论美术新课程教学过程的特征

新的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》,要求美术教育以发展学生的艺术素养、人文素养及促进学生的发展为主要目标。新标准要求下的美术教育与传统美术教育相比,教学过程具有学生中心性、综合性、过程性、实践性、开放性、创造性、师生互动性、美育性、兴趣性和个性性等新的特征。     

《中国少数民族文艺理论集成》注释误漏举隅

《中国少数民族文艺理论集成》一书的出版填补了我国文艺理论研究史上的不少空白.但由于此书成于众手,错舛之处亦在所难免,按页码顺序从该书中可拣出除刘禹锡部分(刘禹锡部分有另文论之)之外的、有明显误漏的注释十二条,并有翔实的史料可为此举证.     

美术专业学生英语学习策略研究

近年来,关于各类学生群体的学习策略的研究硕果累累,但关于美术专业学生英语学习策略使用状况的研究却鲜有人问津。对湖北美术学院美术专业学生的英语学习策略使用情况进行了调查,旨在探究美术专业学生英语学习策略的使用情况和特点,以期为艺术学生的大学英语教学与研究提供参考。     

走进美育——《美术之美》美育价值初探

美育是一种重要的世界观教育。美术教育对美 育承担着一份责任和义务。《美术之美》的美育价值体现在三个方面：即审美价值、认识价 值、创新价值。     

基于反映办文工作过程的《应用写作》项目教学改革与创新

2009年我校省市精品课程《应用写作》进行了颠覆性的全新改造建设,开展了以学生为中心的设计教学活动,引入合作企业真实办文项目与写作任务,以完成文秘职业岗位典型办文工作为课程安排,以任务驱动的方式组织教学,构建“基于反映办文工作过程,体现就业导向”的新课程体系。     

论罚金刑的道义报应根据

由于罚金刑是刑罚体系中的一个重要刑种,与其它刑种一样,其报应根据中也必然有道义报应的一面。不同的道德观对罚金刑道义报应根据的理解有很大不同,他律的道德观认为罚金刑不具有充分的道义报应根据,而康德的自律的道德观认为罚金刑在等量报应方面具有充分的道义报应根据。根据马克思主义的道德观,道德应是他律性和自律性的统一,据此,罚金刑不但对侵害财产犯罪、贪利犯罪,而且对于各种轻罪,都具有较强的道义报应根据。     

外来人口与吴江发展

通过对吴江市外来人口的现状及其在吴江社会经济发展中的地位和作用的考察,分析外来人口对吴江可持续发展的影响程度,指出目前吴江流动人口管理和服务中的薄弱环节,并在如何适度调控外来人口、加强人口规划、增强外来人口的服务和管理、减少管理环节、创新社区化管理服务等方面,提出一些建议.     

关于城乡美术教师交流机制的研究

加强城乡美术教师交流机制,是全面提高教师自身的素养,提高城乡美术课程教学质量的重要途径。经过对国内外美术教师交流机制现状的认真调查研究发现,近年来,我国城乡美术教师的交流虽然取得了可喜的进步,但在交流机制建构中仍存在一定不足,亟待进一步完善。笔者试图在:建立城乡美术教师选拔机制;建立城乡美术教师培养机制;建立城乡美术教师激励机制;建立城乡美术教师考核机制等四方面提出我们的建议。     

Impact of dependent left truncation in semiparametric competing risks methods: A simulation study

In this study, we investigated the robustness of the methods that account for independent left truncation when applied to competing risks settings with dependent left truncation. We specifically focused on the methods for the proportional cause-specific hazards model and the Fine–Gray model. Simulation experiments showed that these methods are not in general robust against dependent left truncation. The magnitude of the bias was analogous to the strength of the association between left truncation and failure times, the effect of the covariate on the competing cause of failure, and the baseline hazard of left truncation time.     

“美学”何以可能？——对鲍姆嘉通的“Aesthetica”及其相关概念的探析

我国自上个世纪80年代以来关于“美学”学科定位和研究对象等自身规定性的跨世纪之争,促使我们不得不追根溯源,追溯德国哲学家鲍姆嘉通（Baumgarten,Alexander Gottlieb）和由他首创的作为学科名的Aesthetica（埃斯赛迪卡）。如何认识和评估鲍姆嘉通对审美研究的贡献迄今仍在争论之中,这源于以下问题始终未能被澄清：鲍姆嘉通以Aesthetica的名义试图指代的究竟是怎样一个理论研究领域,这个领域的独立性和创新性体现在什么地方以至于它有资格成为一门独立的哲学学科？此学科所对应了生活实际的哪一个领域、指向了人类生存的哪一种维度？美学如何和艺术哲学以及文艺理论相区分？对这些问题的回答都必须考察鲍氏在埃斯赛迪卡暨“美学”学科建设上的始初意向,即在其博士论文和理论美学文本中对Aesthetica及其他相关概念所作的规定;以期厘清一些和“美学”自身规定性有关的理论问题。