中国古代圣人——画圣

丹青高妙冠绝古今吴道子,唐代画家。又名道玄,画史尊称吴生。阳翟(今河南禹县)人。少孤贫,初为民间画工,年轻时即有画名。曾任兖州瑕丘(今山东滋阳)县尉,不久即辞职。后流落洛阳,从事壁画创作。开元年间以善画被召入宫廷,历任供奉、内教博士、宁王友。曾随张旭、贺知章学习书法,通过观赏公孙大娘舞剑,体会用笔之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等。尤精于佛     

以诗心穿透山水

邱丽娟的《黄山组画——清梦山魂》系列,是她深入皖南写生所创作的系列作品。流连于她的艺术世界中,感到满纸云烟,风姿不凡。其中幽岩远壑,豁然在目;怪石奇松,隐然可观。迢递不尽的水,如梦如幻的雾,似有若无的烟,往复回环的云,真是满纸飘动,满幅澹宕。置身其间,感到神惊魄悸,不知不觉问,心灵也随之飘动起来了。画史上画黄山而出色者何其多矣,大师如林,远如渐江、石涛、梅清,近如黄宾虹、刘海粟,无不以其绚烂生姿而彪炳于世。故今人要画出有意味的黄山景致,出一头地,何其难矣!     

中国画史的符号化写作考释

中国绘画史,尤其是文人绘画史的写作,存在着一种十分普遍的现象,即记史者、读史者相互合作,有意将画史史实伪添修改、将一系列画史人物、画史事件营造成并不完全符合史实的观念符号、以满足特定的绘画美学观、批评观的表达。这种画史符号化写作的倾向,是中国不完全理性文化在画史研究中必然形成的一个"潜规则"。正是它的存在,使得中国画史在独立美学、批评学缺失的情况下,完成了史、论、评一体化的建构,但同时它也大大销蚀了绘画史的客观性。建立现代意义的、科学的传统绘画史学,就要解构这些观念符号,努力还原画史真实,剥离传统画史、绘画美学和绘画批评的学科界限。     

重构中国版画历史

版画是艺术中的一门重要学科,版画在中国也有十分悠久的文化历史,但是目前我国学术界对版画的研究却还不够深入,主要表现在研究缺少系统性,理论零散。要改变这种现状,我们就要首先建构起比较完善的中国版画历史。研究中国的版画历史不能只停留在传统的辨伪、断代、考据等方法上,应该以开放的眼光来看待,一方面用西方引进的现代艺术理论提供的多元的视角来深入挖掘,另一方面我们也要关注中国版画本身具有的多样性线索,建立全面系统的中国版画历史。     

《良友》：画报史上的一朵奇葩

192 6年 2月 ,一张画报在大上海悄悄问世了。由于一切尚在筹备之中 ,该画报最初只能采取沿街叫卖的方式进行推广。然而 ,就靠这种原始的方式 ,画报的销售竟然取得了不俗的成绩 ,第一期卖了七千册。从此 ,它不胫而走 ,一纸风行。无论达官贵人 ,还是平民百姓 ,无论知识阶层 ,还是妇孺之辈 ,都对它爱不释手 ;无论通邑大都 ,还是穷乡僻野 ,无论在国内 ,还是在国外 ,都有它的踪迹 ,因此它获得了“良友遍天下”的美誉。这就是《良友》画报。它的出现在画报历史上具有划时代的意义。它从 1 92 6年创刊始至 1 945年停办止 ,历时近 2 0载 ,正式出刊 1…     

央美展出馆藏马画作品

正形态各异的"马儿"汇聚一堂,与马相关的诗歌穿插其中,静待观者入场。今天,"丹青引——中央美术学院美术馆藏马画作品展"开始向公众开放,带领参观者品读明清至今的"马画史"。展览从央美美术馆藏的70多幅以马为主题的画作中精选了21幅。"主要挑选能够代表不同时期创作风格的精品,涵盖了明清、民国、新中国成立初期、上世纪80年代初、90年代、2000年以后等6个时期。"央美美术馆典藏部副主任李垚辰说,"这幅仿赵孟頫的《人马(卷)》,     

凌烟阁肖像的荣耀、策略与运作

借助唐朝这项国家级的大型美术创作活动,拾掇零碎地散落在历史幽暗之处的凌烟阁历史碎片,重构凌烟阁肖像绘制史上曾经辉煌的历史画面,着重描述的是围绕凌烟阁发生的美术事件--凌烟阁功臣肖像绘制的美术事件史,以及唐朝政府的美术运作机制.     

试论荷花绘画艺术的发展及名家特点

荷花以其清新脱俗的独特魅力,深受历代花鸟画家的喜爱,成就了众多写荷的艺术精品.本文以汉至清代社会发展为背景,以画史等记述和传世荷画为依据,钩沉辑佚,对荷花绘画艺术的萌发、沿袭、发展和变革之路与各家各派画荷的风格神韵及其影响进行探寻和分析.     

人类本能的表达

有关艺术的性质及概念问题,艺术理论家们自20世纪60年代围绕杜尚的作品《泉》进行不断的探讨以来,一直没有定论。作为艺术的一种,架上绘画发展到今天,其性质、地位,以及评判标准也与以往大不相同。在当代语境下,我们又该如何重新审视架上绘画呢?以此话题为中心和开端,袁佐、马可鲁、马树青及倪军四位艺术家在中间美术馆内展开漫谈。该沙龙谈话活动由袁佐主持,关于架上绘画在当代语境下     

米芾《画史》整理本的几个问题

米芾《画史》是古代书画论、书画评的重要著作,影响深远。近二十多年来,画学家为这部论著做了系统的版本校勘、标点和文字注解诠释,出版了多种整理本,既便于读者阅读,也推进了《画史》研究的发展。但仔细研读这些整理本,可以发现这些新本有的选择底本不够严格,文字校勘不够仔细,句逗标点不够准确,注释、串讲有不少失误或有待商榷。今合为“整理本的几个问题”与画史专家和读者一起讨论,以期在现代认识的基础上对这部著作有更确切更深入的了解,有新的、适应不同需求的整理本问世。