论钢琴演奏中心理素质的培养

钢琴演奏者必须具有良好的心理素质。如何克服演奏过程中的不良心理 ,使演奏者的实际水平得以充分发挥 ,本文作了较系统的探讨     

浅析音乐欣赏对钢琴教学的作用

在钢琴演奏上，所谓能力不仅是指弹奏技能和曲目的难度如何，更指理解音乐的能力和表现音乐的能力。从广义上讲，钢琴教学并不只是培养技巧娴熟的“钢琴匠”，也不能简单地理解为音乐知识传授、臂腕指触键等一系列形体动作技能的掌握，而是发于心的能力培养，复杂多变的心理活动过程的训练。技术之于艺术，正如形式之于内容，永远是第二位的。钢琴音乐作品是音乐家情思与灵性的告白，是曲作者才华与精神的交融，是一个以音响为载体的生命体。     

钢琴演奏中手腕的运动

手腕或者腕关节,是连接手指、手掌与小臂、大臂的桥梁,是协调手部与臂部动作的枢纽。从生理结构来看,腕关节、掌关节的任何动作都与手腕部位的状况(松紧度、强弱度等)直接关联,都离不开手腕必要而适当的调节,尤其在钢琴弹奏这一脑体相兼的、十分复杂的活动之中更是如此。观看钢     

论钢琴演奏中手腕运动的规律

钢琴演奏中手腕技巧的运用与手指技巧的掌握同等重要,然而由于手腕运动的规律有着一定的复杂性,因此对于钢琴演奏中手腕运动的分析就显得尤为必要。手腕运动有利于钢琴演奏中腕部的放松,这对于钢琴演奏水平的提高大有裨益。本文从手腕运动在钢琴演奏中的重要性着手,就钢琴演奏中手腕运动的规律以及注意事项进行了深入分析。     

艺术教育中关于钢琴演奏心理的研究

通过钢琴教学中关于钢琴演奏心理的研究,探讨了钢琴演奏的基础,分析了钢琴表演者应具备的心理及对表演心理中出现失误时的应对方法,对学生学习钢琴演奏及表演具有一定的指导意义。     

王者之风 创新典范——论李斯特对钢琴艺术的创新与贡献

李斯特不但是一位杰出的钢琴演奏家。同时又是一位革新家、实践家。他不仅倡导和创立了“标题音乐”和“交响诗”，而且在丰富和发掘钢琴的表现性能、提高钢琴的演奏技巧、推动钢琴艺术表现方法的革新等方面作出了卓越贡献。使钢琴音乐和演奏艺术进入了一个全新的时代。     

浅谈钢琴演奏中的阴阳平衡

钢琴的弹奏,是一种心身合一,人器合一的生命活动。这种活动,是人的肢体在钢琴上弹奏,心灵在钢琴上倾泻,通过音乐的形式来表达。在钢琴弹奏中,演奏者随着时间的流逝,空间的流动,肢体的运动来表达自己的情绪情感。但是,无论是何形式的表达,人与器,身与心,灵与肉,分而为二,合而为一,对立而统一。阴阳对立统一变化规律在钢琴的演奏中应注意手臂、手腕的变化,气息的变化,触键的状态和位置的变化,曲风的变化。     

浅论钢琴教学与演奏

钢琴不但能奏出强音和弱音,在它的音域范围内还可以发出各种不同音色的音,是由弹奏者各异的触键而产生的。因而,研究钢琴的发音质量、弹奏技巧是钢琴演奏最基本、最重要的课题之一。怎样从科学的角度来探索、研究手臂和手部肌肉在     

钢琴的弹奏技巧

在艺术的殿堂中,钢琴的演奏是最美妙的乐音之一。在钢琴的演奏中,钢琴的弹奏技巧是进行音乐表现的基础条件。要想弹奏出一曲美妙的音乐,掌握好钢琴的演奏技巧是必须的。本文对于钢琴的演奏过程中常用的技巧做了介绍,并特别针对在演奏过程中,手臂的使用、指法的练习等方面做了具体阐述。     

钢琴演奏教学中的左手训练要素探析

钢琴演奏教学中左手训练要素十分重要,主要是因左手承担着重要任务,如伴奏声部、旋律声部弹奏任务等.同时,在衡量钢琴演奏技巧中左手演奏技能是关键指标,其与右手有着差异化的生理结构,此外,右手在日常生活中的应用频率较高,因此,左手训练呈现出了滞后性.在实践中左手训练难度较大,为了提高左右手演奏水平,本文分析了钢琴演奏教学中左手训练的重要性以及其不足,并提出了几点改进方法,以此保证左手训练效果.