例外：论小津安二郎

通过考察电影导演小津安二郎作品的特殊光晕（aura）,解释他何以能够凭保守的姿态赢得普遍的赞美。希望在解读了小津电影的根本情节、主要色彩和精神结构后,能够回答这么一个问题：小津何以不再可能？     

浅谈素描静物写生中的光线运用

在素描静物写生中，除了不同的光源会对物体造成不同影响之外，物体受光的不同角度，也是造成物体不同明暗变化的一个因素，物体被照射后的明暗关系比较简单，对比较为明显，前后关系也比较突出，可使物体明暗变化丰富、层次多样、对比协调，是索描训练整体把握、概括处理的必要手段。本文从素描中着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，明暗之间起到了塑造立体感，遮挡瑕疵的作用。就如何正确的运用光线，如何将光影赋予静物画以生命力的渲染进行阐释，引导学生培养自己的观察力和“绘画之描写力”。     

论维米尔绘画中的静物及其主题建构

维米尔的静物绘画作品静谧、清新、宁静,以画面中的具象元素暗示主题。本文通过对维米尔画中静物的图像分析,研究静物种类与社会、经济、人物身份之间的关联性,并进一步探寻维米尔在静物形式上对表现内容的精心安排,从而解析画面静物的抽象语言及具体动态的内涵,最终综合看待维米尔画中静物对主题的建构。     

浅谈色彩静物画的写生与创作

色彩是艺术表现的主要形式和永恒主题,广义的色彩包含的内容很多,狭义的色彩主要指水粉、水彩、油画这三种主要形式,我们对其必须要有一个粗浅的认识。画色彩时要以讲究色彩关系为主兼顾素描关系,并要掌握色彩画具体的作画步骤和其各自的优缺点、扬长避短。一幅完美的色彩静物画本身也是一种创作,但作为一幅完整的色彩静物创作它和色彩写生、色彩习作近是有一定区别的,认识和掌握有关知识对色彩静物画的写生和创作是大有益处的。     

感悟色彩静物写生

色彩静物写生是艺术设计专业础课课程之一,它对于绘画色彩学理论的应用和技法的实践有着十分重要的作用,是培养正确观察色彩方法和色彩表现技法以及提高色彩感受能力的一个最佳渠道.文章就如何提高学习者对色彩的感受能力、认识能力和色彩技法表现能力等方面谈其教学感受.     

浅议老庄思想对水粉静物写生的影响

水粉静物写生在中国绘画中具有独特的审美价值和精神取向。水粉静物写生对绘画者而言,只有具备极高的品德修养,才能在创作时进入"芟夷燥气,专气至柔"的状态,使作品达到"技近乎道"的境界;赏析中国传统的水粉静物写生画,也只有以东方美学的视角去审视,才能发现水粉静物写生技法的独特性,才能领悟方寸之间的精、气、神所蕴涵的老庄思想。     

静物空间——魏巨川油画作品选登

<正>魏巨川旅新华人,美国肖像画研究会荣誉会员,新加坡艺术家协会会员。毕业于澳洲墨尔本皇家理工大学(RMIT)视觉艺术专业,曾任教于新加坡南洋艺术学院、新加坡拉萨尔艺术学院,曾数次举办个人油画作品展     

素描教学的认识与思考

素描既是绘画的基础又是一种独立的绘画形式,素描作品形式多样,从古典时期到现代,素描作品的风格在不断变化。在素描教学中,单纯的照相式的写实训练不足以体现素描的魅力,因而有必要把一些新的素描观念和相应的教学方法注入到素描教学中来。求新并不意味着要抛弃传统,素描教学仍应坚持以现实主义为指导思想,以写实为基本的教学方向,从简到繁,由浅入深,在此基础上引导学生接触更多更丰富的表现手法以扩大他们的视野。     

透析静物油画

静物画作为一个独立画种从一开始就显示了人类社会对物质世界存在的反映,众多大师们--夏尔丹、塞尚、凡高、雷东、毕加索等都曾将静物绘画推向一个又一个高峰,无不以其特有的艺术品位确立了各自在世界画坛的显赫地位.     

古典油画静物教学初探

从油画技法而言,古典油画无疑是油画技法发展历史上最重要的阶段,古典写实油画的作画过程是十分理性的,它需要周密细致的准备,并有着严格的作画程序,本文就古典油画静物教学主要的方法和特点加以说明。