发出强烈的自我意识。但是步入中年后的志贺,逐渐接受梅特林克思想的陶染,开始向调和、淡泊的人生态度转变,并将这一倾向贯彻于自己的中后期创作中。     

从《青鸟》谈幸福如何可能

梅特林克在其梦幻剧作《青鸟》中讲述了一个幸福如何可能的故事：在一个十分普通的樵夫家庭．仙女贝丽吕娜为她那害病的小姑娘寻找幸福而来．小仙女想要得到幸福．而得到幸福的前提是得到青鸟。正是借着这么一个契机．仙女把樵夫家的两个孩子（蒂蒂尔和米蒂尔）引导上了通向幸福的道路。两个孩子将在什么时候找到真正的青鸟？。这是故事里一直若隐若现的悬念。     

象征主义及梅特林克的语言突破

象征主义诉诸主观幻觉、艺术想象、暗示启发和人的内心精神世界 ,并以象征方法暗示作品的主题和事物的发展 ,表达隐蔽的思想情绪和抽象的人生哲理。梅特林克在法国诗歌与象征主义萌芽的基础上 ,对象征主义进行改造和发挥 ,使象征主义诗歌和戏剧晦涩迷离的妙用贯穿自己作品的始终 ,使象征主义的神秘主义色彩和颓废悲观情调在科学散文中得到清晰的宣泄。     

“幸福”的生成与阐释——基于《青鸟》在中国传播与接受的考察

1908年，莫里斯·梅特林克发表了剧本《青鸟》。1913年，乔治特·莱勃伦克将其改写为童话。童话《青鸟》消解了原作“青鸟”意象的多义性与含混性，凸显其与“幸福”的关联。1921年，童话《青鸟》传入中国。“青鸟象征幸福”之说正好契合了茅盾等人将象征主义与“为人生”理念相调和的文学主张，顺应了当时儿童读物的教育意图。此后，《青鸟》被译介、改写乃至重写的历史，也是“青鸟象征幸福”不断生成与阐释的过程。“追寻青鸟”的历程多被简化为“追寻幸福”的教育实践。随着童话《青鸟》被视作儿童文学经典，“青鸟象征幸福”之说更是被固化为“常识”传递给儿童受众，大量副文本围绕此“常识”而被生产。这种遵循语文课程标准改编名著的实践，虽然契合了市场消费的需求，却在一定程度上遮蔽了剧本《青鸟》的复杂性与丰富性。